ART COLLABORATION KYOTO 2026

ACK กลับมาจัดที่เกียวโตอีกครั้ง โดยมาพร้อมกับ 63 แกลเลอรี และนิทรรศการที่คัดสรรขึ้นใหม่ รวมถึงการเสวนาจากบุคคลสำคัญในวงการศิลปะอย่าง Arthur Jafa และ Kazuyo Sejima ระหว่างวันที่ 7-9 พฤศจิกายนนี้

PHOTO COURTESY OF ART COLLABORATION KYOTO (ACK) EXCEPT AS NOTED

(For English, press  here)

Art Collaboration Kyoto (ACK) เป็นอาร์ตแฟร์ศิลปะร่วมสมัยที่จัดขึ้นในเกียวโตตั้งแต่ปี 2564 ที่ให้ความสำคัญกับวัฒนธรรมและ ‘ความร่วมมือ’ โดย ACK นั้นนำเสนอทั้งความร่วมมือที่เกิดขึ้นระหว่างแกลลอรีญี่ปุ่นกับแกลลอรีนานาชาติ ภาครัฐกับเอกชน และวงการศิลปะกับแวดวงวัฒนธรรมอื่นๆ ของเกียวโต

ในวันที่ 7–9 พฤศจิกายน 2569 นี้ Art Collaboration Kyoto (ACK) ได้กลับมาในครั้งที่ 6 ณ  ศูนย์การประชุมนานาชาติเกียวโต (ICC Kyoto) พร้อมเปิดบ้านต้อนรับ 63 แกลลอรีจาก 18 ประเทศ/ภูมิภาค และ 24 เมือง พร้อมด้วยกิจกรรมที่หลากหลายและน่าสนใจ ตั้งแต่

ACK Intersections นิทรรศการคัดสรรที่เปิดโอกาสให้ศิลปินได้ใช้พื้นที่จัดงานในมิติที่คาดไม่ถึง ACK Talks งานเสวนาที่มาพร้อมวิทยากรระดับโลกอย่าง Kazuyo Sejima, Arthur Jafa และ Kim Sunjung ACK Kids’ Programs โปรแกรมสำหรับเด็กตลอดทั้งสามวัน Special Programs โปรแกรมพิเศษที่จัดร่วมกับพาร์ทเนอร์ของ ACK What’s On นิทรรศการเพิ่มเติมทั่วเมืองเกียวโต รวมถึงโปรแกรมที่ทำร่วมกับ Bangkok Kunsthalle อย่าง BCK Fellowship ที่เปิดโอกาสให้ศิลปินที่ได้รับรางวัลได้นำผลงานมาจัดแสดงในกรุงเทพฯ อีกด้วย

โดยแต่ละโปรแกรมมีรายละเอียดต่างๆ ดังนี้

Gallery Collaborations & Kyoto Meetings

ACK ได้มีการจัดแสดงผลงานโดยแบ่งออกเป็น 2 ส่วนหลักคือ Gallery Collaborations ที่เป็นการจับคู่ระหว่างแกลเลอรีในญี่ปุ่นกับแกลเลอรีนานาชาติเพื่อร่วมจัดแสดงในบูทเดียวกัน และ Kyoto Meetings ที่นำเสนอผลงานต่างๆ ซึ่งที่มีความเชื่อมโยงอย่างเด่นชัดกับเมืองเกียวโต

Gallery Collaborations ประกอบด้วย 52 แกลลอรี แบ่งเป็นแกลลอรีเจ้าบ้านจากญี่ปุ่น 25 แห่ง (โตเกียว เกียวโต และโอซากา) และแกลลอรีแขกรับเชิญจากต่างประเทศ 27 แห่ง ซึ่งจะจับคู่กันจัดแสดงในบูธร่วม เช่น

• TARO NASU (โตเกียว) × Hauser & Wirth (ซูริก) นำเสนอ ‘ตัวอักษร’ ในฐานะองค์ประกอบหลักของศิลปะร่วมสมัย ผ่านผลงานของ Louise Bourgeois, Marcel Broodthaers, Jenny Holzer, Roni Horn และ Glenn Ligon เป็นต้น
• NANZUKA (โตเกียว) × Jeffrey Deitch (นิวยอร์ก) นิทรรศการกลุ่มของศิลปินตั้งแต่ระดับแนวหน้าถึงศิลปินหน้าใหม่ ต่อยอดความร่วมมือที่เริ่มตั้งแต่ปี 2562
• KANEGAE (เกียวโต) × ATTA (กรุงเทพฯ) นิทรรศการ ‘Wearable Arts’ ว่าด้วยเครื่องประดับร่วมสมัยและนิยามใหม่ของการ ‘สวมใส่’ ผ่านผลงานของศิลปินอย่าง Apinya Boonprakob, Rudee Tancharoen, David Bielander, Fuyuki Maehara และ Mari Kobayashi

ในขณะที่ Kyoto Meetings นั้นเป็นการนำเสนอผลงานจากแกลลอรีทั้งในและต่างประเทศที่มีความเชื่อมโยงกับเกียวโต ทั้งในเชิงประวัติศาสตร์ วัสดุ สถาปัตยกรรม งานคราฟต์ และธรรมชาติ โดยมีไฮไลต์ได้แก่ นิทรรศการเดี่ยว Living ของ Shiro Tsujimura โดย imura art gallery นิทรรศการคู่ของ Yang Chi-Chuan และ Faye Wei Wei จาก Kiang Malingue งานของ Tomie Ohtake ศิลปินที่เกิดในเกียวโตและใช้ชีวิตอยู่ในเซาเปาลู โดย Mendes Wood DM และประติมากรรมน้ำพุของ Jean-Michel Othoniel จาก PERROTIN

ACK Intersections: Out of Bounds

ปีนี้ ACK เปิดตัว ACK Intersections นิทรรศการคัดสรรที่ได้เกิดขึ้นครั้งแรกในปีนี้ โดยมีเป้าหมายในการนำเสนอการจัดแสดงทางเลือกในรูปแบบที่แปลกใหม่ซึ่งเปิดโอกาสให้ศิลปินได้ใช้พื้นที่จัดงานในมิติที่คาดไม่ถึง

โดยใน Intersections 2026 ปีนี้มาพร้อมกับธีม ‘Out of Bounds’ จากภัณฑารักษ์รับเชิญอย่าง Leonhard Bartolomeus ภัณฑารักษ์จาก Yamaguchi Center for Arts and Media (YCAM) ที่ชวนตั้งคำถามถึงระบบที่มองไม่เห็น ธรรมเนียมทางสังคม และสภาพแวดล้อมดิจิทัลที่หล่อหลอมวิธีที่เราเชื่อมต่อกัน

ศิลปินที่ร่วมแสดงในปีนี้ ประกอบด้วย Efrain Almeida, Kaneuji Teppei, Piotrek Kowalski, Kris Lemsalu, Matsudaira Rina, Ernesto Neto, Ohno Ayako, Otaguro Emi, Suzuki Shota, Leah Ke Yi Zheng

รายละเอียดเพิ่มเติม: https://a-c-k.jp/en/intersections/

ACK Talks

ซีรีส์เสวนาในปีนี้ชวนสำรวจศักยภาพของศิลปะในฐานะสื่อกลางแห่งการสื่อสาร ในยุคที่สภาพสังคมและความก้าวหน้าของ AI และเทคโนโลยีอื่นๆ ทำให้เกิดคำถามใหม่ต่อความเชื่อมโยงระหว่างมนุษย์ ประเด็นต่างๆ จึงครอบคลุมประเด็นอย่างการสื่อสารและแบ่งปันคุณค่า การถ่ายทอดความคิดและสุนทรียะ และความสัมพันธ์ระหว่างปัจเจกกับประวัติศาสตร์

วิทยากรในงานเสวนาทั้งสามวันประกอบด้วย Arthur Jafa (ศิลปิน/ผู้กำกับภาพยนตร์), Kazuyo Sejima (สถาปนิก), Kim Sunjung (ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ Art Sonje Center), Tomio Koyama (ผู้ก่อตั้ง Tomio Koyama Gallery), Maya Man (ศิลปิน), Satoshi Suzuki (ประธานและตัวแทนกรรมการ บริษัท POLA Orbis Holdings Inc. / ประธานมูลนิธิ Pola Art Foundation), David Teh (ภัณฑารักษ์อิสระ/รองศาสตราจารย์ National University of Singapore), Yukako Yamashita (ผู้อำนวยการผลิตงานศิลปะ/CEO, YMKY Inc.) และ Leonhard Bartolomeus พร้อมวิทยากรอื่นๆ ที่จะประกาศเพิ่มเติม

สถานที่: ICC Kyoto New Hall

ดูหัวข้องานเสวนาตั้งแต่วันที่ 7 พฤศจิกายน ถึงวันที่ 9 พฤศจิกายนเพิ่มเติมที่: https://a-c-k.jp/en/talks/

ACK Kids’ Programs

เพื่อปลูกฝังงานศิลปะให้กับเด็กๆ ACK ได้จัดโปรแกรมสำหรับเด็กที่ ICC Kyoto โดยแนวคิดหลักคือการมอบประสบการณ์ ‘การมอง (Seeing)’ และ ‘การลงมือทำ (Making)’ ให้แก่เด็กๆ ผ่านสองโปรแกรมหลักประกอบด้วย

• ‘Seeing’ Guided Tours: ทัวร์ชมงานศิลปะที่ส่งเสริมให้เด็ก ๆ ได้สัมผัสประสบการณ์ทางศิลปะผ่านการสังเกตอย่างใกล้ชิดและการพูดคุยแลกเปลี่ยนระหว่างเดินชมสถานที่จัดงาน ทุกทัวร์ดำเนินกิจกรรมโดยศูนย์วิจัยการสื่อสารทางศิลปะ (Art Communication Research Center: ACC) มหาวิทยาลัยศิลปะเกียวโต (Kyoto University of the Arts)
• The ‘Making’ Workshops: เวิร์กชอปในแต่ละวันที่ชวนให้เด็กๆ ได้มาทำความรู้จักกับวัสดุและเครื่องมือร่วมกับศิลปินในสาขาต่างๆ ทั้งศิลปิน ช่างทำถังไม้ นักพากษ์หุ่นกระบอก (เวิร์กชอปจัดเป็นภาษาญี่ปุ่นเท่านั้น ต้องลงทะเบียนล่วงหน้า ไม่เสียค่าเข้าร่วม)

อีกทั้งในงานยังมี Kids’ Studio พื้นที่แบบ Walk-in ซึ่งจัดเตรียมอุปกรณ์และวัสดุหลากหลายชนิดไว้ให้เด็ก ๆ ได้ปลดปล่อยความคิดสร้างสรรค์อย่างอิสระในช่วงเวลาที่ไม่มีเวิร์กช็อปอีกด้วย

ดูรายละเอียดเพิ่มเติมได้ที่: https://a-c-k.jp/en/for-kids/

Special Programs

ACK ร่วมกับ MITSUBISHI ESTATE CO., LTD. และ TSUTAYA BOOKS ในฐานะพันธมิตรหลักของปี 2569 พร้อมพันธมิตรกว่า 40 ราย โดยปีนี้มี 11 บริษัทพันธมิตรนำเสนอโปรเจกต์ภายใน ICC Kyoto ตั้งแต่ศิลปะร่วมสมัย เครื่องประดับ ไปจนถึงศิลปินรุ่นใหม่และโครงการในเกียวโต อาทิ

• NEW STREAM โดยการสนับสนุนของ JINTEC Corporation รวมศิลปินรุ่นใหม่ที่ได้พบกับภูมิทัศน์ วัฒนธรรม และผู้คนของเกียวโต พร้อมระบบสนับสนุนที่ยั่งยืนผ่านการสะสมงานชิ้นแรกในราคาเข้าถึงได้ และการนำยอดขาย 10% กลับมาลงทุนต่อ
• TSUTAYA BOOKS ร่วมสร้างพื้นที่คาเฟ่ที่ใช้เป็นพื้นที่ทำงานได้ และ TOHO-LEO CO., LTD. จัดทัวร์เอ็กซ์คลูซีฟในย่าน Rakuhoku ทางตอนเหนือของเกียวโตร่วมกับ Theaster Gates
• Pommery Prize Kyoto 2026 ครั้งที่ 4 สนับสนุนศิลปินรุ่นใหม่ในเกียวโต ผลงานของผู้เข้ารอบสามคนจัดแสดงในห้องรับรอง VIP และผู้ชนะรางวัลสูงสุดจะได้รับเชิญไปยังเมืองแร็งส์ ประเทศฝรั่งเศส โดย Champagne Pommery

ดูรายละเอียดเพิ่มเติมได้ที่: https://a-c-k.jp/en/special-programs/

What’s On: ศิลปะทั่วเมืองเกียวโต

ตลอดสัปดาห์ของ ACK จะมีนิทรรศการและกิจกรรมศิลปะกระจายอยู่ทั่วเมือง รวมถึงการนำเสนอพิเศษของแกลลอรีผู้เข้าร่วมในวัดเก่าแก่และสถานที่เฉพาะตัว อาทิ

• Issy Wood และ Evelyn Taocheng Wang ที่ Korin-in วัด Daitoku-ji โดย Carlos/Ishikawa
• Andrew Cranston ที่วัด Ryosoku-in โดย Modern Art และ Ingleby Gallery
• Yuka Kashihara ที่ Komyo-in โดยการสนับสนุนของ Tomio Koyama Gallery

ACK ยังร่วมมือกับ Kyoto Art Month ซึ่งจัดโดยเมืองเกียวโต ตลอดเดือนตุลาคมถึงพฤศจิกายน ผ่านโครงการ เช่น Art Rhizome KYOTO, CURATION⇄FAIR Kyoto และ KYOTO Modern Architecture Festival

Bangkok Collaborate Kyoto Fellowship (BCK Fellowship)

BCK Fellowship เป็นโครงการที่ริเริ่มโดย Bangkok Kunsthalle ร่วมกับ ACK ตั้งแต่ปี 2568 เพื่อเปิดโอกาสให้ศิลปินที่ได้รับรางวัลได้เข้าร่วมโครงการศิลปินพำนักและนำผลงานมาจัดแสดงในกรุงเทพฯ เปิดโอกาสให้ศิลปินได้พบกับวัฒนธรรมที่แตกต่างและขยายมุมมองต่อการแสดงออกทางศิลปะ ศิลปินทุกคนที่แสดงงานใน ACK 2026 จะได้รับการพิจารณาโดยอัตโนมัติ

คณะกรรมการปี 2569 ประกอบด้วยมาริษา เจียรวนนท์ (ผู้ก่อตั้งและประธาน Bangkok Kunsthalle), Stefano Rabolli Pansera (ผู้อำนวยการ Bangkok Kunsthalle), Yukako Yamashita (ผู้อำนวยการผลิตงานศิลปะ/CEO, YMKY Inc.) และ Takuro Tamayama (ศิลปินและผู้ได้รับรางวัลสูงสุด BCK Fellowship 2568) โดยจะประกาศผลในพิธีมอบรางวัลวันที่ 8 พฤศจิกายน เวลา 17:00–18:30 น.

Art Collaboration Kyoto (ACK) จัดขึ้น ณ ศูนย์การประชุมนานาชาติเกียวโต (ICC Kyoto) ตั้งแต่วันที่ 7–9 พฤศจิกายน 2569 สำรองบัตรได้ที่ https://a-c-k.jp/en/tickets/

a-c-k.jp