<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?><rss version="2.0"
	xmlns:content="http://purl.org/rss/1.0/modules/content/"
	xmlns:wfw="http://wellformedweb.org/CommentAPI/"
	xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/"
	xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom"
	xmlns:sy="http://purl.org/rss/1.0/modules/syndication/"
	xmlns:slash="http://purl.org/rss/1.0/modules/slash/"
	>

<channel>
	<title>Atelier TBD Archives - art4d</title>
	<atom:link href="https://art4d.com/tag/atelier-tbd/feed" rel="self" type="application/rss+xml" />
	<link>https://art4d.com/tag/atelier-tbd</link>
	<description>ARCHITECTURE &#124; DESIGN &#124; ART</description>
	<lastBuildDate>Fri, 29 Mar 2024 10:47:15 +0000</lastBuildDate>
	<language>th</language>
	<sy:updatePeriod>
	hourly	</sy:updatePeriod>
	<sy:updateFrequency>
	1	</sy:updateFrequency>
	<generator>https://wordpress.org/?v=6.7.1</generator>

<image>
	<url>https://art4d.com/wp-content/uploads/2016/03/art4d-gravatar-150x150.png</url>
	<title>Atelier TBD Archives - art4d</title>
	<link>https://art4d.com/tag/atelier-tbd</link>
	<width>32</width>
	<height>32</height>
</image> 
	<item>
		<title>VICTOR WU</title>
		<link>https://art4d.com/2024/03/victor-wu</link>
					<comments>https://art4d.com/2024/03/victor-wu#respond</comments>
		
		<dc:creator><![CDATA[admin]]></dc:creator>
		<pubDate>Fri, 29 Mar 2024 07:40:50 +0000</pubDate>
				<category><![CDATA[INTERVIEW]]></category>
		<category><![CDATA[Elastic Bridging]]></category>
		<category><![CDATA[exhibition]]></category>
		<category><![CDATA[exhibition design]]></category>
		<category><![CDATA[event design]]></category>
		<category><![CDATA[TDRI]]></category>
		<category><![CDATA[Taiwan Design Research Institute]]></category>
		<category><![CDATA[Victor Wu]]></category>
		<category><![CDATA[Atelier TBD]]></category>
		<category><![CDATA[Taiwan Design Week]]></category>
		<guid isPermaLink="false">http://art4d.com/?p=90251</guid>

					<description><![CDATA[<p>art4d สัมภาษณ์ Victor Wu หนึ่งในภัณฑารักษ์หลักของ Taiwan Design Week 2023 ถึงธีมหลักของงานในปีที่ผ่านมาอย่าง ‘Elastic Bridging’ และความเปลี่ยนแปลงของวงการออกแบบในไต้หวันในยุคหลัง COVID-19</p>
<p>The post <a href="https://art4d.com/2024/03/victor-wu">VICTOR WU</a> appeared first on <a href="https://art4d.com">art4d</a>.</p>
]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<h1><span style="font-family: ibm-thai-bold; font-size: 14pt;"><span style="font-weight: 400;">art4d สัมภาษณ์ Victor Wu หนึ่งในภัณฑารักษ์หลักของ Taiwan Design Week 2023 ถึงธีมหลักของงานในปีที่ผ่านมาอย่าง ‘Elastic Bridging’ และความเปลี่ยนแปลงของวงการออกแบบในไต้หวันในยุคหลัง COVID-19</span></span></h1>
<p><span id="more-90251"></span></p>
<p><span style="font-family: relevant-bold; font-size: 12pt;">TEXT: KITA THAPANAPHANNITIKUL<br />
PHOTO COURTESY OF TAIWAN DESIGN RESEARCH INSTITUTE</span></p>
<p><span style="font-family: rm-regular; font-size: 10pt;">(For English, press <a href="http://art4d.com/en/2024/03/victor-wu">here</a></span><span style="font-family: rm-regular; font-size: 10pt;">)</span></p>
<p><span style="font-weight: 400; font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;">ปลายปีที่แล้ว Taiwan Design Research Institute ได้จัดงาน Taiwan Design Week 2023 ขึ้นในช่วงวันที่ 1 ธันวาคม 2563 ถึง 10 ธันวาคม 2563 ณ สวนความคิดสร้างสรรค์ซงซาน (Songshan Cultural and Creative Park: SCCP) ภายใต้ธีมหลัก ‘Elastic Bridging’ ที่มาพร้อมกับการเสวนาในหัวข้อที่น่าสนใจเกี่ยวกับแวดวงงานออกแบบของไต้หวัน รวมถึงยังได้มีการจัดแสดงผลงานในสาขาต่างๆ อาทิ digital media, graphic design, product packaging, applied materials, organic works, food design, และ public aesthetics ของนักออกแบบกว่า 54 ทีมในประเทศ และ 5 ทีมในระดับนานาชาติ รวมถึงประเทศไทยอีกด้วย</span></p>
<div id="attachment_90257" style="width: 2570px" class="wp-caption aligncenter"><img fetchpriority="high" decoding="async" aria-describedby="caption-attachment-90257" class="wp-image-90257 size-full" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/PAVA-Architect-from-Thailand-collaborates-with-Mo-Jirachaisakul-drawing-inspiration-from-Taiwan_s-iconic-pearl-milk-tea-cups-and-the-popular-hot-pot-now-embraced-in-Thailand.-scaled.jpg" alt="Victor Wu, Taiwan Design Week 2023" width="2560" height="1707" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/PAVA-Architect-from-Thailand-collaborates-with-Mo-Jirachaisakul-drawing-inspiration-from-Taiwan_s-iconic-pearl-milk-tea-cups-and-the-popular-hot-pot-now-embraced-in-Thailand.-scaled.jpg 2560w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/PAVA-Architect-from-Thailand-collaborates-with-Mo-Jirachaisakul-drawing-inspiration-from-Taiwan_s-iconic-pearl-milk-tea-cups-and-the-popular-hot-pot-now-embraced-in-Thailand.-300x200.jpg 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/PAVA-Architect-from-Thailand-collaborates-with-Mo-Jirachaisakul-drawing-inspiration-from-Taiwan_s-iconic-pearl-milk-tea-cups-and-the-popular-hot-pot-now-embraced-in-Thailand.-1024x683.jpg 1024w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/PAVA-Architect-from-Thailand-collaborates-with-Mo-Jirachaisakul-drawing-inspiration-from-Taiwan_s-iconic-pearl-milk-tea-cups-and-the-popular-hot-pot-now-embraced-in-Thailand.-1536x1024.jpg 1536w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/PAVA-Architect-from-Thailand-collaborates-with-Mo-Jirachaisakul-drawing-inspiration-from-Taiwan_s-iconic-pearl-milk-tea-cups-and-the-popular-hot-pot-now-embraced-in-Thailand.-2048x1365.jpg 2048w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/PAVA-Architect-from-Thailand-collaborates-with-Mo-Jirachaisakul-drawing-inspiration-from-Taiwan_s-iconic-pearl-milk-tea-cups-and-the-popular-hot-pot-now-embraced-in-Thailand.-1000x667.jpg 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/PAVA-Architect-from-Thailand-collaborates-with-Mo-Jirachaisakul-drawing-inspiration-from-Taiwan_s-iconic-pearl-milk-tea-cups-and-the-popular-hot-pot-now-embraced-in-Thailand.-660x440.jpg 660w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/PAVA-Architect-from-Thailand-collaborates-with-Mo-Jirachaisakul-drawing-inspiration-from-Taiwan_s-iconic-pearl-milk-tea-cups-and-the-popular-hot-pot-now-embraced-in-Thailand.-373x248.jpg 373w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/PAVA-Architect-from-Thailand-collaborates-with-Mo-Jirachaisakul-drawing-inspiration-from-Taiwan_s-iconic-pearl-milk-tea-cups-and-the-popular-hot-pot-now-embraced-in-Thailand.-600x400.jpg 600w" sizes="(max-width: 2560px) 100vw, 2560px" /><p id="caption-attachment-90257" class="wp-caption-text">PAVA architects และ โม จิรชัยสกุล จากประเทศไทยสร้างสรรค์งานที่ได้รับแรงบันดาลใจมาจากแก้วชานมไข่มุก เครื่องดื่มสุดไอคอนิคที่มีจุดกำเนิดมาจากไต้หวัน และอาหารแบบฮ็อทพ็อทที่กำลังได้รับความนิยมอย่างสูงในประเทศไทย</p></div>
<p><span style="font-weight: 400; font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;">art4d พูดคุยกับ Victor Wu หนึ่งในภัณฑารักษ์หลักของ Taiwan Design Week 2023 ผู้ก่อตั้งสตูดิโอสถาปนิกใน New York ในชื่อ Atelier TBD ถึงที่มาที่ไปของธีมหลักอย่าง ‘Elastic Bridging’ อันสะท้อนถึงสภาวการณ์และความเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในวงการออกแบบของไต้หวันที่เปลี่ยนไปในยุค post-pandemic ที่สร้างความสัมพันธ์แบบใหม่ในการทำงานที่ต้องการความยืดหยุ่นและความเชื่อมต่อถึงกันมากกว่าที่เคย</span></p>
<div id="attachment_90258" style="width: 2570px" class="wp-caption aligncenter"><img decoding="async" aria-describedby="caption-attachment-90258" class="wp-image-90258 size-full" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-annual-theme-and-key-visual-of-Taiwan-Design-Week-2023-scaled.jpg" alt="Victor Wu, Taiwan Design Week 2023" width="2560" height="1707" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-annual-theme-and-key-visual-of-Taiwan-Design-Week-2023-scaled.jpg 2560w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-annual-theme-and-key-visual-of-Taiwan-Design-Week-2023-300x200.jpg 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-annual-theme-and-key-visual-of-Taiwan-Design-Week-2023-1024x683.jpg 1024w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-annual-theme-and-key-visual-of-Taiwan-Design-Week-2023-1536x1024.jpg 1536w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-annual-theme-and-key-visual-of-Taiwan-Design-Week-2023-2048x1365.jpg 2048w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-annual-theme-and-key-visual-of-Taiwan-Design-Week-2023-1000x667.jpg 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-annual-theme-and-key-visual-of-Taiwan-Design-Week-2023-660x440.jpg 660w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-annual-theme-and-key-visual-of-Taiwan-Design-Week-2023-373x248.jpg 373w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-annual-theme-and-key-visual-of-Taiwan-Design-Week-2023-600x400.jpg 600w" sizes="(max-width: 2560px) 100vw, 2560px" /><p id="caption-attachment-90258" class="wp-caption-text">ธีมและภาพการสื่อสารหลักของงาน Taiwan Design Week 2023</p></div>
<h2><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt; color: #000000;"><b>art4d: อะไรคือกระบวนการหรือข้อความที่คุณอยากจะสื่อออกไปผ่านงาน Taiwan Design Week 2023?</b></span></h2>
<p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="color: #000000;"><b>Victor Wu:</b></span><span style="font-weight: 400;"> อย่างแรกเลย เราใช้เวลาหกเดือนแรกไปกับการค้นคว้าวิจัยสถานการณ์และภาพรวมทั้งหมดของอุตสาหกรรมออกแบบไต้หวัน สิ่งที่เราตระหนักได้ก็คือ ก่อนการเกิดขึ้นของ COVID-19 นักออกแบบในไต้หวันจำนวนมากมองหาโอกาสที่จะไปทำงานต่างประเทศ ไม่ว่าจะเป็นอเมริกา ยุโรป หรือประเทศอื่นๆ นั่นหมายความว่า เวลาส่วนใหญ่ของพวกเขาจะถูกใช้ไปเพื่อประเทศอื่น ซึ่งก็ไม่ใช่เรื่องผิดอะไร แต่เวลาที่พวกเขากลับมาไต้หวันหลังจากเกษียณอายุแล้ว ก็ย่อมหมายความว่าคุณประโยชน์ที่ประเมินค่าไม่ได้ทั้งหลายซึ่งพวกเขาได้ทำไว้ เป็นของประเทศอื่น ไม่ใช่ไต้หวัน</span></span></p>
<p><span style="font-weight: 400; font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;">ในทางกลับกันก็ยังมีนักออกแบบที่ทำงานในไต้หวันอยู่ แม้ว่าดูเผินๆ อาจจะเป็นเรื่องดี แต่พวกเขาอาจจะพลาดโอกาสในการขยับขยายประสบการณ์ของตัวเอง หรือเรียนรู้อะไรใหม่ๆ ในโลกอันกว้างใหญ่นี้ ซึ่งเป็นปัจจัยที่สำคัญมากต่อการทำอาชีพนักออกแบบ</span></p>
<p><span style="font-weight: 400; font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;">ทันทีที่เกิดโรคระบาดมีนักออกแบบจำนวนมากเลือกเดินทางกลับบ้านเกิด ต้องขอบคุณเครื่องมือที่ช่วยการทำงานระยะไกลอย่าง Google และ Zoom ที่ทำให้คนสามารถทำงานจากที่ไหนก็ได้ สตูดิโอออกแบบหลายแห่งย้ายกลับมาตั้งสำนักงานที่ไต้หวัน โดยที่งานส่วนใหญ่ของพวกเขาก็ยังเป็นโปรเจ็กต์ในต่างประเทศ ความเปลี่ยนแปลงนี้เป็นโอกาสให้พวกเขาได้ซึมซับข้อมูลที่มีคุณค่าไปจนถึงความคิดเชิงนวัตกรรมต่างๆ จากต่างประเทศ และนำมันกลับมาเพื่อช่วยเสริมสร้างภูมิทัศน์ทางการออกแบบของไต้หวันให้แข็งแกร่งยิ่งขึ้น กล่าวโดยสรุปก็คือ สาขาวิชาชีพเกี่ยวกับการออกแบบในไต้หวันนั้นกำลังระเบิดตัวอย่างต่อเนื่อง ซึ่งเป็นความหมายในทางที่ดีนะครับ</span></p>
<h2><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt; color: #000000;"><b>art4d: ทำไม ‘เชื่อมโยงอย่างยืดหยุ่น’ (Elastic Bridging) ถึงถูกเลือกเป็นธีมหลักของงาน Taiwan Design Week 2023?</b></span></h2>
<p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="color: #000000;"><b>VW: </b></span><span style="font-weight: 400;">เพราะความเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ที่เป็นผลพวงจากโรคระบาด ทำให้แนวทางในการทำงานร่วมกันเปลี่ยนไปอย่างมากจากวิธีการเดิมๆ เมื่อก่อนสตูดิโอต่างๆ เคยร่วมงานกันในรูปแบบที่มีความเป็นทางการสูง ทุกอย่างเป็นไปตามแบบแผนและมีความจริงจัง อย่างไรก็ตาม ยุคสมัยหลังโควิดเป็นต้นมา การร่วมงานที่เกิดขึ้นระหว่างสตูดิโอเป็นไปในลักษณะที่มีความเป็นกันเองมากขึ้น มีความผ่อนคลาย โปรเจ็กต์อาจจะเกิดขึ้นโดยที่ไม่ได้มีการวางแผนล่วงหน้ามากมายอะไร ซึ่งความเปลี่ยนแปลงนี้ส่วนหนึ่งมาจากการลดขนาดลงของสตูดิโอออกแบบในช่วงที่เกิดโรคระบาดที่มีจำนวนพนักงานน้อยลง ต่างจากโมเดลก่อนหน้าที่สตูดิโอส่วนใหญ่จะมีทีมงานขนาด </span>20 &#8211; 50 <span style="font-weight: 400;">คน สตูดิโอออกแบบในไต้หวันตอนนี้มีคนทำงานอยู่ราว </span>5 &#8211; 20 <span style="font-weight: 400;">คน เท่านั้น</span></span></p>
<p><span style="font-weight: 400; font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;">การปรับโครงสร้างนี้ได้นำไปสู่การทำงานร่วมกันในรูปแบบใหม่ที่สมาชิกในทีมจะได้รับการผลักดันให้รับผิดชอบโปรเจ็กต์ของตนโดยใช้ทรัพยากรของสตูดิโอ ความเปลี่ยนแปลงนี้ได้ทำให้มุมมองต่อสตูดิโอในฐานะโรงผลิตผลงานที่ดูเย็นชาไร้ความรู้สึก กลายเป็นการเปิดโอกาสให้มองเห็นถึงความจำเป็นในการสนับสนุนและผลักดันซึ่งกันและกัน และการบ่มเพาะดูแลกันและกันในชุมชนคนทำงานออกแบบ  การอนุญาตให้มีการทำงานโปรเจ็กต์เดี่ยวนั้น จุดมุ่งหมายของสตูดิโอคือการสร้างบรรยากาศของการทำงานร่วมกัน การช่วยเหลือซึ่งกันและกันเพื่อเสริมสร้างการคิดเชิงสร้างสรรค์และการพัฒนางานออกแบบ ที่จะนำไปสู่ทิศทางเชิงบวกของชุมชนออกแบบโดยรวมของไต้หวัน</span></p>
<p><span style="font-weight: 400; font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;">สถานการณ์นี้นำพาเราไปสู่สิ่งที่เรียกว่า ‘การเชื่อมโยงอย่างยืดหยุ่น’ เวลาที่เราพยายามจะสร้างความเชื่อมโยงของสิ่งที่ต่างกันเข้าด้วยกัน มันมักจะมีความแข็งกระด้างอยู่ แต่นับตั้งแต่สถานการณ์โรคระบาดเป็นต้นมา ทุกอย่างดูจะมีความยืดหยุ่น และมีพลวัตรมากขึ้น</span></p>
<h2><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt; color: #000000;"><b>art4d: คุณนำไอเดียนี้ไปปรับใช้กับการออกแบบพื้นที่ของ SCCP ที่เป็นโรงงานยาสูบเก่า ซึ่งมีความเย็นชาแข็งกระด้างอยู่มาก ในขณะที่ตัวมันเองก็มีบริบททางประวัติศาสตร์ที่โดดเด่นได้อย่างไร?</b></span></h2>
<p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="color: #000000;"><b>VW:</b></span><span style="font-weight: 400;"> แผนผังเดิมของมันมีความแข็งกระด้างในส่วนของกำแพงและความเป็นสี่เหลี่ยมจัตุรัส ที่ทำให้มันดูเหมือนกระท่อมสี่เหลี่ยมตันๆ ผมคิดว่าทีมออกแบบที่ทำงานกับพื้นนี้มาก่อนก็คงเจอกับปัญหาในการจัดการพื้นที่นี้แบบเดียวกับเรา แต่ต่อมาเราก็มาคิดออกว่าเราสามารถเอาประสบการณ์ที่ว่า (สี่เหลี่ยม) เข้ามาเป็นส่วนหนึ่งของพื้นที่จัดแสดงได้โดยให้มันเป็นเหมือนตัวแทนของฉากทัศน์หนึ่ง เราตัดสินใจที่จะแยกตัวนิทรรศการออกเป็นหกพื้นที่ แต่ละส่วนเป็นตัวแทนชิ้นส่วนหรือเสี้ยวหนึ่งของงานออกแบบไต้หวัน ที่ผสานตัวเข้ามาเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตประจำวันของผู้คนอย่างแนบเนียน</span></span></p>
<p><span style="font-weight: 400; font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;">ยกตัวอย่างเช่น เราเอาต้นไม้ที่มีถิ่นกำเนิดในไต้หวันเข้ามาวางในพื้นที่จัดแสดง ต้นไม้พวกนี้เป็นต้นไม้จริงสูง 3 เมตร ทั้งหมด ถ้าคุณไปเดินขึ้นเขา Yangming ก็จะเจอต้นไม้พันธุ์นี้อยู่รอบตัว เราจับเอาประสบการณ์เหล่านี้มาใส่ในพื้นที่จัดแสดง เพื่อที่ทุกคน ทั้งผู้ชมที่เป็นคนไต้หวันและต่างชาติ จะได้เข้ามาและจดจ่อไปกับประสบการณ์ที่เราสร้างขึ้น บางทีอาจจะมาในรูปแบบของธรรมชาติอันน่าหวงแหน เป็นชีวิตยามค่ำคืนอันน่าตื่นเต้น หรืออื่นๆ มันไม่สำคัญหรอกว่าคุณอยู่ที่ไหน ความจริงคือทุกมิติของชีวิตประจำวันของคุณล้วนเป็นผลลัพธ์จากการทำงานร่วมกันของนักออกแบบมากมายจากหลายสาขาวิชา</span></p>
<div id="attachment_90256" style="width: 2570px" class="wp-caption aligncenter"><img decoding="async" aria-describedby="caption-attachment-90256" class="wp-image-90256 size-full" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/As-one-of-54-exhibitors-Studio-HJL-regards-plant-landscapes-as-dynamic-organic-sculptures-employing-sculptural-concepts-to-shape-the-visual-character-of-local-plant-scenery.-scaled.jpg" alt="Victor Wu, Taiwan Design Week 2023" width="2560" height="1707" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/As-one-of-54-exhibitors-Studio-HJL-regards-plant-landscapes-as-dynamic-organic-sculptures-employing-sculptural-concepts-to-shape-the-visual-character-of-local-plant-scenery.-scaled.jpg 2560w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/As-one-of-54-exhibitors-Studio-HJL-regards-plant-landscapes-as-dynamic-organic-sculptures-employing-sculptural-concepts-to-shape-the-visual-character-of-local-plant-scenery.-300x200.jpg 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/As-one-of-54-exhibitors-Studio-HJL-regards-plant-landscapes-as-dynamic-organic-sculptures-employing-sculptural-concepts-to-shape-the-visual-character-of-local-plant-scenery.-1024x683.jpg 1024w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/As-one-of-54-exhibitors-Studio-HJL-regards-plant-landscapes-as-dynamic-organic-sculptures-employing-sculptural-concepts-to-shape-the-visual-character-of-local-plant-scenery.-1536x1024.jpg 1536w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/As-one-of-54-exhibitors-Studio-HJL-regards-plant-landscapes-as-dynamic-organic-sculptures-employing-sculptural-concepts-to-shape-the-visual-character-of-local-plant-scenery.-2048x1365.jpg 2048w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/As-one-of-54-exhibitors-Studio-HJL-regards-plant-landscapes-as-dynamic-organic-sculptures-employing-sculptural-concepts-to-shape-the-visual-character-of-local-plant-scenery.-1000x667.jpg 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/As-one-of-54-exhibitors-Studio-HJL-regards-plant-landscapes-as-dynamic-organic-sculptures-employing-sculptural-concepts-to-shape-the-visual-character-of-local-plant-scenery.-660x440.jpg 660w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/As-one-of-54-exhibitors-Studio-HJL-regards-plant-landscapes-as-dynamic-organic-sculptures-employing-sculptural-concepts-to-shape-the-visual-character-of-local-plant-scenery.-373x248.jpg 373w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/As-one-of-54-exhibitors-Studio-HJL-regards-plant-landscapes-as-dynamic-organic-sculptures-employing-sculptural-concepts-to-shape-the-visual-character-of-local-plant-scenery.-600x400.jpg 600w" sizes="(max-width: 2560px) 100vw, 2560px" /><p id="caption-attachment-90256" class="wp-caption-text">ในฐานะของหนึ่งใน 54 ผู้แสดงงาน Studio HJL คำนึงถึงภูมิทัศน์พืชพันธุ์ในฐานะของประติมากรรมอินทรีย์ที่เต็มไปด้วยพลวัตร พวกเขาดึงเอาแนวคิดเชิงประติมากรรมมาใช้สร้างลักษณะทางทัศนะของทัศนียภาพของพืชพรรณท้องถิ่น</p></div>
<p><span style="font-weight: 400; font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;">สิ่งที่ท้าทายยิ่งไปกว่านั้นคือการสร้างบรรยากาศภายในพื้นที่ มันมีเส้นบางๆ ระหว่างประสบการณ์เชิงศิลปะกับประสบการณ์ที่ให้ความรู้สึกลอยๆ เราพยายามยืนอยู่ในจุดที่ไม่เอียงไปทางใดทางหนึ่งแต่อยู่ตรงกลาง คือคุณจะยังสามารถเห็นผลิตภัณฑ์บางส่วนได้แต่จะไม่รู้สึกว่าคุณอยู่ในห้างสรรพสินค้า ผลิตภัณฑ์ที่คุณเห็นจะถูกจัดวางอยู่ในพื้นที่อย่างเป็นธรรมชาติ</span></p>
<p><span style="font-weight: 400; font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;">มันก็เป็นความรู้สึกเหมือนบ้านของคุณนั่นแหละครับ คือเวลาที่คุณเดินเข้าไปในล็อบบี้โรงแรม คุณก็จะเห็นวัตถุมากมายหลายชนิด ทั้งดอกไม้ เครื่องทำกาแฟ หรือทีวี บรรยากาศมันไม่เหมือนประสบการณ์เวลาที่คุณไปช็อปปิ้งในห้าง มันให้ความรู้สึกที่เป็นธรรมชาติมากกว่า ด้วยองค์ประกอบต่างๆ เช่น ตู้เย็น หรือการออกแบบไฟที่สร้างบรรยากาศ ทุกอย่างถูกบูรณาการเข้าไปเป็นส่วนหนึ่งของสภาพแวดล้อม และปรากฏให้เห็นอยู่ทุกส่วนของพื้นที่ เหมือนภาพที่เราจินตนาการไว้ ถ้าคุณสังเกตเห็นม้านั่งในบริเวณพื้นที่จัดนิทรรศการ ตอนที่คุณเดินเข้าไปหามัน คุณจะรู้สึกได้ถึงการเชื้อเชิญให้นั่งลงชนิดที่คุณเองอาจจะไม่รู้ตัว ในขณะที่คุณกำลังนั่งลงก็จะเห็นบัตรเชิญวางอยู่ไม่ไกล  ซึ่งพอคุณอ่านแล้วก็จะตระหนักได้ว่า ‘อ้อ ไม้นี่มันเอามาจากโรงงาน Kaohsiung ส่วนกระเบื้องก็มาจากไทเปนี่เอง’ ผ่านประสบการณ์ทางพื้นที่แบบนี้ คุณจะเข้าใจว่าองค์ประกอบเหล่านี้มันเริ่มต้นมาจากสตูดิโอหนึ่งก่อนจะถูกส่งต่อไปยังอีกสตูดิโอหนึ่ง ทั้งยังสะท้อนชีวิตประจำวันของคนไต้หวันได้เป็นอย่างดี</span></p>
<div id="attachment_90260" style="width: 2570px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" aria-describedby="caption-attachment-90260" class="wp-image-90260 size-full" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-hotel-lobby-style-space-within-the-theme-exhibition-provides-visitors-with-a-relaxed-and-serendipitous-environment-to-encounter-design-works.-scaled.jpg" alt="Victor Wu, Taiwan Design Week 2023" width="2560" height="1707" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-hotel-lobby-style-space-within-the-theme-exhibition-provides-visitors-with-a-relaxed-and-serendipitous-environment-to-encounter-design-works.-scaled.jpg 2560w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-hotel-lobby-style-space-within-the-theme-exhibition-provides-visitors-with-a-relaxed-and-serendipitous-environment-to-encounter-design-works.-300x200.jpg 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-hotel-lobby-style-space-within-the-theme-exhibition-provides-visitors-with-a-relaxed-and-serendipitous-environment-to-encounter-design-works.-1024x683.jpg 1024w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-hotel-lobby-style-space-within-the-theme-exhibition-provides-visitors-with-a-relaxed-and-serendipitous-environment-to-encounter-design-works.-1536x1024.jpg 1536w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-hotel-lobby-style-space-within-the-theme-exhibition-provides-visitors-with-a-relaxed-and-serendipitous-environment-to-encounter-design-works.-2048x1365.jpg 2048w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-hotel-lobby-style-space-within-the-theme-exhibition-provides-visitors-with-a-relaxed-and-serendipitous-environment-to-encounter-design-works.-1000x667.jpg 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-hotel-lobby-style-space-within-the-theme-exhibition-provides-visitors-with-a-relaxed-and-serendipitous-environment-to-encounter-design-works.-660x440.jpg 660w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-hotel-lobby-style-space-within-the-theme-exhibition-provides-visitors-with-a-relaxed-and-serendipitous-environment-to-encounter-design-works.-373x248.jpg 373w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-hotel-lobby-style-space-within-the-theme-exhibition-provides-visitors-with-a-relaxed-and-serendipitous-environment-to-encounter-design-works.-600x400.jpg 600w" sizes="auto, (max-width: 2560px) 100vw, 2560px" /><p id="caption-attachment-90260" class="wp-caption-text">พื้นที่ที่มีลักษณะรูปแบบละม้ายล็อบบี้โรงแรมถูกสร้างขึ้นตามธีมของนิทรรศการ สร้างบรรยากาศสบายๆ และสภาพแวดล้อมที่ทำให้ผู้ชมรู้สึกว่าชิ้นงานออกแบบแต่ละชิ้นปรากฏให้เห็นอย่างเป็นธรรมชาติและไม่ได้ถูกจัดวางอย่างตั้งใจ</p></div>
<p><span style="font-weight: 400; font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;">ลักษณะคล้ายๆ กันสามารถถูกพบเห็นได้ในโครงสร้างภายในพื้นที่จัดนิทรรศการ โครงสร้างดังกล่าวถูกสร้างขึ้นจากโครงไม้และเสาเป่าลมที่ทำขึ้นจากถุงพลาสติกใส ตัวงานมีจุดมุ่งหมายที่จะแสดงภาพของแนวคิดการเชื่อมโยงอันยืดหยุ่น สร้างความรู้สึกเบาหวิวและโปร่งพรุน เสาเป่าลมขยายตัวเต็มพื้นที่ เพิ่มพูนปริมาตรของตนอย่างเต็มกำลัง แรกเริ่มเดิมทีเลยนั้นมันถูกสร้างเพื่อให้ออกมาหน้าตาคล้ายกลับถุงพลาสติกเป่าลมกันกระแทกที่ถูกยัดเอาไว้ในกล่องขนาดเล็ก แต่เมื่อถูกเป่า มันก็ขยายตัวออกเต็มพื้นที่</span></p>
<div id="attachment_90259" style="width: 2570px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" aria-describedby="caption-attachment-90259" class="wp-image-90259 size-full" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-curatorial-team-extensively-utilizes-air-columns-to-arrange-the-exhibition-space-cleverly-showcasing-the-flexible-adaptability-of-Taiwanese-design-characterized-by-its-small-scale-and-robust-resilience_-scaled.jpg" alt="Victor Wu, Taiwan Design Week 2023" width="2560" height="1707" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-curatorial-team-extensively-utilizes-air-columns-to-arrange-the-exhibition-space-cleverly-showcasing-the-flexible-adaptability-of-Taiwanese-design-characterized-by-its-small-scale-and-robust-resilience_-scaled.jpg 2560w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-curatorial-team-extensively-utilizes-air-columns-to-arrange-the-exhibition-space-cleverly-showcasing-the-flexible-adaptability-of-Taiwanese-design-characterized-by-its-small-scale-and-robust-resilience_-300x200.jpg 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-curatorial-team-extensively-utilizes-air-columns-to-arrange-the-exhibition-space-cleverly-showcasing-the-flexible-adaptability-of-Taiwanese-design-characterized-by-its-small-scale-and-robust-resilience_-1024x683.jpg 1024w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-curatorial-team-extensively-utilizes-air-columns-to-arrange-the-exhibition-space-cleverly-showcasing-the-flexible-adaptability-of-Taiwanese-design-characterized-by-its-small-scale-and-robust-resilience_-1536x1024.jpg 1536w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-curatorial-team-extensively-utilizes-air-columns-to-arrange-the-exhibition-space-cleverly-showcasing-the-flexible-adaptability-of-Taiwanese-design-characterized-by-its-small-scale-and-robust-resilience_-2048x1365.jpg 2048w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-curatorial-team-extensively-utilizes-air-columns-to-arrange-the-exhibition-space-cleverly-showcasing-the-flexible-adaptability-of-Taiwanese-design-characterized-by-its-small-scale-and-robust-resilience_-1000x667.jpg 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-curatorial-team-extensively-utilizes-air-columns-to-arrange-the-exhibition-space-cleverly-showcasing-the-flexible-adaptability-of-Taiwanese-design-characterized-by-its-small-scale-and-robust-resilience_-660x440.jpg 660w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-curatorial-team-extensively-utilizes-air-columns-to-arrange-the-exhibition-space-cleverly-showcasing-the-flexible-adaptability-of-Taiwanese-design-characterized-by-its-small-scale-and-robust-resilience_-373x248.jpg 373w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2024/03/The-curatorial-team-extensively-utilizes-air-columns-to-arrange-the-exhibition-space-cleverly-showcasing-the-flexible-adaptability-of-Taiwanese-design-characterized-by-its-small-scale-and-robust-resilience_-600x400.jpg 600w" sizes="auto, (max-width: 2560px) 100vw, 2560px" /><p id="caption-attachment-90259" class="wp-caption-text">ทีมภัณฑารักษ์ใช้เสาเป่าลมในการจัดพื้นที่นิทรรศการ แสดงให้เห็นความสามารถในการปรับตัวอย่างยืดหยุ่นของงานออกแบบไต้หวันที่มีลักษณะเด่นอยู่ที่สเกลชิ้นงานที่มีขนาดเล็ก หากแต่ก็เต็มไปด้วยความสามารถในการปรับตัวและฟื้นตัวได้อย่างแข็งแกร่ง</p></div>
<h2><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt; color: #000000;"><b>art4d: ในฐานะนักออกแบบ มีประเด็นอะไรที่คุณให้ความสนใจเป็นพิเศษไหม?</b></span></h2>
<p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="color: #000000;"><b>VW:</b></span><span style="font-weight: 400;"> จริงๆ ก็ไม่มีประเด็นไหนที่เราให้ความสำคัญเป็นพิเศษนะครับ แต่มีอยู่สิ่งหนึ่งซึ่งเป็นเหมือนแนวคิดหลักของเราเลย มันเป็นความคิดที่ว่าทุกสิ่งทุกอย่าง ‘กำลังจะได้รับการออกแบบ’ อีกอย่างหนึ่งที่เราให้ความสนใจเป็นพิเศษน่าจะเป็น ‘texture’ มันน่าจะเป็นคำภาษาอังกฤษที่มีความหมายใกล้เคียงที่สุดแล้ว ในภาษาจีนกลางมีคำที่ให้ความหมายได้ตรงยิ่งกว่านั้น คือคำว่า &#8216;zhìgǎn&#8217; เวลาที่เราพูดถึงคำว่า texture มันจะเป็นในมิติของความเป็นพื้นผิว แต่ในบริบทนี้เรากำลังพูดถึงสิ่งที่เป็นเหมือนประสบการณ์โดยรวมมากกว่า เราเชื่อว่าเรากำลังสร้างสิ่งนี้ให้อยู่ในทุกๆ โปรเจ็กต์</span></span></p>
<p><span style="font-weight: 400; font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;">ผมขอยกตัวอย่างงานหนึ่งงาน มีมหาวิทยาลัยแห่งหนึ่งอนุญาตให้เราเป็นผู้ออกแบบใบประกาศนียบัตรสำหรับงานประกาศรางวัลงานหนึ่ง อย่างไรก็ตาม ความจริงก็คือประกาศษณียบัตรพวกนี้ส่วนใหญ่จะไม่ได้ดูสวยงามอะไร แล้วคนที่ได้มันไปก็ไม่ค่อยจะอยากเอามันออกมาโชว์เท่าไหร่นัก เราก็เลยเอาประเด็นนี้มาพิจารณาใหม่แล้วนำเสนอทางออกว่าทำไมเราไม่ออกแบบให้มันดูสวยกว่านี้ล่ะ ให้มันออกมาเหมือนกับภาพวาดหรืองานเขียนสวยๆ สักชิ้น</span></p>
<p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">คุณจะเอามันไปแขวนบนผนังก็ได้ แต่ที่สุดแล้วอะไรคือคุณค่าของประกาศษณียบัตรใบหนึ่ง? </span><span style="font-weight: 400;">มันช่วยย้ำเตือนว่า คุณได้รางวัลที่มีความสำคัญ ซึ่งคุณค่าของมันมีความหมายกับตัวคุณ</span><span style="font-weight: 400;"> หลังจากชนะจนได้มันมาก็เอามาหาที่วางในบ้าน แขวนบนผนังไว้เฉยๆ เหมือนเป็นภาพวาดที่มีอยู่ดาษดื่น มีแค่ตัวคุณเองที่รู้ว่ากระบวนการก่อนจะได้สิ่งนี้มาเป็นอย่างไร เพราะภายนอกมันก็ดูเหมือนงานศิลปะชิ้นหนึ่ง นี่คือใจความสำคัญของคำว่า texture ที่ผมได้พูดถึงไปก่อนหน้านี้ จากการตีความของเรา คำๆ นี้มีความหมายมากกว่าพื้นผิวสัมผัสทางกายภาพ มันเป็นประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสโดยรวมทั้งหมดที่เกี่ยวพันไปถึงกลิ่น วิธีการที่คุณสัมผัสมัน อุณหภูมิ มิติเชิงทรรศนะ เสียง มันครอบคลุมควบรวมทุกแง่มุม</span></span></p>
<h2><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt; color: #000000;"><b>art4d: คำถามสุดท้ายครับ ด้วยความที่ไต้หวันเป็นประเทศที่ได้รับอิทธิพลจากวัฒนธรรมที่หลากหลาย คำที่คุณคิดว่านิยามหัวใจของงานออกแบบไต้หวันได้ดีที่สุดคืออะไร?</b></span></h2>
<p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="color: #000000;"><b>VW:</b></span><span style="font-weight: 400;"> ปัจจุบัน Taiwan Design Week มีความพยายามที่จะเข้าใจและตีความประเด็นนี้อยู่ และผมก็อาจจะไม่ได้มีคำตอบที่ถูกต้องที่สุดอะไร ถ้าคุณถามผมว่าอะไรคือคีย์เวิร์ด ผมคิดว่าคำๆ นั้นคือคำว่า hybrid  มันอาจจะฟังดูแปลกแยก แต่ก็สามารถแสดงความเป็นไต้หวันได้มากเช่นกัน ผมคิดว่าเป็นเพราะไต้หวันมีที่ตั้งเป็นเกาะขนาดเล็ก เราจึงซึมซับเอาข้อมูลอันหลากหลายจากทั่วโลก ยกตัวอย่างเช่นอิทธิพลจากญี่ปุ่น จีน สหรัฐอเมริกา เกาหลี หรือแม้กระทั่งประเทศไทย องค์ประกอบทั้งหลายเหล่านี้ถูกผสมผสานและปรับเปลี่ยน เหมือนเวลาเราผสมค็อกเทลสักแก้ว เพราะฉะนั้นแล้วผมไม่คิดว่างานออกแบบไต้หวันจะถูกนิยามด้วยรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งเพียงอย่างเดียว เรากำลังอยู่ในกระบวนการของการค้นหาทุกอย่างไปด้วยกัน</span></span></p>
<p><a href="http://facebook.com/TaiwanDesignWeek"><span style="font-family: boing-bold; font-size: 14pt; color: #000000;">facebook.com/TaiwanDesignWeek</span></a><br />
<a href="http://instagram.com/designintaiwan"><span style="font-family: boing-bold; font-size: 14pt; color: #000000;">instagram.com/designintaiwan</span></a></p>
<p>The post <a href="https://art4d.com/2024/03/victor-wu">VICTOR WU</a> appeared first on <a href="https://art4d.com">art4d</a>.</p>
]]></content:encoded>
					
					<wfw:commentRss>https://art4d.com/2024/03/victor-wu/feed</wfw:commentRss>
			<slash:comments>0</slash:comments>
		
		
			</item>
	</channel>
</rss>