<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?><rss version="2.0" xmlns:content="http://purl.org/rss/1.0/modules/content/" xmlns:wfw="http://wellformedweb.org/CommentAPI/" xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom" xmlns:sy="http://purl.org/rss/1.0/modules/syndication/" xmlns:slash="http://purl.org/rss/1.0/modules/slash/" > <channel> <title>augmented reality Archives - art4d</title> <atom:link href="https://art4d.com/tag/augmented-reality/feed" rel="self" type="application/rss+xml" /> <link>https://art4d.com/tag/augmented-reality</link> <description>ARCHITECTURE | DESIGN | ART</description> <lastBuildDate>Mon, 13 Jan 2025 10:50:20 +0000</lastBuildDate> <language>th</language> <sy:updatePeriod> hourly </sy:updatePeriod> <sy:updateFrequency> 1 </sy:updateFrequency> <generator>https://wordpress.org/?v=6.7.1</generator> <image> <url>https://art4d.com/wp-content/uploads/2016/03/art4d-gravatar-150x150.png</url> <title>augmented reality Archives - art4d</title> <link>https://art4d.com/tag/augmented-reality</link> <width>32</width> <height>32</height> </image> <item> <title>BODW | IRIS PAN</title> <link>https://art4d.com/2025/01/bodw-iris-pan</link> <comments>https://art4d.com/2025/01/bodw-iris-pan#respond</comments> <dc:creator><![CDATA[admin]]></dc:creator> <pubDate>Mon, 13 Jan 2025 10:50:20 +0000</pubDate> <category><![CDATA[INTERVIEW]]></category> <category><![CDATA[e-commerce]]></category> <category><![CDATA[augmented reality]]></category> <category><![CDATA[extended reality]]></category> <category><![CDATA[technology]]></category> <category><![CDATA[Iris Pan]]></category> <category><![CDATA[Business of Design Week (BODW)]]></category> <category><![CDATA[Innovation]]></category> <category><![CDATA[AI]]></category> <category><![CDATA[Artificial Intelligence]]></category> <category><![CDATA[Amazon]]></category> <category><![CDATA[BODW]]></category> <category><![CDATA[BODW 2024]]></category> <category><![CDATA[experience design]]></category> <guid isPermaLink="false">https://art4d.com/?p=103742</guid> <description><![CDATA[<p>มองโลกที่งานออกแบบ เทคโนโลยี และธุรกิจเป็นเรื่องเดียวกัน ผ่านมุมมองของ Iris Pan ศิลปินและนักเทคโนโลยี รวมถึง lead designer ของ Amazon</p> <p>The post <a href="https://art4d.com/2025/01/bodw-iris-pan">BODW | IRIS PAN</a> appeared first on <a href="https://art4d.com">art4d</a>.</p> ]]></description> <content:encoded><![CDATA[<h1><span style="font-family: ibm-thai-bold; font-size: 14pt;"><span style="font-weight: 400;">มองโลกที่งานออกแบบ เทคโนโลยี และธุรกิจเป็นเรื่องเดียวกัน ผ่านมุมมองของ Iris Pan ศิลปินและนักเทคโนโลยี รวมถึง lead designer ของ Amazon</span></span></h1> <p><span id="more-103742"></span></p> <p><span style="font-family: relevant-bold; font-size: 12pt;">TEXT: NATHATAI TANGCHADAKORN<br /> PHOTO COURTESY OF IRIS PAN <span style="font-size: 8px;">EXCEPT AS NOTED</span></span></p> <p><span style="font-family: rm-regular; font-size: 10pt;">(For English, press <a href="https://art4d.com/en/2025/01/bodw-iris-pan">here</a>)</span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">ตั้งแต่อดีตจนถึงปัจจุบัน เทคโนโลยีพัฒนาด้วยความเร็วแบบยกกำลัง นักออกแบบเมื่อสิบปีที่แล้วอาจนึกภาพการทำงานในตอนนี้ไม่ออก แต่ถึงแม้เครื่องมือของเราจะเปลี่ยนไป มีอุปกรณ์กับโปรแกรมใหม่ๆ ให้เลือกสรรมากขึ้น ผู้ใช้งานสิ่งที่เราออกแบบก็ยังเป็นมนุษย์เช่นเดิม จึงกล่าวได้ว่าสุดท้ายแล้ว ไม่ว่าจะมีนานาปัจจัยทะลักเข้ามาในกระบวนการออกแบบของทุกคนขนาดไหน เรื่องที่เราต้องใส่ใจก็ยังเป็นเรื่องของตัวเอง หรือก็คือมนุษย์</span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">อย่างไรก็ตาม multidisciplinary design หรือการออกแบบโดยบูรณาการสหวิทยาการเข้าด้วยกันก็ยังเป็นความเชี่ยวชาญที่ถูกเสาะหา ซึ่งถือว่าเป็นเงาตามตัวเครื่องมือที่ทันสมัยขึ้น ความคาดหวังที่ผู้คนมีต่อนักออกแบบก็กว้างขวางขึ้น เราจึงสนใจที่จะทำความรู้จักกับ Iris (Xiaobi) Pan หรือ Iris Pan ผู้เป็น lead designer ให้กับ Amazon แพลตฟอร์ม e-commerce ระดับโลก ทั้งยังเป็นบริษัทด้านอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์และบริการด้านซอฟต์แวร์ที่เรารู้จักกันดี โดยเธอนิยามตัวเองเป็น artist และ technologist อีกด้วย</span></span></p> <div id="attachment_103790" style="width: 1510px" class="wp-caption aligncenter"><img fetchpriority="high" decoding="async" aria-describedby="caption-attachment-103790" class="wp-image-103790 size-full" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Capture01_low-res.jpg" alt="Iris Pan" width="1500" height="846" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Capture01_low-res.jpg 1500w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Capture01_low-res-300x169.jpg 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Capture01_low-res-1024x578.jpg 1024w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Capture01_low-res-1000x564.jpg 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Capture01_low-res-600x338.jpg 600w" sizes="(max-width: 1500px) 100vw, 1500px" /><p id="caption-attachment-103790" class="wp-caption-text">Iris Pan | Photo courtesy of HK BODW</p></div> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">Pan เป็นหนึ่งในสปีคเกอร์ของงาน Business of Design Week 2024 ซึ่งเพิ่งเสร็จสิ้นไปเมื่อวันที่ 2 – 7 ธันวาคม 2567 ที่ผ่านมา ณ Hong Kong Convention & Exhibition Centre โดยเธอเข้าร่วมในหัวข้อ ‘Innovating Customer Engagement: XR, AI, and Future Storytelling’ ท่ามกลางกว่า 40 session ภายในงาน บทความนี้จึงเป็นการก้าวเข้าสู่โลกที่งานออกแบบ เทคโนโลยี และธุรกิจเป็นเรื่องเดียวกัน ผ่านมุมมองของ Pan</span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt; color: #000000;"><span style="font-weight: 400;"><b>art4d: ในฐานะศิลปินและนักเทคโนโลยีที่ทำงานอยู่ ณ จุดบรรจบของศิลปะ เทคโนโลยี และการออกแบบ คุณช่วยเล่าเกี่ยวกับผลงานของคุณเพิ่มเติมได้ไหม?</b></span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;"><span style="color: #000000;"><b>Iris Pan:</b></span> งานของฉันทดลองใช้เทคโนโลยีใหม่อย่าง XR, AI และการออกแบบเชิงคาดการณ์ โดยมุ่งสร้างประสบการณ์แบบที่ไม่เคยมีมาก่อนและ ‘สิ่งมีชีวิต (beings)’ ซึ่งเชื่อมโยงโลกดิจิทัลเข้ากับโลกกายภาพ สิ่งที่ฉันหลงใหลอย่างแท้จริงคือการสำรวจศักยภาพในการเปลี่ยนแปลงของเทคโนโลยีใหม่ๆ เพื่อสร้างประสบการณ์ที่มีความหมายและเสมือนจริง โดยฉันผสมผสานการเล่าเรื่อง การมีปฏิสัมพันธ์ และนวัตกรรมไว้ในประสบการณ์เหล่านี้ เพื่อจัดการกับประเด็นทางสังคม ปลุกความเห็นอกเห็นใจ และสร้างแรงบันดาลใจให้เกิดวิธีคิดแบบใหม่</span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">ยกตัวอย่างเช่น ในโครงการล่าสุดของฉัน GatheredCloths VR ฉันใช้เทคโนโลยี VR (virtual reality) เพื่อสร้างความตระหนักรู้เกี่ยวกับขยะจากสิ่งทอทั่วโลก โดยมอบประสบการณ์ที่ผู้เข้าร่วมจะได้จมดิ่งอยู่ในดินแดนที่สิ่งทอเหลือทิ้งเป็นขยะ เพื่อสร้างความเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งกับประเด็นนี้ นอกจากนี้ ประสบการณ์ VR ยังถูกจัดแสดงคู่กับสิ่งทอที่จับต้องได้ เพื่อให้ผู้เข้าร่วมได้มีโอกาสสัมผัส รู้สึก และดื่มด่ำไปกับพื้นผิวสัมผัสต่างๆ ซึ่งช่วยสร้างความผูกพันทางอารมณ์ที่ลึกซึ้งผ่านประสบการณ์แบบ ‘กายภาพ + ดิจิทัล’ ที่ประสานกันนี้</span></span></p> <div id="attachment_103745" style="width: 2570px" class="wp-caption aligncenter"><img decoding="async" aria-describedby="caption-attachment-103745" class="size-full wp-image-103745" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Gathered-Cloths-VR-NY-Exhibition-Image-scaled.jpg" alt="Iris Pan" width="2560" height="1513" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Gathered-Cloths-VR-NY-Exhibition-Image-scaled.jpg 2560w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Gathered-Cloths-VR-NY-Exhibition-Image-300x177.jpg 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Gathered-Cloths-VR-NY-Exhibition-Image-1024x605.jpg 1024w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Gathered-Cloths-VR-NY-Exhibition-Image-1536x908.jpg 1536w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Gathered-Cloths-VR-NY-Exhibition-Image-2048x1210.jpg 2048w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Gathered-Cloths-VR-NY-Exhibition-Image-1000x591.jpg 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Gathered-Cloths-VR-NY-Exhibition-Image-600x355.jpg 600w" sizes="(max-width: 2560px) 100vw, 2560px" /><p id="caption-attachment-103745" class="wp-caption-text">GatheredCloths VR</p></div> <div id="attachment_103746" style="width: 2570px" class="wp-caption aligncenter"><img decoding="async" aria-describedby="caption-attachment-103746" class="size-full wp-image-103746" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/GatheredClothsVR_VR-Experience-scaled.jpg" alt="Iris Pan" width="2560" height="1376" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/GatheredClothsVR_VR-Experience-scaled.jpg 2560w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/GatheredClothsVR_VR-Experience-300x161.jpg 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/GatheredClothsVR_VR-Experience-1024x550.jpg 1024w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/GatheredClothsVR_VR-Experience-1536x826.jpg 1536w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/GatheredClothsVR_VR-Experience-2048x1101.jpg 2048w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/GatheredClothsVR_VR-Experience-1000x538.jpg 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/GatheredClothsVR_VR-Experience-600x323.jpg 600w" sizes="(max-width: 2560px) 100vw, 2560px" /><p id="caption-attachment-103746" class="wp-caption-text">GatheredCloths VR</p></div> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">อีกตัวอย่างหนึ่งคือสิ่งประดิษฐ์ที่ฉันทำขึ้นในปี 2015, Love Cassette มันเป็นเป็น interactive installation ที่กระตุ้นให้ผู้คนแสดงความรักต่อกัน มันสามารถรับฟังข้อความแห่งความรักของใครสักคน แล้วเปลี่ยนให้เป็นโปสการ์ดและสร้อยคอคลื่นเสียงเฉพาะบุคคลได้ในทันที Love Cassette ไม่ใช่แค่งานติดตั้งน่ารักๆ ที่ออกแบบมาเพื่อเพิ่มความหวานให้ชีวิตเท่านั้นนะ แต่ยังเป็นระบบธุรกิจที่ยั่งยืนในตัวเอง สร้างผลกระทบทั้งทางธุรกิจและสังคมในวงกว้าง การโต้ตอบแต่ละครั้งจะสร้างหน้าเว็บเฉพาะที่สามารถแชร์บนโซเชียลมีเดียได้ ซึ่งมีผลทางการตลาดอีกทีหนึ่ง </span></span><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">ความสำเร็จของ Love Cassette แสดงให้เห็นว่าเทคโนโลยีสามารถเปลี่ยนแปลงวิธีการเล่าเรื่องและสร้างความเชื่อมโยงระหว่างมนุษย์ได้อย่างไร และการออกแบบที่มีมนุษย์เป็นศูนย์กลางสามารถสร้างสรรค์ product และประสบการณ์ด้านเทคโนโลยีใหม่ๆ ที่น่าดึงดูดในระดับสากล ซึ่งตอบโจทย์ทั้งธุรกิจและประโยชน์ต่อสังคมได้ด้วย</span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">สรุปสั้นๆ แนวทางการออกแบบของฉันมีรากฐานอยู่ที่ความเห็นอกเห็นใจ และขับเคลื่อนด้วยความปรารถนาที่จะผลักดันขอบเขตของความคิดสร้างสรรค์ ในขณะที่ยังคำนึงถึงความน่าดึงดูดในระดับสากลและการเข้าถึงได้ของงานออกแบบ ในท้ายที่สุด งานของฉันมุ่งสร้างสะพานที่เชื่อมระหว่างเทคโนโลยีกับประสบการณ์ของมนุษย์ เปลี่ยนแนวคิดที่เป็นนามธรรมให้กลายเป็นประสบการณ์ที่สัมผัสได้และน่าจดจำ สำหรับฉัน เทคโนโลยีเป็นเพียงวิถีทางสู่เป้าหมาย จุดประสงค์ของการเล่นกับเทคโนโลยีเกิดใหม่คือการคิดค้นประสบการณ์ที่มีความหมาย เพื่อการอนุรักษ์วัฒนธรรม การสร้างคุณค่าทางธุรกิจ และนวัตกรรมทางสังคม</span></span></p> <div id="attachment_103751" style="width: 2570px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" aria-describedby="caption-attachment-103751" class="size-full wp-image-103751" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette003-scaled.jpg" alt="Iris Pan" width="2560" height="1317" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette003-scaled.jpg 2560w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette003-300x154.jpg 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette003-1024x527.jpg 1024w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette003-1536x790.jpg 1536w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette003-2048x1054.jpg 2048w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette003-1000x514.jpg 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette003-600x309.jpg 600w" sizes="auto, (max-width: 2560px) 100vw, 2560px" /><p id="caption-attachment-103751" class="wp-caption-text">Love Cassette</p></div> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt; color: #000000;"><span style="font-weight: 400;"><b>art4d: เทคโนโลยีและงานศิลปะทำงานร่วมกันในเชิงธุรกิจอย่างไร และ BODW ควรสนับสนุนกิจกรรมประเภทใดนอกเหนือจากนิทรรศการและการบรรยาย?</b></span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;"><span style="color: #000000;"><b>IP:</b></span> เทคโนโลยีและงานศิลปะสามารถบรรจบกันอย่างกลมกลืนในโลกธุรกิจเพื่อสร้างโซลูชันที่ทรงพลังและสร้างสรรค์ ตัวอย่างที่ดีคือโครงการ Love Cassette ของฉันที่ได้อธิบายไปแล้ว โครงการนี้แสดงให้เห็นว่าเทคโนโลยีสามารถเป็นวิถีทางสู่เป้าหมายได้อย่างไรเทคโนโลยีเกิดใหม่อย่าง XR และ AI เป็นเครื่องมือที่ทรงพลังอย่างยิ่งที่สามารถช่วยในกระบวนการสร้างสรรค์ ในขณะเดียวกัน มันช่วยให้เราแก้ปัญหาทางธุรกิจได้อย่างมีประสิทธิภาพ ไม่ว่าจะเป็นการเพิ่มการมีส่วนร่วมของลูกค้า การทำให้กระบวนการต่างๆ มีประสิทธิภาพมากขึ้น หรือการเปิดช่องทางรายได้ใหม่ๆ</span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">ในท้ายที่สุด ฉันเชื่อว่าสิ่งสำคัญคือการสร้างสมดุลระหว่างนวัตกรรมทางเทคโนโลยีกับการแสดงออกทางศิลปะ โดยต้องมั่นใจว่าทั้งสองอย่างรับใช้จุดประสงค์ที่ชัดเจน เมื่อใช้อย่างรอบคอบ เทคโนโลยีและศิลปะสามารถยกระดับธุรกิจด้วยการสร้างความเชื่อมโยงที่มีความหมายกับผู้ชม ในขณะที่จัดการกับความท้าทายในโลกแห่งความเป็นจริง</span></span></p> <div id="attachment_103749" style="width: 2610px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" aria-describedby="caption-attachment-103749" class="size-full wp-image-103749" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette001.png" alt="Iris Pan" width="2600" height="1406" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette001.png 2600w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette001-300x162.png 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette001-1024x554.png 1024w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette001-1536x831.png 1536w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette001-2048x1107.png 2048w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette001-1000x541.png 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette001-600x324.png 600w" sizes="auto, (max-width: 2600px) 100vw, 2600px" /><p id="caption-attachment-103749" class="wp-caption-text">Love Cassette</p></div> <div id="attachment_103750" style="width: 2627px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" aria-describedby="caption-attachment-103750" class="size-full wp-image-103750" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette002.png" alt="Iris Pan" width="2617" height="1766" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette002.png 2617w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette002-300x202.png 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette002-1024x691.png 1024w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette002-1536x1037.png 1536w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette002-2048x1382.png 2048w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette002-1000x675.png 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Love-Cassette002-600x405.png 600w" sizes="auto, (max-width: 2617px) 100vw, 2617px" /><p id="caption-attachment-103750" class="wp-caption-text">Love Cassette</p></div> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">ฉันหวังว่า BODW จะสามารถสนับสนุนกิจกรรมที่เน้นการมีปฏิสัมพันธ์และชุมชนมากขึ้น เช่น design hackathon และกิจกรรมด้านการออกแบบที่ดึงชุมชนเข้ามามีส่วนร่วม กิจกรรมเหล่านี้สามารถช่วยส่งเสริมการมีส่วนร่วมแบบลงมือปฏิบัติ และเชื่อมโยงการออกแบบเข้ากับการประยุกต์ใช้ในโลกแห่งความเป็นจริง</span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">ในด้านของ design hackathon งานสามารถรวมตัวนักออกแบบ นักเทคโนโลยี ผู้นำธุรกิจ และนักสร้างสรรค์อื่นๆ เพื่อแก้ไขความท้าทายเร่งด่วนภายในกรอบเวลาที่กำหนด หัวข้อต่างๆ อาจเชื่อมโยงกับประเด็นระดับโลก เช่น ความยั่งยืน การมีส่วนร่วม หรือนวัตกรรมทางเทคโนโลยี ซึ่งเปิดโอกาสให้ผู้เข้าร่วมได้สร้างต้นแบบและโซลูชันที่สร้างผลกระทบเชิงบวก</span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">สำหรับกิจกรรมการออกแบบที่ดึงชุมชนเข้ามามีส่วนร่วม ฉันเชื่อว่าการจัดกิจกรรมที่นักออกแบบได้ทำงานร่วมกับชุมชนท้องถิ่นโดยตรง เพื่อร่วมกันสร้างโซลูชันที่ตอบโจทย์ความต้องการเฉพาะเป็นสิ่งที่มีความหมาย ยกตัวอย่างเช่น การออกแบบพื้นที่เมือง art installation ในที่สาธารณะ หรือผลิตภัณฑ์ในชีวิตประจำวัน โดยอิงกับบริบททางวัฒนธรรมและสังคมที่เป็นเอกลักษณ์ของชุมชน</span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เราสามารถมีโครงการ ‘Design With and For (ออกแบบร่วมกับใครและเพื่อใคร)’ ที่มุ่งเน้นการเสริมพลังให้ชุมชนท้องถิ่นด้วยการให้พวกเขามีส่วนร่วมในกระบวนการออกแบบ เพื่อให้มั่นใจว่าทั้งกระบวนการออกแบบและผลลัพธ์มีรากฐานอยู่ในชุมชนและสอดคล้องกับผู้ที่ต้องการมันมากที่สุดจริงๆ</span></span></p> <div id="attachment_103747" style="width: 1090px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" aria-describedby="caption-attachment-103747" class="wp-image-103747 size-full" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Iris_01.jpeg" alt="Iris Pan" width="1080" height="1636" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Iris_01.jpeg 1080w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Iris_01-198x300.jpeg 198w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Iris_01-676x1024.jpeg 676w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Iris_01-1014x1536.jpeg 1014w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Iris_01-1000x1515.jpeg 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Iris_01-600x909.jpeg 600w" sizes="auto, (max-width: 1080px) 100vw, 1080px" /><p id="caption-attachment-103747" class="wp-caption-text">Photo courtesy of HK BODW</p></div> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt; color: #000000;"><span style="font-weight: 400;"><b>art4d: ช่วยเล่าถึงโครงการที่คุณกำลังทำอยู่ในปัจจุบันให้ฟังหน่อยได้ไหม</b></span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;"><span style="color: #000000;"><b>IP: </b></span>อย่างที่ได้กล่าวไปก่อนหน้านี้ หนึ่งในโครงการที่ฉันยังคงทำอยู่คือ GatheredCloths VR ซึ่งเป็นประสบการณ์แบบเสมือนจริงและจับต้องได้ที่มุ่งสร้างความตระหนักรู้เกี่ยวกับขยะสิ่งทอทั่วโลกในอุตสาหกรรมแฟชั่น ตอนนี้ฉันมุ่งเน้นที่การพัฒนาโครงการให้ดียิ่งขึ้น ด้วยการเพิ่มการโต้ตอบที่ละเอียดอ่อนมากขึ้นในประสบการณ์ที่มอบให้ผู้เข้าร่วม ฉันต้องการให้พวกเขารู้สึกเชื่อมโยงและมีพลังเมื่อเข้ามามีส่วนร่วมกับเรื่องราว นอกจากนี้ ฉันยังวางแผนที่จะเพิ่มการจัดแสดง GatheredCloths VR ในนิทรรศการทั่วโลก โดยหวังว่าจะจุดประกายการสนทนาที่มีความหมายและสร้างแรงบันดาลใจให้เกิดการลงมือทำในระดับโลก ฉันยังร่วมมือกับศิลปินและนักเทคโนโลยีคนอื่นๆ เพื่อสำรวจมิติใหม่ๆ ของโครงการอีกด้วย</span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">โครงการที่สองที่ฉันกำลังทำอยู่ตอนนี้คือ VR.SH เป็นการทดลองตีความบทกวีจีนโบราณและบทกวีรัสเซียโบราณใหม่ ให้เป็นประสบการณ์ภาพและเสียงแบบสมจริง โดยใช้เทคโนโลยีความเป็นจริงเสมือนและ AI เป็นการต่อยอดจากงาน VR บทกวีจีนก่อนหน้าของฉันที่ชื่อ ‘Poeceptible’ และเป็นการร่วมงานกับศิลปินและกวีชาวรัสเซีย Stan Lauk</span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">สองโครงการ <span style="font-weight: 400; font-family: rm-regular; font-size: 12pt;">tech+art </span>นี้เป็นจุดโฟกัสหลักของฉันในตอนนี้ ฉันกำลังมองหาพิพิธภัณฑ์ พื้นที่ศิลปะ หรือสถานที่อื่นๆ ที่สนใจจะจัดแสดงผลงานเหล่านี้ ดังนั้น หากใครที่กำลังอ่านบทสัมภาษณ์นี้สนใจที่จะจัดนิทรรศการเหล่านี้ อย่าลังเลที่จะติดต่อฉันนะคะ</span></span></p> <div id="attachment_103752" style="width: 3340px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" aria-describedby="caption-attachment-103752" class="size-full wp-image-103752" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Poeceptible.png" alt="Iris Pan" width="3330" height="1820" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Poeceptible.png 3330w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Poeceptible-300x164.png 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Poeceptible-1024x560.png 1024w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Poeceptible-1536x839.png 1536w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Poeceptible-2048x1119.png 2048w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Poeceptible-1000x547.png 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Poeceptible-600x328.png 600w" sizes="auto, (max-width: 3330px) 100vw, 3330px" /><p id="caption-attachment-103752" class="wp-caption-text">Poeceptible</p></div> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt; color: #000000;"><span style="font-weight: 400;"><b>art4d: ช่วยเล่าที่มาของการทำงานในซิลิคอน วัลเลย์และอเมซอนให้ฟังหน่อย</b></span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;"><span style="color: #000000;"><b>IP: </b></span>ทุกอย่างเริ่มต้นในปี 2017 เมื่อฉันตัดสินใจเรียนต่อปริญญาโทด้านการศึกษาการออกแบบ (MDes Technology) ที่คณะการออกแบบ มหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ด ระหว่างเรียน ฉันเกิดความสนใจอย่างลึกซึ้งในด้าน XR (extended reality) และได้สำรวจการใช้งานและนัยยะด้านการออกแบบของเทคโนโลยี XR มาตั้งแต่นั้น</span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">หลังจบการศึกษา ฉันย้ายไปนิวยอร์กและทำงานที่ Innovation Labs ของมาสเตอร์การ์ดอยู่หลายปี ที่นั่นฉันมุ่งเน้นไปที่โครงการช็อปปิ้งผ่าน XR โดยสำรวจว่า extended reality จะสามารถนิยามประสบการณ์ของผู้บริโภคใหม่ได้อย่างไร จากนั้นอเมซอนก็ติดต่อเข้ามา และฉันมองว่านี่เป็นโอกาสที่ยอดเยี่ยมที่จะได้ทำงานกับ XR และเทคโนโลยีเกิดใหม่อื่นๆ ในพื้นที่ผู้บริโภคในระดับที่ใหญ่ขึ้น ฉันจึงตัดสินใจย้ายไปซิลิคอน วัลเลย์ และไม่เคยเสียใจกับการตัดสินใจครั้งนั้นเลย</span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">งานที่อเมซอนท้าทายมากแต่ก็น่าตื่นเต้น ในแต่ละวัน ฉันต้องคิดว่าจะใช้เทคโนโลยี XR เพื่อสอดแทรกนวัตกรรมไว้ในประสบการณ์ผู้บริโภคอย่างไร ออกแบบผลิตภัณฑ์ที่มีประโยชน์สำหรับผู้บริโภคของเราทั่วโลก ในขณะที่ต้องนำทางระบบนิเวศขนาดมหึมาของอเมซอนอย่างราบรื่น และทำให้แน่ใจว่าผลิตภัณฑ์ที่ฉันออกแบบทำงานสอดคล้องกับผลิตภัณฑ์และฟีเจอร์อื่นๆ ของอเมซอนทั้งหมด มันเป็นการสร้างนวัตกรรมในระดับที่ใหญ่ขึ้นและซับซ้อนมากขึ้น</span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">ตอนนี้จุดโฟกัสของฉันที่อเมซอนคือการพยายามยกระดับประสบการณ์ช็อปปิ้งด้วย AR (augmented reality) แบบ View in Your Room ที่ไม่เหมือนใคร เพื่อให้ลูกค้าของเราสามารถใช้โทรศัพท์เพื่อจินตนาการและมีส่วนร่วมเสมือนจริงกับผลิตภัณฑ์ทุกประเภทในบ้านหรือพื้นที่อื่นๆ ได้อย่างสนุกสนาน ด้วยการใช้เทคโนโลยี AR อย่างมีความหมาย เราช่วยให้ลูกค้าตัดสินใจซื้อได้ดีขึ้นและลดการคืนสินค้าที่อาจเกิดขึ้น ซึ่งในที่สุดแล้วช่วยลดคาร์บอนฟุตพริ้นท์ของพวกเขาเมื่อช็อปปิ้งบนอเมซอน</span></span></p> <div id="attachment_103744" style="width: 777px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" aria-describedby="caption-attachment-103744" class="size-full wp-image-103744" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Amazon-View-in-Your-Room-AR-Shopping.jpeg" alt="Iris Pan" width="767" height="431" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Amazon-View-in-Your-Room-AR-Shopping.jpeg 767w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Amazon-View-in-Your-Room-AR-Shopping-300x169.jpeg 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Amazon-View-in-Your-Room-AR-Shopping-600x337.jpeg 600w" sizes="auto, (max-width: 767px) 100vw, 767px" /><p id="caption-attachment-103744" class="wp-caption-text">Amazon View in Your Room AR Shopping</p></div> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt; color: #000000;"><span style="font-weight: 400;"><b>art4d: คุณชอบขั้นตอนไหนในกระบวนการออกแบบมากที่สุด</b></span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;"><b><span style="color: #000000;">IP: </span></b>ฉันชอบช่วงการระดมความคิดในกระบวนการสร้างสรรค์มากที่สุด มันเป็นช่วงเวลามหัศจรรย์ที่ความคลุมเครือเปลี่ยนเป็นความชัดเจน มีความตื่นเต้นบางอย่างในการเชื่อมโยงจุดต่างๆ ที่ดูเหมือนไม่เกี่ยวข้องกัน การนำความคิดที่แตกต่างมารวมกันเพื่อสร้างสิ่งใหม่ที่ไม่เหมือนใคร ขั้นตอนนี้เหมือนในหัวเรามีสนามเด็กเล่น ที่ซึ่งจินตนาการและตรรกะออกมาเต้นอย่างสนุกสนานพื่อสร้างโซลูชันที่สร้างสรรค์</span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">ฉันมักจะตื่นเต้นและกระสับกระส่ายจนกว่าจุดต่างๆ จะเชื่อมต่อกัน และฉันรู้สึกถึงความสงบและความชัดเจนที่ค่อยๆ ก่อตัวขึ้น สำหรับฉันการคิดค้นไอเดียเป็นประสบการณ์ที่ลึกซึ้งทั้งในแง่ส่วนตัวและจิตวิญญาณ</span></span></p> <div id="attachment_103743" style="width: 1010px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" aria-describedby="caption-attachment-103743" class="size-full wp-image-103743" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/±8-Watch.png" alt="Iris Pan" width="1000" height="400" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/±8-Watch.png 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/±8-Watch-300x120.png 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/±8-Watch-600x240.png 600w" sizes="auto, (max-width: 1000px) 100vw, 1000px" /><p id="caption-attachment-103743" class="wp-caption-text">±8 Watch</p></div> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt; color: #000000;"><span style="font-weight: 400;"><b>art4d: คุณคิดว่าจะเกิดอะไรขึ้นถ้าความก้าวหน้าทางเทคนิคดำเนินต่อไปโดยปราศจากความรู้ด้านการออกแบบ</b></span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;"><span style="color: #000000;"><b>IP:</b></span> หากความก้าวหน้าทางเทคนิคดำเนินต่อไปโดยไม่บูรณาการความรู้ด้านการออกแบบ เราเสี่ยงที่จะสร้างโซลูชันที่อาจจะน่าประทับใจในทางเทคนิค แต่ล้มเหลวในการสร้างความรู้สึกร่วมหรือรับใช้ผู้คนอย่างมีประสิทธิภาพ นี่คือเหตุผลที่เราต้องเริ่มต้นด้วยปรัชญาการออกแบบที่มีมนุษย์เป็นศูนย์กลางเสมอ</span></span></p> <p><span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;"><span style="font-weight: 400;">มีคำกล่าวที่ว่า “ถ้าเครื่องมือเดียวที่คุณมีคือค้อน คุณก็จะเริ่มมองทุกอย่างเป็นตะปู” ถ้าเราเริ่มต้นด้วยเทคโนโลยีเป็นแรงขับเคลื่อน เราอาจพบว่าตัวเองกำลังใช้มันกับทุกปัญหาอย่างไม่ลืมหูลืมตา โดยไม่คำนึงว่ามันเหมาะสมหรือจำเป็นจริงๆ หรือไม่ แนวทางนี้อาจนำไปสู่โซลูชันที่ซับซ้อนเกินไป ไม่เชื่อมโยง หรือแม้กระทั่งเป็นอันตราย ซึ่งหลุดจากเป้าหมายดั้งเดิมไปโดยสิ้นเชิง การเริ่มต้นจากมุมมองของมนุษย์ทำให้เราสามารถมั่นใจได้ว่าประสบการณ์และผลิตภัณฑ์ถูกหล่อหลอมขึ้นด้วยความชัดเจน ความเห็นอกเห็นใจ และความงาม การออกแบบคือสิ่งที่นำมาซึ่งระเบียบและความหมายให้กับเทคโนโลยี—มันช่วยให้เราสามารถถามคำถามที่ถูกต้องและสร้างสรรค์ประสบการณ์ที่สอดคล้องกับความต้องการของมนุษย์ แทนที่จะปล่อยให้เทคโนโลยีกำหนดทิศทางโดยปราศจากจุดประสงค์ ความสมดุลนี้สำคัญอย่างยิ่งในการทำให้แน่ใจว่าความก้าวหน้าทางเทคนิคถูกใช้อย่างมีความรับผิดชอบและมีความหมายเพื่อเติมเต็มชีวิตของผู้คน</span></span></p> <div id="attachment_103791" style="width: 1510px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" aria-describedby="caption-attachment-103791" class="wp-image-103791 size-full" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Capture04_low-res.jpg" alt="Iris Pan" width="1500" height="749" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Capture04_low-res.jpg 1500w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Capture04_low-res-300x150.jpg 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Capture04_low-res-1024x511.jpg 1024w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Capture04_low-res-1000x499.jpg 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2025/01/Capture04_low-res-600x300.jpg 600w" sizes="auto, (max-width: 1500px) 100vw, 1500px" /><p id="caption-attachment-103791" class="wp-caption-text">Photo courtesy of HK BODW</p></div> <p><span style="font-family: boing-bold; font-size: 14pt; color: #000000;"><a href="https://irispan.net/">irispan.net</a><a href="https://irispan.net/"><br /> </a><a href="https://2024.bodw.com/en">2024.bodw.com/en</a><a href="https://irispan.net/"><br /> </a><a href="https://www.bodw.com/en">bodw.com/en</a></span></p> <p>The post <a href="https://art4d.com/2025/01/bodw-iris-pan">BODW | IRIS PAN</a> appeared first on <a href="https://art4d.com">art4d</a>.</p> ]]></content:encoded> <wfw:commentRss>https://art4d.com/2025/01/bodw-iris-pan/feed</wfw:commentRss> <slash:comments>0</slash:comments> </item> <item> <title>WRAP UP, 22.02.2019</title> <link>https://art4d.com/2019/02/wrap-up-22-02-2019</link> <comments>https://art4d.com/2019/02/wrap-up-22-02-2019#respond</comments> <dc:creator><![CDATA[Ketsiree Wongwan]]></dc:creator> <pubDate>Fri, 22 Feb 2019 12:57:17 +0000</pubDate> <category><![CDATA[WRAP UP]]></category> <category><![CDATA[Keiichi Matsuda]]></category> <category><![CDATA[augmented reality]]></category> <category><![CDATA[MIT]]></category> <category><![CDATA[DPU]]></category> <category><![CDATA[EarlyYearsProject]]></category> <guid isPermaLink="false">http://art4d.com/?p=22471</guid> <description><![CDATA[<p>What’s going on in architecture, design and the art scene around the world. Let’s see on art4d wrap up weekly.</p> <p>The post <a href="https://art4d.com/2019/02/wrap-up-22-02-2019">WRAP UP, 22.02.2019</a> appeared first on <a href="https://art4d.com">art4d</a>.</p> ]]></description> <content:encoded><![CDATA[<h2><span style="font-family: boing-bold; font-size: 14pt;">WHAT’S GOING ON IN ARCHITECTURE, DESIGN AND THE ART SCENE AROUND THE WORLD. LET’S SEE ON art4d WRAP UP WEEKLY.</span></h2> <p><span id="more-22471"></span></p> <p><span style="font-family: relevant-bold; font-size: 12pt;"><strong><span class="s1">TEXT: SUTEE NAKARAKORNKUL</span></strong></span></p> <p class="p1"><span class="s1" style="font-family: rm-regular; font-size: 12pt; color: #000000;"><b>MERGER</b></span></p> <p><iframe loading="lazy" src="https://player.vimeo.com/video/302028562?app_id=122963" width="1301" height="558" frameborder="0" title="Merger" allow="autoplay; fullscreen; gyroscope; accelerometer" allowfullscreen></iframe></p> <p> </p> <p class="p1"><span class="s1" style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;">ภาพยนตร์สั้นโดย Keiichi Matsuda นักออกแบบที่ทำงานอยู่ในลอนดอน จำลองให้เห็นถึงสภาพแวดล้อมในอนาคตของสถานที่ทำงานได้อย่างดี หนังเล่าเรื่องผ่านตัวละครสาวออฟฟิศ โต๊ะทำงานของเธอมี interface รูปลักษณ์ทันสมัย</span><span class="s1" style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;">ที่เกิดขึ้นจากเทคโนโลยีผสมผสานระหว่างโลกของความเป็นจริงเข้ากับ augmented reality ที่สร้างขึ้นจากซอฟแวร์และอุปกรณ์ดิจิตอลต่างๆ ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงผลหน้าจอแบบ 360 องศา ที่เปิดโอกาสให้เราสามารถเลื่อนหน้าจอไปดูโลกของข้อมูลที่ห้อมล้อมเธออยู่ ดูเผินๆ แล้วเหมือนกับว่าระบบ AI จะเป็นเครื่องมืออำนวยความสะดวกให้กับการทำงานของเธอ แต่เมื่อภาระงานเริ่มเพิ่มพูนมากขึ้นเรื่อยๆ เธอเริ่มตระหนักว่าตัวเองติดอยู่ในโลกของความจริงเสมือน และหนทางที่จะทำงานให้เสร็จทันเวลาอาจเป็นการ “รวมร่าง” เข้ากับระบบดังกล่าว</span></p> <p class="p1"><span class="s1" style="font-family: rm-regular; font-size: 12pt;">A sci-fi short film by London-based designer, Keiichi Matsuda, is a disturbing simulation of the working environment of the future, telling its story from the point of view of an office lady whose desk contains a modern-looking interface hailed from the combined technologies in the real world and augmented reality enabled by varying software and digital tools.</span></p> <p class="p1"><span class="s1" style="font-family: rm-regular; font-size: 12pt;">The film’s 360-degree screening format allows viewers to slide the screen and see the world of information surrounding the protagonist. Superficially, the AI appears to serve well as a tool that brings greater working convenience for the OL. But once the workload intensifies, she begins to realize that she is being trapped in the world of augmented reality and the only way to get the task done on time is to ‘merge’ herself to the system.</span></p> <p><span style="font-family: boing-bold; font-size: 14pt;"><a href="http://km.cx">km.cx</a></span></p> <p class="p1"><span style="color: #000000;"><strong><span style="font-family: rm-regular; font-size: 12pt;">DRAWING, DESIGNING, THINKING: 150 YEARS OF TEACHING ARCHITECTURE AT MIT</span></strong></span></p> <p><img loading="lazy" decoding="async" class="alignnone wp-image-22472" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2019/02/Drawing-Designing-Thinking.jpg" alt="" width="1270" height="635" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2019/02/Drawing-Designing-Thinking.jpg 1600w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2019/02/Drawing-Designing-Thinking-300x150.jpg 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2019/02/Drawing-Designing-Thinking-1024x512.jpg 1024w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2019/02/Drawing-Designing-Thinking-1000x500.jpg 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2019/02/Drawing-Designing-Thinking-600x300.jpg 600w" sizes="auto, (max-width: 1270px) 100vw, 1270px" /><br /> <span class="s1" style="font-family: sarabun-regular; font-size: 10pt;">© MIT Department of Architecture</span></p> <p><span class="s1" style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;">นิทรรศการเนื่องในโอกาสครบรอบ 150 ปีของภาควิชาสถาปัตยกรรมสถาบัน MIT โดยความร่วมมือกันระหว่าง MIT Museum และภาควิชาสถาปัตยกรรม ซึ่งเป็นแหล่งการสอนวิชาสถาปัตยกรรมที่เก่าแก่ที่สุดในสหรัฐอเมริกา</span></p> <p class="p1"><span class="s1" style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;">นิทรรศการได้รับการออกแบบทั้งหมดเป็น 5 ธีม ประกอบไปด้วย สตูดิโอ พร็อกซี่ การวิจัย สหวิทยากร และอนาคต ทั้งหมดนี้เน้นไปที่ผลงานของนักเรียนและคณาจารย์ในหลักสูตรประวัติศาสตร์ของภาควิชา ภายใต้วัตถุประสงค์หลักของนิทรรศการที่ต้องการแสดงให้เห็นว่าภาควิชามีนวัตกรรมอย่างต่อเนื่องในการสอน เพื่อเตรียมนักเรียนให้พร้อมสำหรับการออกแบบในโลกที่กำลังเปลี่ยนแปลงไปอย่างรวดเร็ว สำหรับไฮไลท์ภายในนิทรรศการเป็นการเปิดกรุจัดแสดงผลงานศิษย์เก่าที่มีชื่อเสียงอย่าง Robert R. Taylor, I.M. Pei และ Charles Correa ที่พวกเขาได้ทำขึ้นในขณะเป็นนักเรียนที่สถาบัน</span></p> <p class="p1"><span class="s1" style="font-family: sarabun-regular; font-size: 12pt;">นิทรรศการ Drawing, Designing, Thinking: 150 Years of Teaching Architecture at MIT<b> </b>จัดขึ้นระหว่างวันที่ 14 กุมภาพันธ์ – 25 สิงหาคม 2562 ติดตามรายละเอียดเพิ่มเติมได้ทาง <a href="http://bit.ly/2GV9wlh"><span class="s2">http://bit.ly/2GV9wlh</span></a></span></p> <p class="p1"><span class="s1" style="font-family: rm-regular; font-size: 12pt;">This exhibition celebrates the 150-year anniversary of MIT Department of Architecture as a collaboration between MIT Museum and the Department of Architecture, the oldest architectural program in the United States. </span></p> <p class="p1"><span class="s1" style="font-family: rm-regular; font-size: 12pt;">Curated into 5 themes: Studio, Proxy, Research, Multidiscipline and Future, the exhibition focuses entirely on the works of students and professors from the department’s History program with the main objective being to showcase the faculty’s consistent and innovative educational contributions designed and developed to prepare students for the rapidly changing world. The exhibition’s highlight features a showcasing of the works that the department’s reputable alumni such as Robert R. Taylor, I.M. Pei and Charles Correa created during their student years. </span></p> <p class="p1"><span class="s1" style="font-family: rm-regular; font-size: 12pt;">Drawing, Designing, Thinking: 150 Years of Teaching Architecture at MIT will be held between the 14th of February and the 25th of August 2019. For more information, visit <a href="http://bit.ly/2GV9wlh.">http://bit.ly/2GV9wlh.</a></span></p> <p class="p1"><span style="font-family: rm-regular; font-size: 12pt; color: #000000;">DPU 60th ANNIVERSARY DOCTORAL SCHOLARSHIP</span></p> <p><img loading="lazy" decoding="async" class="alignnone size-full wp-image-22473" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2019/02/courtesy-of-The-Bartlett-Development-Planning-Unit.jpg" alt="" width="800" height="362" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2019/02/courtesy-of-The-Bartlett-Development-Planning-Unit.jpg 800w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2019/02/courtesy-of-The-Bartlett-Development-Planning-Unit-300x136.jpg 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2019/02/courtesy-of-The-Bartlett-Development-Planning-Unit-600x272.jpg 600w" sizes="auto, (max-width: 800px) 100vw, 800px" /><br /> <span class="s1" style="font-family: sarabun-regular; font-size: 10pt;">© DPU Bartlett</span></p> <p class="p1"><span class="s1">หน่วยวางแผนพัฒนา (Development Planning Unit) ประจำมหาวิทยาลัย Bartlett กำลังเปิดรับสมัครโครงการทุนการศึกษาระดับปริญญาเอกจำนวนหนึ่งทุน โดยครั้งนี้นับเป็นปีที่ห้าแล้ว ที่โครงการจะมอบทุนการศึกษาครอบคลุมค่าเล่าเรียนเต็มเวลาสามปี รวมไปถึงทุนในการทำวิจัยภาคสนามให้กับผู้ผ่านการคัดเลือก โครงการจะปิดรับสมัครในวันที่ 12 เมษายน 2562 นี้</span></p> <p class="p1"><span class="s1">ติดตามรายละเอียดเพิ่มเติมได้ทาง <a href="https://bit.ly/2X9Ms81"><span class="s2">https://bit.ly/2X9Ms81</span></a></span></p> <p class="p1"><span class="s1" style="font-family: rm-regular; font-size: 12pt;">The Development Planning Unit of Bartlett University is offering one Doctoral scholarship. Continuing for 5 consecutive years, the project gives a full paid grant, which covers a full 3-years of tuition and field research expenses for the selected candidate. The final date for submission is the 12th of April 2019.</span></p> <p class="p1"><span class="s1" style="font-family: rm-regular; font-size: 12pt;">For more information, visit <a href="https://bit.ly/2X9Ms81">https://bit.ly/2X9Ms81</a></span></p> <p class="p1"><span class="s1" style="font-family: rm-regular; font-size: 12pt; color: #000000;"><b>EARLY YEARS PROJECT # 4</b></span></p> <p><img loading="lazy" decoding="async" class="alignnone size-full wp-image-22474" src="http://art4d.com/wp-content/uploads/2019/02/51791303_2236056126649098_1760417995533844480_o.png" alt="" width="1774" height="657" srcset="https://art4d.com/wp-content/uploads/2019/02/51791303_2236056126649098_1760417995533844480_o.png 1774w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2019/02/51791303_2236056126649098_1760417995533844480_o-300x111.png 300w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2019/02/51791303_2236056126649098_1760417995533844480_o-1024x379.png 1024w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2019/02/51791303_2236056126649098_1760417995533844480_o-1000x370.png 1000w, https://art4d.com/wp-content/uploads/2019/02/51791303_2236056126649098_1760417995533844480_o-600x222.png 600w" sizes="auto, (max-width: 1774px) 100vw, 1774px" /><br /> <span style="font-family: sarabun-regular; font-size: 10pt;">© Early Years Project</span></p> <p class="p1"><span class="s1">โครงการบ่มเพาะและสร้างเครือข่ายศิลปินรุ่นใหม่ Early Years Project กำลังเปิดรับสมัครผลงานของศิลปินชาวไทยเพื่อเข้าร่วมโครงการนำเสนอและพัฒนาผลงาน โดยในตอนท้ายโครงการ ผลงานของสองศิลปินที่ได้รับคัดเลือกจากการจัดแสดงนิทรรศการ จะได้รับทุนศิลปินพำนัก (Artist Residency) จำนวน 1 ทุน และอีกหนึ่งทุนสำหรับการเดินทางต่างประเทศ (Mobility Funding)<span class="Apple-converted-space"> </span>โครงการรับสมัครจนถึงวันที่ 25 มีนาคม 2562 ติดตามรายละเอียดเพิ่มเติมได้ทาง <a href="http://bit.ly/2tyL94E"><span class="s2">http://bit.ly/2tyL94E</span></a></span></p> <p class="p1"><span class="s1" style="font-family: rm-regular; font-size: 12pt;">The cultivation of and network building for young artists, Early Years Project, is currently open for entries from Thai artists to participate in the presentation and development of their projects. Towards the end of the project, the works of two artists selected from the exhibition will be granted one artist residency offer and one source of mobility funding. The project is open for submissions through the 25th of March 2019. For more information, visit <a href="http://bit.ly/2tyL94E.">http://bit.ly/2tyL94E.</a></span></p> <p>The post <a href="https://art4d.com/2019/02/wrap-up-22-02-2019">WRAP UP, 22.02.2019</a> appeared first on <a href="https://art4d.com">art4d</a>.</p> ]]></content:encoded> <wfw:commentRss>https://art4d.com/2019/02/wrap-up-22-02-2019/feed</wfw:commentRss> <slash:comments>0</slash:comments> </item> </channel> </rss>