An Abstract Comparison of Anatomy and Emotion ‘เนเน่’ หรือ nnene.iie กับเส้นทางนักวาดภาพประกอบและกราฟิกดีไซเนอร์ที่ถ่ายทอดความคิดสร้างสรรค์ผ่านงานสไตล์ maximalist ด้วยปากกาดำเพียงหนึ่งด้าม
TEXT: NNENE.IIE
IMAGE & VDO COURTESY OF NNENE.IIE
(For English, press here)
WHO
เนเน่ (nnene.iie)
WHAT
เนเน่เป็นนักวาดภาพประกอบ เเละกราฟิกดีไซเนอร์อิสระอยู่ที่ประเทศไทย
Poor Things
WHEN / WHERE / WHY
เริ่มชอบงานวาดรูป งานออกเเบบตั้งเเต่ยังเด็กมากๆ ซึ่งการวาดรูปเป็นสิ่งเเรกๆ ที่รู้สึกว่าทำได้ เเต่ช่วงมัธยมปลายยังไม่มั่นใจว่าอยากเรียนคณะอะไร เลยเรียนสายวิทย์ไปก่อน เเต่สุดท้ายก็ทำให้รู้ว่าสิ่งที่ชอบยังคงวนอยู่ที่งานศิลปะ งานออกเเบบสร้างสรรค์ เลยเข้าเรียนที่ Communication Design (CommDe) จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย ตั้งเเต่ช่วงเรียนจนถึงตอนนี้ก็รับงานภาพประกอบ กราฟิก โมชั่นมาตลอด เเต่เนื่องจากเรียนจบในยุคโควิด งานประจำเเรกที่ทำเลยเป็นกลับไปช่วยงานของที่บ้าน โดยตำเเหน่งที่ได้ทำไม่ได้เกี่ยวกับงานออกเเบบเลย เเต่ก็ยังรับเป็นจ๊อบฟรีเเลนซ์มาตลอด เมื่อสถานการณ์เริ่มที่จะดีขึ้น เลยได้มีโอกาสได้ออกไปขายงานภาพพิมพ์ ซึ่งส่วนใหญ่จะเป็นงานที่ทำขึ้นมาเล่นๆ ภาพวาดจากสิ่งที่สนใจ กับเพื่อน จุดนั้นส่วนตัวคิดว่าเริ่มที่จะเป็นจุดเปลี่ยนในงานฝั่งนี้ เพราะเริ่มที่จะเป็นที่รู้สึกในสไตล์ที่ตัวเองชอบทำมากยิ่งขึ้น
eyes posca
เเละจุดเปลี่ยนใหญ่อีกครั้งของชีวิตคือเมื่อเดือนเมษายน ปี 2024 ที่ผ่านมา ได้มีโอกาสได้ไปจัด solo exhibition ที่ Kinjai Contemporary ซึ่งเป็นความท้าทายในการทำงานเเบบใหม่ เพราะตัวเเกลเลอรี เป็นตึกเเถว 4 ชั้น ซึ่งเป็นพื้นที่ที่ใหญ่มากๆ ความท้าทายที่นอกจากพื้นที่เเล้ว ยังเป็นการวางเเผน narrative ที่ไม่ใช่ในรูปเเบบสองมิติเเบนๆ อีกต่อไป เเต่เป็นรูปเเบบสี่มิติ ที่ตัวผลงานต้องทำงานคู่ไปกับพื้นที่ ประสบการณ์ครั้งนั้นเลยเป็นครั้งเเรกที่ได้ลองเเสดงงานออกสู่โลกภายนอกในฐานะศิลปินมากยิ่งขึ้น (ซึ่งจริงๆ ปกติมองตัวเองเป็นนักวาดภาพประกอบ นักออกเเบบ ที่รับโจทย์จากลูกค้าข้างนอก มากกว่าที่จะเป็นศิลปินที่โจทย์คือดึงออกมาจากตัวเราเอง)
คุณนิยามสไตล์งานของตัวเองไว้อย่างไร
เป็นคำถามที่ยากมากเนื่องจากรู้สึกว่าสิ่งที่ทำอยู่น่าจะลงได้หลายสไตล์ เเต่หลักๆ คงเป็น pen drawing with maximalistic composition เพราะงานโดยส่วนมาก จะเป็นงานที่วาดด้วยปากกาบนกระดาษเลย โดยที่ตัวภาพประกอบจะมาคู่กับลายมือเขียน เเละ lettering ประกอบเพื่อให้องค์ประกอบเต็ม ส่วนตัวรู้สึกว่าสไตล์ของตัวเองคือส่วนผสมระหว่างความชอบวาดรูป งานกราฟิกเเละตัวอักษรที่ปกติชอบทำในคอม (เเต่สุดท้ายเอามาทำมือโดยการวาดเขียนเอง) เเละนิสัยส่วนตัวที่เป็นคนใจร้อน (ความเป็นคนใจร้อน เลยชอบอะไรที่เสร็จเร็วๆ การวาดด้วยปากกาดำจึงตอบโจทย์มาก ทั้งตัวงานที่เสร็จเลย ไม่ต้องรอเเห้ง การพกพาเครื่องเขียน เเละถ้าจะนำตัว artwork ไปจัดการต่อสำหรับภาพพิมพ์ก็ง่ายเลย)
Yaowarat
Hairy Plant Zine
อะไรคือแรงบันดาลใจและหลักการในการทำงานแต่ละครั้ง
เเรงบันดาลใจ: เนื่องจากเป็นคนที่ไม่ได้คิดอะไรซับซ้อนเลย เเละไม่ได้มีจินตนาการที่ไปไกล เเรงบันดาลใจของงานทุกชิ้นเลยวนอยู่ที่สิ่งของรอบตัว ที่เห็นได้ในชีวิตประจำวัน เช่น ต้นไม้ เก้าอี้ สิ่งมีชีวิตต่างๆ
หลักการ: หลักการถ้าหมายถึงกฎที่ใช้กับทุกๆ งานที่ทำทั้งที่เป็นงานส่วนตัวเเละงานว่าจ้าง คือทำให้เสร็จตามเวลาที่กำหนดไว้ห้ามเกิน
โปรเจกต์ไหนที่คุณภูมิใจมากที่สุด เพราะอะไร?
อนิเมชันที่ทำเป็น Thesis Project ชื่อ Manmade Extinction รู้สึกว่าเป็นโปรเจกต์ที่ใส่สุดมากๆ เนื่องจากเป็น Frame by Frame อนิเมชันความยาว 6 นาที ที่ทั้งกระบวนการรีเสิร์ช จนไปถึงการวาดเเละอนิเมตงานจนเสร็จ ตัวเราได้ใส่พลังงานเเละความตั้งใจไปจนสุดเเล้ว บวกกับด้วยความที่ยังเรียนอยู่ เลยมีความรู้สึกว่าเป็นโปรเจกต์ที่อิสระมาก ความพอใจในความงามของงานที่ออกมา หลักๆ คือตัวเราเอง (ซึ่งรู้สึกว่าเเตกต่างกับทุกงานหลังจากนั้นที่ทำในชีวิตการทำงาน) ด้วยความที่เป็น Thesis Project หัวข้อที่เลือกนั้นเกิดมาจากความสนใจเเละความสงสัยของตัวเองล้วนๆ ซึ่งหัวข้อนี้ ตัวเราเกิดความสนใจตั้งเเต่ช่วงมัธยมปลายที่เรียนสายวิทย์เเล้ว เวลาหาข้อมูลเเละการทำ visual ไปคู่ๆ กันเลยเป็นสิ่งที่สนุกมากๆ
คุณชอบขั้นตอนไหนระหว่างทำงานมากที่สุด
ถ้าเป็นงานว่าจ้าง ชอบขั้นตอนที่ลูกค้าคอมเมนต์ดราฟต์สุดท้ายเเล้ว เพื่อสำหรับทำงานไฟนอลให้เสร็จ เนื่องจากเป็นขั้นตอนที่เห็นภาพตรงกันชัดมากสุด เเละจะรู้สึกตื่นเต้นทุกครั้งที่งานใกล้เสร็จ ใกล้เห็นของจริงมากที่สุด
ถ้าเป็นงานส่วนตัว ชอบขั้นตอนรีเสิร์ช หาเรฟ หาความเป็นไปได้ต่างๆ เพราะถ้างานส่วนตัวที่ตอนสุดท้ายตัวเองเป็นลูกค้าที่ตัดสินใจ ความสนุกมันเลยไปอยู่ที่ตอนหาความเป็นไปได้ต่างๆ
ถ้าคุณสามารถเชิญ ‘ครีเอทีฟ’ สักคนไปดื่มกาแฟด้วยกันได้ คุณจะเลือกใครและทำไม
อยากจะชวนคุณพิชากร ชูเขียว (Tua pen not) (เรารู้จักเขาเเต่เขาไม่รู้จักเรานะคะ555) เพราะเป็นศิลปินคนไทยที่เราชอบงานเขามากๆ ทุกครั้งที่เห็นงานเขา ไม่ว่าจะเป็นรูปเเบบ painting หรือ sculpture หรือเเบบอื่นๆ อีกมากมาย ความเป็นตัวเขามันชัดมากๆ เรารู้สึกว่าตัวงานเค้ามีความอิสระบางอย่างที่มันทำให้ผู้ชมรู้สึกสนุกไปด้วย เเละคิดว่าระหว่างที่เขาทำงาน ตัวเขาน่าจะสนุกมากๆ
UFO green