GOLDEN PIN DESIGN AWARD 2025

สำรวจ 5 ผลงานที่น่าสนใจใน GOLDEN PIN DESIGN AWARD 2025 ที่โดดเด่นเรื่องการเชื่อมโยงกับธรรมชาติและการแก้ไขปัญหาที่มีความหมายต่อสังคม

TEXT: KITA THAPANAPHANNITIKUL
PHOTO COURTESY OF GOLDEN PIN DESIGN AWARD

(For English, press  here)

กลับมาอีกครั้งกับ Golden Pin Design Award 2025 เวทีประกวดงานออกแบบระดับนานาชาติจากไต้หวันซึ่งจัดขึ้นโดย Industrial Development Bureau, Ministry of Economic Affairs ร่วมกับ Taiwan Design Research ที่พึ่งจัดงานประกาศผลไปเมื่อเมื่อวันที่ 5 ธันวาคม 2568 ณ Taipei Performing Arts Center ซึ่งหลังจากการคัดเลือกอย่างเข้มข้นจาก 90 ผลงานในรอบสุดท้าย คณะกรรมการได้คัดเลือกจนเหลือเพียง 22 ผลงานที่ได้รับรางวัลสูงสุดอย่าง Best Design ที่ครอบคลุมผลงานการออกแบบที่โดดเด่นจากทั่วทุกมุมโลก อาทิ ไต้หวัน จีน ฮ่องกง ญี่ปุ่น เยอรมันนี อเมริกา โปแลนด์รวมไปถึงประเทศไทยด้วยเช่นกัน

แม้ผลงานที่ได้รับรางวัลจะมีความน่าสนใจและแง่มุมที่ต่างกันไป แต่ Uwe Cremering หนึ่งในคณะกรรมการตัดสินรอบสุดท้ายผู้เป็น CEO จาก iF International Forum Design GmbH ก็ได้ตั้งข้อสังเกตว่า ผลงานหลายชิ้นที่เข้ารอบสุดท้ายนั้นไม่เพียงแต่โดดเด่นในด้านสุนทรียศาสตร์และนวัตกรรมเท่านั้น แต่ยังตอบโจทย์ความต้องการและปัญหาที่เกิดขึ้นจริงในโลก และสร้างผลกระทบที่มีความหมายต่อสังคมได้อีกด้วย

  • Visual Identity for the Taichung Green Museumbrary by Aaron Nieh Workshop (Communication Design)

art4d จึงชวนมาสำรวจ 5 ผลงานออกแบบที่น่าสนใจใน Golden Pin Design Award 2025 ปีนี้ที่โดดเด่นเรื่องการเชื่อมโยงกับธรรมชาติและการแก้ไขปัญหาที่มีความหมายต่อสังคมกัน

เริ่มต้นจากหมวด Product Design มีผลงานที่โดดเด่น 2 ชิ้นที่ไม่ได้เริ่มต้นจากความสวยงามหรือความหวือหวา หากแต่เริ่มต้นจากความต้องการในการแก้ปัญหาให้กับคนหมู่มากที่กำลังประสบปัญหาในพื้นที่เปราะบางอย่างประเทศแอฟริกา

Aquacendo LightUp Filtered Bottle คือกระบอกน้ำที่มาพร้อม 3 ฟังก์ชั่นพื้นฐานที่สำคัญ หนึ่งคือเป็นกระบอกน้ำพกพา สองคือกระบอกน้ำนี้ยังมีไส้กรองที่กำจัดแบคทีเรียและจุลินทรีย์ได้ถึง 99.99% สามคือที่ฝาขวดยังมีการติดไฟ LED จากพลังงานแสงอาทิตย์เผื่ออำนวยความสะดวกในการใช้งานตอนกลางคืน โดยยังออกแบบให้องค์ประกอบทุกชิ้นแยกส่วนออกจากกัน ทั้งฝา หูหิ้ว และตัวขวดเพื่อการปรับเปลี่ยนได้อย่างอิสระ ซึ่งนอกจากจะบำรุงรักษาง่าย ดีไซน์นี้ยังช่วยให้ผลิตภัณฑ์มีอายุการใช้งานยาวนานอีกด้วย

Aquacendo’s LightUp Filtered Bottle by Yee Gee International Co., Ltd. (Product Design)

หนึ่งเรื่องที่น่าสนใจคือบริษัท Aquacendo นั้นเป็นบริษัทที่เกิดขึ้นโดยปณิธานของ Ray Ko เด็กหนุ่มอายุ 16 ปีจากไต้หวันที่ครั้งหนึ่งเคยได้เดินทางไปเยือนพื้นที่ในแอฟริกาที่ยังขาดแคลนโครงสร้างพื้นฐาน การเดินทางครั้งทำนั้นทำให้ Ray ได้เห็นถึงปัญหาการขาดแคลนน้ำสะอาดและแสงสว่างที่เป็นพื้นฐานสำคัญของการอยู่รอด เกิดเป็น Aquacendo LightUp Filtered Bottle เป็นกระบอกน้ำ กระบอกแสง และกระบอกเสียงที่บอกกับประชาคมโลกว่าในพื้นที่ห่างไกล ยังมีผู้คนมากมายที่ยังรอคอยความช่วยเหลืออยู่

  • bottle with light
    Aquacendo's LightUp Filtered Bottle by Yee Gee International Co., Ltd. (Product Design)

ในผลงานอีกชิ้นที่ได้รับรางวัลอย่าง SOMO Solar Lighting System จาก Sonnenglas® เองก็มีเรื่องราวซึ่งใกล้เคียงกัน โดย Sonnenglas® เป็นบริษัทสัญชาติเยอรมนีซึ่งมี product ชูโรงคือ ‘Sun Jar’ โคมไฟพกพารูปสร้างคล้ายโหลแก้วที่สามารถใช้เป็นทั้งบรรจุภัณฑ์และอุปกรณ์ให้แสงสว่างในเวลาเดียวกัน ซึ่ง SOMO Solar Lighting System เป็นโมดูลส่วนฝาที่ให้แสงสว่างและสามารถถอดเปลี่ยนได้ โมดูลส่วนนี้สามารถชาร์จไฟได้ทั้งจากพลังงานแสงอาทิตย์และ USB-C

portable light

Sonnenglas® SOMO Solar Lighting System by Sonnenglas GmbH (Product Design)

นอกจาก Sonnenglas® จะตั้งใจนำเสนออุปกรณ์มอบแสงสว่างที่ปลอดภัยกว่าการใช้น้ำมันก๊าดแล้ว Sonnenglas® เองยังให้ความสำคัญกับการยกระดับคุณภาพชีวิตของผู้คนในชุมชนแอฟริกาด้วยหลักการการค้าที่เป็นธรรม อาทิ ตัวโคมแก้วที่ขึ้นรูปจากช่างฝีมือในเอสวาตินี หรือคอลเลคชั่นพิเศษจากฝีมือของศิลปินในโจฮันเนสเบิร์ก เกิดเป็นผลงานที่ควบรวมเอาเทคโนโลยี ความยั่งยืน ความคิดสร้างสรรค์ และความรับผิดชอบต่อสังคมไว้ด้วยกัน

  • Sun Jar
    Sonnenglas® SOMO Solar Lighting System by Sonnenglas GmbH (Product Design)

ถัดมาในหมวด Communication Design งานที่สะดุดตาที่สุดคงหนีไม่พ้นโปสเตอร์ของภาพยนตร์เรื่อง Nausicaä of the Valley of the Wind (1984) จาก Studio Ghibli ซึ่งมีเรื่องราวเกี่ยวกับโลกในอนาคตที่ล่มสลาย และความมุ่งมั่นที่มนุษย์จะสามารถอยู่ร่วมกับธรรมชาติได้อย่างสันติ โดยในโปสเตอร์ฉบับพิเศษที่มีเฉพาะในไต้หวันนี้ได้รับการออกแบบโดย JOEFANGSTUDIO ร่วมกับ illlustrator อย่าง Steven Tung โดยโปสเตอร์มีแนวทางของงานศิลป์คล้ายกับสารานุกรมสัตว์ในยุคโบราณ (Bestiary) ทั้งสีสันที่คล้ายกับกระดาษวินเทจ เส้นสายแบบภาพร่าง รวมไปถึงขอบกระดาษที่ดูเก่ารุ่ย ในโปสเตอร์นี้ แมลงยักษ์ Ohmu นั้นดูมีสเกลใหญ่จนทำให้นางเอกอย่างเจ้าหญิงนาอุสิกะ (Nausicaa) ดูตัวจิ๋วไปทันทีพร้อมฉายให้เห็นความยิ่งใหญ่ของธรรมชาติและตัวตนของมนุษย์ผู้ซึ่งจ้องจะทำลายมันอยู่เป็นนิจ

Valley of the Wind

Nausicaä of the Valley of the Wind – Taiwan Exclusive Poster Design by JOEFANGSTUDIO (Communication Design)

นอกจากนี้ JOEFANGSTUDIO ยังได้เคยออกแบบโปสเตอร์ให้กับ Studio Ghibli อีกหลายเรื่องไม่ว่าจะเป็น Princess Mononoke, Howl’s Moving Castle, และ Spirited Away ลองไปดูเพิ่มเติมได้ที่ https://joefangstudio.com

  • Studio Ghibli's excluesive edition for Taiwan
    Nausicaä of the Valley of the Wind – Taiwan Exclusive Poster Design by JOEFANGSTUDIO (Communication Design)

ในหมวด Spatial Design Category ผลงานที่โดดเด่นคือ Taichung Green Museumbrary ซึ่งออกแบบโดย SANAA ร่วมกับ Ricky Liu and Associates อาคารขนาด 58,016 ตารางเมตรนี้เป็นการรวมเอาพิพิธภัณฑ์ศิลปะและห้องสมุดสาธารณะเข้าไว้ด้วยกัน ตัวอาคารประกอบด้วยกลุ่มอาคาร 8 หลังที่เชื่อมต่อกันแต่ก็มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ตัวอาคารห่อหุ้มด้วยฟาซาดอลูมิเนียมสีขาวเงินที่สะท้อนภาพบรรยากาศโดยรอบพร้อมสร้างความโปร่งใสและช่วยให้สถาปัตยกรรมกลายเป็นส่วนหนึ่งไปกับภูมิทัศน์ของเมืองเพื่อนำเสนอวัฒนธรรมและธรรมชาติในฐานะสิ่งที่ไม่สามารถแยกออกจากกันได้ ในขณะเดียวกัน ตัวอาคารก็ได้ถูกออกแบบให้โปรแกรมในส่วนต่างๆ เชื่อมต่อกันอย่างลื่นไหลพร้อมพร่าเลือนขอบเขตของ ‘การเรียนรู้’ ในฐานะห้องสมุดและ ‘การสื่อสาร’ ในฐานะพิพิธภัณฑ์ศิลปะให้กลายเป็นส่วนหนึ่งของกันและกันอย่างกลมกลืน

  • Taichung Green Museumbrary by SANAA in collaboration with Ricky Liu and Associate (Spatial Design)

ซึ่งในปีนี้เองก็ยังมีนักออกแบบจากไทยที่ได้รางวัลด้วยเช่นกัน กับผลงาน LACY STEPS จาก TROP: terrains + open space ซึ่งก่อตั้งโดยอรรถพร คบคงสันติ โดย LACY STEPS เป็นคอร์ทลึก 9.3 เมตรที่ตั้งอยู่ในโครงการที่พักอาศัย Yanlord Arcadia ในเซี่ยงไฮ้ โดยมีจุดเด่นอยู่ที่โครงสร้างคล้ายบันไดที่ถูกแบ่งออกเป็น 3 ระดับที่ทำขึ้นจากผนังตะแกรงโลหะสีขาวซึ่งทั้งช่วยเชื่อมขอบเขตของพื้นที่และกรองแสงแดดให้พื้นที่ด้านล่างไปพร้อมกัน โครงสร้างนี้ทำหน้าที่เป็นพื้นที่อเนกประสงค์ทั้งการพักผ่อนหย่อนใจ การแสดง การอ่านหนังสือ ฯลฯ และมอบประสบการณ์คล้ายกับประติมากรรมที่สร้างความลื่นไหลในพื้นที่ควบคู่ไปกับธรรมชาติโดยรอบอย่างลงตัว

nine-meter-high sunken courtyard

LACY STEPS by TROP: terrains+open space (Spatial Design)

  • LACY STEPS by TROP: terrains + open space (Spatial Design)

นอกเหนือจากโปรเจกต์ต่างๆ ข้างต้น ยังมีผลงานอื่นๆ ที่น่าสนใจอีกหลายหลายชิ้นที่อาจจะไม่ได้กล่าวถึงในครั้งนี้ในผลงานทั้ง 4 หมวดคือ Product Design, Communication Design, Spatial Design, และ Integration Design รวมถึงรางวัล Golden Pin Concept Design Award และ Special Annual Award อีกด้วย

  • Visual Identity for the Taichung Green Museumbrary by Aaron Nieh Workshop (Communication Design)

สามารถดูรายละเอียดทั้ง 22 ผลงานที่ได้รับรางวัล Best Design ใน Golden Pin Design Award 2025 และ 3 ผลงานที่ได้รับรางวัล Best Concept of the Year ใน Golden Pin Concept Design Award รวมถึง 3 ผลงานใน Special Annual Award ได้ที่ https://goldenpin.org.tw/goldenpin/en ซึ่งสำหรับใครที่อยากแวะไปดูผลงานแต่ละชิ้นอย่างละเอียดด้วยตาตัวเอง ผลงานทั้งหมดในปีนี้ที่ได้เข้ารอบสุดท้ายยังได้ถูกรวบรวมและจัดแสดงในนิทรรศการ Golden Pin Design Award 2025 ณ Taiwan Design Museum ใน Taipei’s Songshan Cultural and Creative Park จนถึงวันที่ 26 เมษายน 2569 อีกด้วย

  • Tainan Station Renovation by Ting Chia Liang (GPCDA: Spatial Design)
  • MA-TSUO Reading Nook by FCU School of Architecture / Co-Tectonic Praxis Lab (Special Annual Award: Integration Design)

goldenpin.org.tw

ใส่ความเห็น

อีเมลของคุณจะไม่แสดงให้คนอื่นเห็น ช่องข้อมูลจำเป็นถูกทำเครื่องหมาย *