สำรวจบทสนทนาระหว่างศิลปะ พื้นที่อยู่อาศัย และงานเฟอร์นิเจอร์ระดับไอคอนผ่านการจับคู่ระหว่าง 2 แบรนด์ระดับตำนานอย่าง Molteni&C และ Poltrona Frau กับ 2 ผลงานศิลปะนามธรรมของอาจิณโจนาธาน อาจิณกิจ และสมบูรณ์ หอมเทียนทอง
TEXT: PRATARN TEERATADA
PHOTO COURTESY OF EURO CREATIONS
(For English, press here)
ศิลปะนามธรรม (abstract art) คือ แนวทางทัศนศิลป์ที่สร้างสรรค์องค์ประกอบศิลป์: สี เส้น รูปทรง พื้นผิว สัดส่วน สื่อความหมาย อารมณ์ ความรู้สึก รวมทั้งความคิดเชิงนามธรรม ไม่มีรูปแบบตายตัว ให้อิสระในการตีความ เน้นที่ความรู้สึก บางครั้งเรียกว่า ศิลปะนามธรรมแบบแสดงออก (abstract expressionism) ที่ถ่ายทอดพลังความรู้สึกผ่านฝีแปรง ศิลปินในแนวนามธรรมที่มีผลงานได้รับการยกย่องในหมู่นักสะสมระดับโลกและมีมูลค่าสูงมีอยู่หลายท่าน อาทิ Mark Rothko, Cy Twombly, Clyfford Still และ Gerhard Richter เป็นต้น
สมบูรณ์ หอมเทียนทอง
“งานศิลปะ คือ สุนทรียภาพที่มนุษย์สร้างขึ้นมาเพื่อให้การใช้ชีวิตมีคุณค่า”
– สมบูรณ์ หอมเทียนทอง
งานนิทรรศการ Dialogue: A Conversation of Art, Space and Icons ที่จัดแสดงอยู่ที่โชว์รูม Euro Creations ทองหล่อ 5 นั้นพาให้เห็นถึงการร้อยเรียงบทสนทนาระหว่างศิลปะ พื้นที่อยู่อาศัย และงานเฟอร์นิเจอร์ระดับไอคอน จากสองแบรนด์อิตาเลี่ยนชั้นนำ Molteni&C และ Poltrona Frau เข้ากับผลงานศิลปะร่วมสมัยของสองศิลปินชาวไทย อาจารย์สมบูรณ์ หอมเทียนทอง และ อาจารย์อาจิณโจนาธาน อาจิณกิจ
อาจารย์สมบูรณ์ หอมเทียนทอง เป็นศิลปินร่วมสมัยชาวไทยที่มีชื่อเสียงระดับสากล โดดเด่นด้านการสร้างสรรค์ผลงานจิตรกรรมนามธรรม และการผสมผสานปรัชญาตะวันตก – ตะวันออก เคยใช้ชีวิตและทำงานศิลปะที่เมืองมิวนิก ประเทศเยอรมนี ยาวนานกว่า 30 ปี ก่อนจะกลับมาสร้างสรรค์งานในสตูดิโอริมแม่น้ำโขง จังหวัดเลย หนึ่งในผลงานของอาจารย์สมบูรณ์ที่มีชื่อเสียงมาก คือ งานศิลปะจัดวางเสาไม้ 14 ต้น ‘เสียงที่ไม่ได้ยิน (The Unheard Voice)’ ที่ปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่ Dib Bangkok
อาจิณโจนาธาน อาจิณกิจ
ส่วนอาจารย์โจ อาจิณโจนาธาน อาจิณกิจ นั้นเป็นศิลปินแนวศิลปะนามธรรมอีกท่าน มีความถนัดในการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะที่แสดงออกถึงมุมมองทางสังคมและพื้นที่ ผ่าน เส้น สี และรูปทรงที่มีความจัดจ้าน มายาวนานกว่า 10 ปี ผลงานของอาจารย์โจมีการวางแผนไว้ในหัวคร่าวๆ ก่อนจะลงฝีแปรงในแต่ละเฟรม ซึ่งประกอบไปด้วยเลเยอร์หลายชั้น อีกทั้งยังสร้างองค์ประกอบต่างๆ ในเฟรมให้สอดรับกัน สำหรับผู้ชมแล้ว ความสุขเวลาชมงานศิลปะนามธรรมของอาจารย์โจคล้ายกับได้ท่องเที่ยวเข้าไปโลกที่มีสีสันหลากหลาย ได้รับรู้ถึงความพริ้วไหวทางอารมณ์ รวมทั้งได้สนุกไปกับจินตนาการอันไม่รู้จบ
บริเวณพื้นที่แสดงงานเฟอร์นิเจอร์ของ Molteni&C มีคู่สนทนาเป็นผลงานของอาจารย์สมบูรณ์ หอมเทียนทอง Molteni&C จัดเป็น high-end home products ที่มีบุคลิกของผลิตภัณฑ์คุณภาพสูงสะท้อนถึงความงามและความยอดเยี่ยมทางเทคโนโลยี นิยมใช้ตกแต่งในพิพิธภัณฑ์ โรงแรม ร้านอาหาร เรือสำราญ และคฤหาสน์หรูหลายแห่งทั่วโลก งานแต่ละชิ้นออกแบบโดยดีไซเนอร์ชื่อดัง อาทิ Patricia Urquiola, Jean Nouvel, Rodolfo Dordoni, Vincent Van Duysen และ Foster + Partners เป็นต้น
งานศิลปะนามธรรมของอาจารย์สมบูรณ์ หอมเทียนทอง เปิดโหมดสนทนาร่วมกับ Molteni&C อย่างเข้มข้น ทรงพลัง ไม่มีสีฉูดฉาด แสดงถึงความสุขุม มีเรื่องเล่าสืบทอดมายาวนาน ต้องใช้เวลาซึมซับความรู้สึก เส้นสายที่ทั้งเรียบง่ายและเป็นอิสระ แฝงร่องรอยของประสบการณ์ การเดินทาง ความคิดที่ตกผลึก จะเรียกว่างานเฟอร์นิเจอร์ของ Molteni&C กับงานศิลปะนามธรรมของอาจารย์สมบูรณ์ นับเป็น ‘end to end solution’ ที่มีความกลมกลืน ลื่นไหลไปด้วยกัน ผู้ชมสามารถใช้เวลาค่อยๆ ละเลียด อารมณ์ของบทสนทนาระหว่างศิลปะและเฟอร์นิเจอร์ระดับไอคอน อันทรงพลังและสงบนิ่ง
ในขณะที่อีกคู่สนทนา คือ อาจารย์โจ กับ Poltrona Frau แบรนด์ชื่อดังผู้ผลิตเฟอร์นิเจอร์ระดับโลกจากอิตาลี เริ่มต้นมาตั้งแต่ปี ค.ศ. 1912 มีความเชี่ยวชาญในงานหนัง (leather) และฝีมือช่างชั้นสูงสกุลอิตาเลียน (Italian craftsmanship) มีเอกลักษณ์ของความเรียบหรู แบบร่วมสมัย ไร้กาลเวลา ทางแบรนด์ยังเป็นผู้ผลิตเบาะหนังให้กับรถยนต์ระดับ high end อย่าง Ferrari, Lamborghini และ Rolls-Royce รวมไปถึงอุตสาหกรรมเรือยอชต์และสายการบิน เรียกว่ารวบเอาธุรกิจไลฟ์สไตล์ระดับ high luxury เอาไว้ทุกวงการ ผลิตภัณฑ์ของ Poltrona Frau ไม่เพียงจะโดดเด่นในเรื่องของโซฟากับอาร์มแชร์เท่านั้น ยังมีโคมไฟ ตู้หนังสือ เตียง โต๊ะ ตลอดจนชิ้นงานตกแต่งอีกหลายรายการ ที่สร้างชื่อมายาวนานจากภาพลักษณ์ของงานศิลปะที่เป็นตัวแทนของงานสร้างสรรค์เฟอร์นิเจอร์ที่สะท้อนถึงคุณภาพของชีวิตที่ดีงาม
ผลงานศิลปะนามธรรมของอาจารย์โจที่จัดแสดงร่วมกับคอลเล็กชันเฟอร์นิเจอร์ชุดนี้ มีงานชิ้นใหญ่ที่เป็นไฮไลท์ เพิ่งย้ายมาจากเทศกาลศิลปะนานาชาติ Thailand Biennale ที่ภูเก็ต ส่วนงานชิ้นอื่นๆ ที่กระจายติดตั้งตามจุดต่างๆ ล้วนเป็นงานที่ดูสนุก เพลิดเพลิน เปิดโอกาสให้ผู้ชมได้ตีความเอาเอง
สำหรับผู้ชมหรือนักสะสมงานศิลปะที่รู้จักงานแนวศิลปะนามธรรมและศิลปินทั้งสองท่านมาก่อนแล้ว ย่อมดื่มด่ำและมีความสุขกับการชมบทสนทนาทางศิลปะและงานสร้างสรรค์เช่นนี้กันได้เต็มที่ ส่วนผู้ชมที่เพิ่งเริ่มสนใจงานศิลปะแนวนี้ นับเป็นโอกาสดีที่จะได้เริ่มต้นการเดินทางบนเส้นทางของนักสะสมศิลปะร่วมสมัยกันได้ และเข้าร่วมเป็นส่วนหนึ่งของชุมชนนักสะสมงานที่มีคุณค่าสูงทางจิตใจไปด้วยกันเลย
นิทรรศการ Dialogue: A Conversation of Art, Space and Icons จัดแสดงถึง 17 พฤษภาคม 2569 ที่โชว์รูม Euro Creations ทองหล่อ 5