ย้อนฟังบทสนทนาที่ตั้งคำถามว่าถ้าเราเชื่อมั่นในผลงาน รางวัลนั้นสำคัญอย่างไร ในงาน Design Perspectives x Golden Pin Salon Bangkok 2026
TEXT: NATHATAI TANGCHADAKORN
PHOTO COURTESY OF ART4D
(For English, press here)
คืนวันพุธที่ 6 พฤษภาคมที่ผ่านมา Golden Pin Design Award เวทีประกวดงานออกแบบระดับนานาชาติจากไต้หวัน ได้เดินทางมาจัดงานเสวนาถึงประเทศไทยในหัวข้อ ‘Designing for Recognition: Whose Standards Matter?’ ภายใต้ชื่อกิจกรรมอย่าง ‘Design Perspectives x Golden Pin Salon Bangkok 2026’ ที่โรงแรม The Standard, Bangkok Mahanakhon
‘หากงานออกแบบนั้นมีต้นรากจากจินตนาการและความคิดสร้างสรรค์ แล้วสิ่งที่กำหนดคุณค่าของงานออกแบบอย่าง ‘รางวัล’ นั้นทำหน้าที่อย่างไรกันแน่’ นี่คือคำถามที่ art4d โยนใส่ทุกคนก่อนงานเสวนาพร้อมโปสเตอร์ประชาสัมพันธ์ จึงชัดเจนว่าบทสนทนาครั้งนี้มีจุดมุ่งหมายคือการค้นหาคุณค่าของงานประกวดแบบ ไม่ใช่คุณค่าของงานออกแบบที่เราทำขึ้น – ถ้าเราเชื่อมั่นในผลงาน การไล่ตามรางวัลยังสำคัญหรือไม่ และถ้าสำคัญ แล้วมันสำคัญต่อใคร?
Momoko Tsai, Deputy Director of Brandings and Promotions of TDRI
Frankie Kuo, Internationals Affair Manager of Golden Pin of TDRI
สปีคเกอร์ที่เข้าร่วมในงานนี้ประกอบด้วย 2 นักออกแบบจากไต้หวัน ได้แก่ Yashin Tzeng สถาปนิกจาก Hidden-Domain Studio และ Aaron Nieh นักออกแบบการสื่อสาร (Communication designer) จาก aaronniehworkshop พร้อมด้วยนักออกแบบไทยหลากหลายสาขา ตั้งแต่จีรเวช หงสกุล (IDIN Architects), กิจธเนศ ขจรรัตนเดช (Tastespace.co), ศาวินี บูรณศิลปิน (thingsmatter), ธีรชัย ศุภเมธีกูลวัฒน์ (Qualy) และสยาม อัตตะริยะ (Pink Blue Black & Orange)
Yashin Tzeng, Hidden-Domain Studio
Yashin Tzeng, Hidden-Domain Studio
Yashin Tzeng และ Aaron Nieh มีลักษณะการทำงานที่แตกต่างกัน เนื้อหาที่บรรยายจึงแตกต่างกันไปด้วย โดย Yashin Tzeng ไม่ได้ออกแบบเพียงอาคาร ทว่าทำงานตั้งแต่อินสตอลเลชัน นิทรรศการ อินทีเรีย ไปจนถึงสถาปัตยกรรม Yashin ในฐานะผู้ร่วมก่อตั้งสตูดิโอหน้าใหม่ได้แชร์ประสบการณ์การส่ง The Borrowing Projects ที่หยิบเอาวัสดุและวิธีการสร้างมาเป็นประเด็นในการออกแบบเข้าประกวด โดยเธอยังแบ่งปันคอมเมนต์ที่แตกต่างกันจาก 3 แพลตฟอร์ม รวมถึงการต่อยอดและโอกาสที่ได้รับหลังถูกมองเห็นบนเวทีนานาชาติ ซึ่งนำไปสู่โปรเจกต์ Forest Taiwan และ Light Deposition ที่ถูกว่าจ้างจากลูกค้าที่สนใจในวิธีการใช้วัสดุเช่นเดียวกัน
Aaron Nieh, aaronniehworkshop
Aaron Nieh, aaronniehworkshop
กลับกัน Aaron Nieh ซึ่งมีประสบการณ์ Communication design มาอย่างโชกโชนกับ aaronniehworkshop นั้น เคยกวาดรางวัลมากมายจาก Golden Pin Design Award ภายในระยะเวลาสิบปี โดย Aaron เปิดสไลด์ด้วยประโยคสั้นๆ ว่า ‘WHY WE BOTHER’ เพราะในสายตาหลายคน อาจกล่าวได้ว่านักออกแบบที่มีประสบการณ์และฐานลูกค้าเหนียวแน่นไม่จำเป็นต้องพิสูจน์ตัวเองผ่านรางวัลอีกแล้ว ทว่าหลังจากเรานั่งรับชมงานต่างๆ อาทิ Young Designer Exhibition KV identity หรือปกอัลบั้ม Metropolis ของ Aaron Yan และได้เห็นความทุ่มเทของทีม Aaron ก็ปิดท้ายว่าการได้รับรางวัลไม่ใช่เพียงการพิสูจน์คุณค่า แต่คือความภาคภูมิใจของทุกคน ทั้งยังเป็นเหตุผลให้ทีมได้ร่วมเฉลิมฉลองจากการทำงานหนักด้วย
Q&A session
จีรเวช หงสกุล (IDIN Architects)
สำหรับนักออกแบบไทยทั้ง 5 คน กิจกรรมจะอยู่ในรูปแบบการถามตอบที่นำโดยพิธีกรอย่าง เอมิสา รักสยาม ซึ่งก็มีคำถามครอบคลุมหลายด้าน อาทิ เคยมีโปรเจกต์ที่ถูกประเมินต่างกันมากบนเวทีที่แตกต่างกันไหม, การส่งประกวดทำให้ได้รับประสบการณ์ในแง่ไหนบ้าง, ในงานออกแบบเฉพาะทาง มีคุณค่าของงานออกแบบด้านอื่นๆ ที่ตกหล่นหายไปจากการตัดสินผ่านรูปภาพหรือเปล่า แม้แต่ประเด็นด้าน sustainable ที่อยู่ในสถานะก้ำกึ่งระหว่างเทรนด์และรากฐานใหม่ในอนาคต แพลตฟอร์มประกวดต่างๆ ให้ความสนใจและคุณค่ากับเรื่องนี้ลึกลงไปขนาดไหน?
นอกจากนี้ยังมี session ‘Round table’ ที่จัดโต๊ะกลมให้นักออกแบบไทยนั่งถกกันพร้อมจิบเครื่องดื่มเย็นๆ ทั้งหฤษฎี ลีละยุวพันธ์ (PHTAA living design), รัฐ เปลี่ยนสุข (Sumphat Gallery), ณัฐจรัส เองมหัสสกุล (Studio Dialogue), อติวิชญ์ กุลงามเนตร (ativich/studio), นัจพร โกศลานันต์ (DMO Architects) และวริศ กมลาศน์ ณ อยุธยา (Be_workshop) อีกด้วย งานเสวนาครั้งนี้จึงครึกครื้นถึงเวลาตะวันตกดินเลยทีเดียว
สำหรับใครที่สนใจงานเสวนาด้านดีไซน์เนื้อหาดีๆ แบบนี้ สามารถย้อนฟังได้ทาง Youtube ช่อง Golden Pin Design Award และอย่าลืมปักหมุดกิจกรรม Golden Pin Salon Bangkok ไว้ในปีหน้า แล้วมาเจอกันพร้อมบทสทนาอันเข้มข้นถึงใจ!
อ่านรายละเอียดและขั้นตอนการสมัครได้ที่ Golden Pin Design Award’s official website: goldenpin.org.tw/en