Tide Restaurant | Photo: Peerapat Wimolrungkarat พูดคุยกับ VMA Design Studio สตูดิโอที่มากับแนวคิด craft-obsessed futurists ซึ่งทำให้ทั้งวิทยาการและงานฝีมือทำงานด้วยกันอย่างลงตัว เพื่อให้ข้อจำกัดเป็นเชื้อเพลิงสร้างสรรค์
TEXT: VMA DESIGN STUDIO
PHOTO CREDIT AS NOTED
(For English, press here)
WHO
VMA Design Studio ก่อตั้งโดย วิชยุตม์ มีนะพันธ์ และ ปีรวิน สวัสดิ์ธนวณิชย์ หลังจากสั่งสมประสบการณ์ด้านสถาปัตยกรรมในระดับนานาชาติ โดยทำงานกับ computational design tools และ fabrication อย่างเข้มข้น วันนี้เราคือสตูดิโอที่มีแนวคิดเป็น craft-obsessed futurists ที่ใช้วิธีการและข้อจำกัดของบริบทท้องถิ่นเป็นแรงผลักดันในการสร้างสรรค์สิ่งใหม่
Tide Restaurant | Photo: Peerapat Wimolrungkarat
WHAT
เราสร้างงานสถาปัตยกรรมที่ผสาน computational thinking กับงานฝีมือท้องถิ่น สร้างพื้นที่ที่รู้สึกอยู่ระหว่างยุคสมัย ทั้ง nostalgic และ ahead of time ในเวลาเดียวกัน
Tide Restaurant | Photo: Peerapat Wimolrungkarat
WHEN
ก่อตั้งตอนที่เราตระหนักว่าอนาคตของสถาปัตยกรรมไม่ใช่การเลือกระหว่าง craft กับ code แต่คือการทำให้ทั้งสองอย่างทำงานด้วยกัน
Double B Hostel | Photo: Chitsanupong Ploythanachot
WHERE
สตูดิโอตอนนี้ตั้งอยู่ที่ซอยสุขุมวิท 33 กรุงเทพฯ แต่เราก็ชอบออกไปดูโลกข้างนอกอยู่เสมอ
WHY
เพราะอยากรู้ว่าวิธีคิดและวิธีทำงานที่เราฝึกมาจากข้างนอก พอมาลงบนบริบทไทยแล้ว งานจะออกมาน่าสนใจได้แค่ไหน เป็นสตูดิโอ local แต่ยืนข้างงานจากที่ไหนในโลกก็ได้
Double B Hostel | Photo: Chitsanupong Ploythanachot
คุณนิยามสไตล์งานของตัวเองไว้อย่างไร
Future Craft คือการทำงานกับรูปทรง organic ที่เริ่มต้นจาก computational thinking แต่ท้ายที่สุด ถูก sculpt ด้วยมือคนและเครื่องมือท้องถิ่น ไม่ได้พึ่งพา high-tech fabrication เพียงอย่างเดียว เราเอาสิ่งที่คนมองว่า raw หรือ imperfect มาเป็น creative fuel ผลลัพธ์คืองานที่เกิดได้เฉพาะตรงนี้ มีความ authentic มีชีวิต และสะท้อนตัวตนในบริบทที่โปรเจกต์ตั้งอยู่
Garden House | Photo: VMA Design Studio
อะไรคือแรงบันดาลใจและหลักการในการทำงานแต่ละครั้ง
การเปลี่ยนข้อจำกัดให้เป็นโอกาส ค่าแรงสูงขึ้น วัสดุไม่เหมือนเมืองนอก ช่างฝีมือมีน้อยลง สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ปัญหา แต่เป็นพารามิเตอร์ของการออกแบบ งานที่ดีที่สุดของเราเกิดจากการทำงานกับข้อจำกัดเหล่านี้ ไม่ใช่ต่อสู้กับมัน เหมือนสตูดิโอเล็กๆ หลายที่ที่แตกตัวจาก international studio แล้วเอา design thinking มาทำงานกับบริบทตัวเอง จนงานมีความเฉพาะตัว เราก็คิดแบบนั้นเหมือนกัน
House of Elements: Winning Proposal for A Sequential Zoological Pavilion for Łódź Zoo, Poland | Image: VMA Design Studio
โปรเจกต์ไหนที่คุณภูมิใจมากที่สุด เพราะอะไร
First Prize จาก Łódź Zoo International Competition ไม่ใช่แค่เพราะชนะ แต่เพราะมันพิสูจน์ว่า Future Craft ทำงานได้จริงในเวทีโลก เราส่งงานในฐานะ studio เล็กๆ จากกรุงเทพฯ แข่งกับบริษัทในยุโรป และ jury เลือกงานของเราเพราะ design vision แล้วตอนนี้โปรเจกต์กำลังจะสร้างจริง นั่นยิ่งบอกอะไรบางอย่างเกี่ยวกับทิศทางที่เราเดินมา
House of Elements: Winning Proposal for A Sequential Zoological Pavilion for Łódź Zoo, Poland | Image: VMA Design Studio
คุณชอบขั้นตอนไหนระหว่างทำงานมากที่สุด
มีอยู่สองช่วง ช่วงแรกคือตอนพรีเซนต์แล้วลูกค้าเริ่มเห็นภาพไปกับเรา ตอนนั้นรู้เลยว่าเราสื่อสารออกไปได้ ส่วนอีกช่วงคือตอนงานสร้างเสร็จแล้วได้เห็นคนเข้ามาใช้จริง แล้วเขาแฮปปี้ อันนั้นคุ้มสุด
SPP House | Photo: Chitsanupong Ploythanachot
ส่วนไม่ชอบสุดคือช่วงที่ design ยังไม่ลงตัว แต่พอมองย้อนกลับไป ช่วงนั้นแหละที่มักจะผลักให้งานไปถึงจุดที่เราไม่เคยคิดมาก่อน ก็เลยเกลียดแต่ก็ขอบคุณมันอยู่
Sichon Cabana | Photo: VMA Design Studio
ถ้าคุณสามารถเชิญ ‘ครีเอทีฟ’ สักคนไปดื่มกาแฟด้วยกันได้ คุณจะเลือกใครและทำไม
ผมอยากเชิญ Syd Mead
เขาคือ Visual Futurist ที่วาดอนาคตด้วยมือ ตั้งแต่ Blade Runner ไปถึง Tron ทุกอย่างถูก render ด้วยมือ ด้วยสีและกระดาษ แต่มันยังดูล้ำกว่าปัจจุบันจนถึงทุกวันนี้ ที่น่าสนใจคือเขาไม่ได้แค่วาดเครื่องจักร เขาวาดโลกที่คนอาศัยอยู่จริงๆ มี warmth มี soul ความคิดนั้นตรงกับสิ่งที่เราทำมาก เราใช้ digital tools คิด แต่ปล่อยให้มือมนุษย์ทำ อยากคุยว่าเขาบาลานซ์ความเป็นโลกเครื่องจักรแห่งอนาคตกับ human warmth ยังไง
Sichon Cabana | Photo: VMA Design Studio
