YONIAM

พูดคุยกับ YONIAM ถึงเบื้องหลังการวาดอาคารเก่าในสิงห์บุรีและกรุงเทพฯ ตั้งแต่ความทรงจำส่วนตัวไปจนถึงความตั้งใจในการบันทึกเรื่องราวของเมืองผ่านงานศิลปะ

Read More

MAE ON ART FOREST MUSEUM

Mae On Art Forest Museum บ้านสวนประติมากรรมในฐานะสถาปัตยกรรมที่ก่อตัวขึ้นจากความรัก และการสืบสานตัวตนของ พีระพงษ์ ดวงแก้ว Read More

PHOTO ESSAY : THE UNINVITED


TEXT & PHOTO: PLOY NIPATUTIT

(For English, press here) 

ภาพถ่ายชุดนี้เป็นเรื่องราวของการสำรวจคำถามหนึ่งที่เกิดขึ้นในชีวิตประจำวันของฉัน… เพราะเหตุใดคำว่า ‘การไม่ได้รับเชิญ ’ จึงเป็นสถานการณ์ที่น่ากระอักกระอ่วนแต่ก็น่าสนใจในเวลาเดียวกัน 

ฉับค้นพบว่าการ ‘ไม่ได้รับเชิญ’ นั้นช่างซับซ้อน ฉันค้นพบว่ามันซ่อนไว้ซึ่งความรู้สึกของการทำตัวไม่ถูก แปลกแยก โดดเดี่ยว ไร้คุณค่า การล่วงล้ำไปยังพื้นที่ของผู้อื่น หรือมากกว่านั้น มันยังซ่อนไว้ซึ่งความรู้สึกสงสารในตัวเอง 

ไม่เพียงเท่านั้นการ ‘ไม่ได้รับเชิญ’ ยังมอบความรู้สึกที่แตกต่างออกไปในสถานการณ์ที่เกิดขึ้นกับผู้อื่น ฉันค้นพบว่ามันกลับกลายเป็นความรู้สึกตรงกันข้าม บางครั้งฉันกลับเฝ้ามองผู้ไม่ได้รับเชิญด้วยความรู้สึกเย้ยหยัน น่าหัวเราะ ตลกขบขัน หรือแม้กระทั่งสมเพชเวทนา 

แน่นอน เมื่อสถานการณ์นี้เกิดขึ้นกับตัวเราเองที่เป็นศูนย์กลาง เราย่อมเจ็บปวดง่ายกว่า ขณะที่หากเกิดขึ้นกับคนอื่น ความเห็นอกเห็นใจก็ย่อมน้อยกว่า 

ในขณะเดียวกัน ‘การไม่ได้รับเชิญ’ ยังสามารถกลายเป็นแง่มุมที่ต่างออก มันอาจจะหมายถึงการตั้งใจที่อยู่ในพื้นที่ของตัวเอง ที่ทั้งฉันหรือผู้อื่นสามารถมีสิทธิเลือกให้แก่ตัวเองได้อย่างแท้จริง 

การสำรวจ ‘การไม่ได้รับเชิญ’ ผ่านชุดภาพถ่าย The Uninvited ได้ชวนให้ฉันได้สำรวจถึงความอิสระ การยอมรับตัวเอง และการเลือกเส้นทางในชีวิตที่ไม่ขึ้นอยู่กับสายตาของผู้อื่น พร้อมชวนให้คนอื่นได้ลองสำรวจมุมมองที่มีต่อคำนี้ในรูปแบบของตัวเองเช่นกัน

___________________

พลอย นิพัทธอุทิศ เคยทำงานในกองบรรณาธิการของสำนักพิมพ์แห่งหนึ่ง เธอเคยเขียนพ็อกเก็ตบุ๊คและเริ่มถ่ายภาพเมื่อปี 2022 จากความตั้งใจว่าจะถ่ายเพื่อเป็นงานอดิเรกและเพื่อช่วยเยียวยาจิตใจ ก่อนที่จะค้นพบว่าถ่ายภาพมีบางอย่างที่คล้ายกับการเขียนและเริ่มถ่ายภาพอย่างจริงจังหลังจากนั้น ปัจจุบัน เธอสนใจในการถ่ายภาพชุดในรูปแบบซีรีส์ที่เน้นไปยังการเล่าเรื่องและตั้งใจพัฒนาเนื้อหาให้มีความซับซ้อนและลึกซึ้งมากขึ้น

facebook.com/ploy.nipatutit
instagram.com/ploy.nip

ART JAKARTA 2026

Art Jakarta 2026 เปิดพื้นที่ให้ความหลากหลายทางศิลปะได้ทำงานร่วมกัน พร้อมชวนสำรวจอิสรภาพทางความคิดและความกล้าหาญของศิลปินในการสื่อสารประเด็นร่วมสมัย

Read More

THE PRESERVATION OF FIRE

The Preservation of Fire นิทรรศการโดย บู้ซือ อาจอ นำเสนอวัฒนธรรมอาข่าผ่านผืนผ้าทอและบ้านไม้ พร้อมชวนตั้งคำถามถึงการธำรงรักษาวัฒนธรรมให้ยังคงมีชีวิตในปัจจุบัน

Read More

NATURAL HISTORY MUSEUM ABU DHABI

Natural History Museum Abu Dhabi อาคารห้าเหลี่ยมสีขาวริมน้ำ พิพิธภัณฑ์ใหม่ที่เชื่อมเมือง และประวัติศาสตร์ของธรรมชาติเข้าด้วยกัน Read More

SALA SANEHA

Godmother Studio ตีความแนวคิด Romantic Pavilion ผ่านการปรับเปลี่ยนอาคารเก่าให้กลายเป็นพื้นที่แห่งการใช้ชีวิต ซึ่งเชื่อมโยงสถาปัตยกรรม ความทรงจำ และประสบการณ์ร่วมของผู้คน ไว้ใน ‘SALA SANEHA’

Read More

CHERENE PHAHOL-WATCHARAPOL

จากแรงบันดาลใจของ Cadaqués สู่ CHERENE Phahol-Watcharapol งานออกแบบที่ตีความ mediterranean architecture ผ่านซุ้มโค้ง แสงธรรมชาติ และพื้นที่กึ่งภายนอก

Read More

FORM + FIELD


TEXT & PHOTO: ANTON REPPONEN

(For English, press here)

Form + Field ขับเคลื่อนด้วยแนวคิดหลักอันเรียบง่ายว่า ‘สองเฟรม หนึ่งประโยค’ (two frames, one sentence) โปรเจกต์นี้จับคู่ภาพถ่ายในพื้นที่ธรรมดาสามัญซึ่งถูกสร้างขึ้นตามระบบ จากต่างเมืองและต่างเวลา โดยภาพทั้งสองจะช่วยเติมเต็มกันเมื่อนำมาดูด้วยกัน แม้สถานที่และช่วงเวลาจะแตกต่าง แต่สภาพแวดล้อมในภาพเหล่านี้มักดำเนินไปตามกฎเกณฑ์เดียวกัน ทั้งสีที่กำหนดทิศทาง รูปทรงเรขาคณิตที่ช่วยจัดระเบียบ และอุปกรณ์ที่ช่วยให้สิ่งต่างๆ ดำเนินต่อไป ขณะที่คนส่วนใหญ่มักเดินผ่านรายละเอียดในชีวิตประจำวันเหล่านี้ไป ทว่าภาพชุดนี้กลับเลือกหยุดมององค์ประกอบที่เกิดขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจ ก่อนนำภาพเหล่านั้นมาสนทนากันผ่านจังหวะทางสายตาและวลีหนึ่งประโยคที่เชื่อมโยงภาพทั้งคู่เข้าด้วยกัน

ภาพถ่ายชุดนี้เผยแพร่ครั้งแรกทาง formfield.repponen.com และต่อมาถูกรังสรรค์ขึ้นในรูปแบบหนังสือเข้าเล่มห่วงที่ผลิตและประกอบขึ้นด้วยมือ ซึ่งรูปแบบของหนังสือสะท้อนแนวคิดของโปรเจกต์ผ่านการนำองค์ประกอบทางกายภาพที่แยกจากกันมาประกอบเข้าด้วยกันทีละส่วน จนกลายเป็นผลงานหนึ่งเดียวที่สมบูรณ์

___________________

Anton Repponen เป็นนักออกแบบปฏิสัมพันธ์ (interaction design) ที่มีสำนักงานอยู่ในนิวยอร์ก เขาร่วมนำทีมสตูดิโอออกแบบชื่อ ‘Anton & Irene’ ที่ดูแลลูกค้าหลากหลาย ไม่ว่าจะเป็นสถาบันวัฒนธรรมชั้นนำเช่น M+ Museum ในฮ่องกงและ The Met Museum ในนิวยอร์ก ไปจนถึงยักษ์ใหญ่ด้านเทคโนโลยีอย่าง Spotify Netflix และ Google แนวทางการออกแบบของเขาผสมผสานอิทธิพลทางสถาปัตยกรรมเข้ากับความเชี่ยวชาญด้านการออกแบบปฏิสัมพันธ์ได้อย่างลงตัว สะท้อนถึงปรัชญาการออกแบบที่เน้นความเป็นมนุษย์และพื้นฐานทางสถาปัตยกรรมของเขาอย่างชัดเจน

repponen.com
instagram.com/repponen

FORMICA ASIA COLLECTION 2026/2027

Formica นำเสนอแนวคิดการออกแบบผ่านผลิตภัณฑ์ลามิเนตใหม่ทั้ง 3 รุ่นใน Asia Collection 2026/2027

Read More