Category: MAGAZINE

LIGHT + BUILDING 2026 | TALK+TOUR #02: ICONIC LIGHT LINES FROM VISION TO REALITY BY DANIEL WALDEN

Daniel Walden จาก a·g Licht เผยแนวคิดเบื้องหลัง Audi Pavilion ในงาน Light + Building 2026 ที่ใช้แสงเป็นเครื่องมือสร้างอัตลักษณ์ หล่อหลอมบรรยากาศ และเปลี่ยนพื้นที่ให้กลายเป็นประสบการณ์ที่ผู้คนจดจำ Read More

AGROSEMILLAS OFFICES

Agrosemillas Offices รีเฟรชภาพจำของโรงงานเกษตร ด้วยคอนเทนเนอร์สีเขียวและหน้าต่างเหลืองสดบนอาคารคอนกรีต

Read More

BORDERLESS


TEXT & PHOTO: MIHOKO SHIDA

(For English, press here)  

ผลงานชุดนี้เป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการเดี่ยวของในชื่อ Borderless จัดแสดง ณ กรุงโตเกียว ประเทศญี่ปุ่นเมื่อเดือนมีนาคม 2026 ที่ผ่านมา ซึ่งชื่อของนิทรรศการนั้นเป็นคำที่สามารถตีความความหมายได้หลายแบบ อย่างไรก็ดี ในนิทรรศการนี้ฉันได้สร้างสรรค์ผลงานเหล่านี้ขึ้นพร้อมกับคำอธิษฐานและความปรารถนาถึงโลก—โลกที่ฉันมุ่งมาดปรารถนาเห็นว่าจะสงบและงดงามเพียงใด หากเส้นแบ่งหรือพรมแดนทั้งปวงเลือนหาย ไม่ว่าจะเป็นพรมแดนขีดคั่นประเทศ ขีดคั่นเชื้อชาติ เส้นขีดจำกัดภายในตัวบุคคล ตลอดจนเส้นแบ่งระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ

ในนิทรรศการครั้งนี้จะเห็นได้ว่าปรากฏภาพของผีเสื้ออยู่บ่อยครั้ง เพราะสำหรับฉันผีเสื้อคือรูปแทนของจิตวิญญาณและเป็นสะพานเชื่อมไปสู่โลกหลังความตาย ซึ่งทำให้สัญลักษณ์ผีเสื้อนี้เอง กล่าวไปถึงสายสัมพันธ์อันไร้พรมแดนระหว่างโลกของผู้ล่วงลับ (รวมถึงแม่ของฉันผู้จากไปแล้ว) กับโลกที่เรายังคงดำรงอยู่ด้วย 

ในวันที่ฉันกำลังสร้างสรรค์ผลงานเพื่อนิทรรศการนี้ ฉันรู้สึกได้ว่าอารมณ์ความรู้สึกที่ซ่อนลึกอยู่ภายในจิตใจพลันปรากฏออกมาอย่างช้าๆ เช่นเดียวกันกับรูปทรงต่างๆ ที่ปรากฏขึ้นอย่างเป็นธรรมชาติ 

นิทรรศการเดี่ยวครั้งนี้เป็นครั้งแรกที่ฉันมุ่งเน้นการสร้างประติมากรรมรูปมนุษย์เป็นหลักตามคำขอของแกลเลอรี่ ซึ่งฉันรู้สึกกังวลเล็กน้อยว่าผู้ชมจะมีปฏิสัมพันธ์กับผลงานอย่างไร แต่ทั้งสีหน้าของตัวละครที่ฉันสร้างขึ้นและสีหน้าของผู้เข้าชม ต่างก็เปี่ยมด้วยความสงบนิ่ง เนื่องจากนิทรรศการครั้งนี้ตั้งใจจะลบเลือนเส้นแบ่งระหว่างตัวฉันกับผู้ชมด้วยเช่นกัน ฉันจึงรู้สึกว่าผลงานครั้งนี้สำเร็จออกมาได้อย่างสมบูรณ์ 

ความปรารถนาของฉันคือการได้เห็นทุกคนดำรงชีวิตอย่างสงบและอ่อนโยนในโลกที่ ‘Borderless’

_____________

มิโฮโกะ ชิดะ (Mihoko Shida) คือศิลปินประติมากรรมลวด หลังจากทำงานด้านภาพถ่ายให้กับนิตยสารมาเป็นเวลาหลายปี เธอเริ่มสร้างสรรค์ประติมากรรมลวดสามมิติในปี 2019 นับแต่นั้นมา และเธอได้จัดแสดงผลงานทั้งในนิทรรศการเดี่ยวและกลุ่มทั้งในประเทศญี่ปุ่นและต่างประเทศ ผลงานส่วนใหญ่ของเธอเกิดขึ้นโดยไม่มีภาพร่างล่วงหน้า หากแต่เป็นกระบวนการทำงานที่ปล่อยให้รูปทรงค่อยๆ ก่อเกิดขึ้นอย่างอิสระ ราวกับกำลัง ‘วาดภาพในอากาศ’ และในอนาคตข้างหน้า มิโฮโกะก็ยังคงแน่วแน่ในการสำรวจความเป็นไปได้ของลวด พร้อมขยายขอบเขตทางการแสดงออกของตนให้กว้างไกลยิ่งขึ้น

mihokoshida.com
instagram.com/tamtam_wire

JAE MYUNG NOH

Jae Myung Noh ผู้ก่อตั้ง ART OnO เผยวิสัยทัศน์ในการสร้างอาร์ตแฟร์ที่ไม่ยึดติดกับขนาดหรือจำนวนผู้เข้าร่วม แต่ขับเคลื่อนด้วยแนวคิด ‘One and Only’ เพื่อสร้างประสบการณ์ที่แตกต่างอย่างแท้จริง

Read More

STEAM STREAM

Steam Stream นิทรรศการที่เกิดจากการรวมตัวของ creators หลากหลายแขนง ภายใต้การริเริ่มของ เบน–เบญจรัตน์ เอี่ยมรัตน์ เพื่อตีความ ‘น้ำ’ และ ‘ข้าว’ ผ่านผลงานจัดวาง วัตถุ เสียง ภาพถ่าย และเรื่องเล่าที่เชื่อมโยงผู้คนเข้ากับความทรงจำและรากเหง้าทางวัฒนธรรม

Read More

WHITE, WASHED, AND WEEVILS

‘มอด มอด’ นิทรรศการโดย กนกวรรณ สุทธัง พาย้อนมองกระบวนการกำจัดสิ่งไม่พึงประสงค์ออกจากข้าว ตั้งแต่ระดับครัวเรือนไปจนถึงระดับอุตสาหกรรม เพื่อชวนตั้งคำถามต่อคุณค่าของความขาวและความบริสุทธิ์

Read More

PAIYA WINDOW AND DOOR SOLUTION

Paiya แบรนด์โซลูชันประตูหน้าต่างอลูมิเนียมจากประเทศจีนที่สั่งสมประสบการณ์กว่า 30 ปี พร้อมนำนวัตกรรม 5A Ultra-comfort และแนวคิด CSD มายกระดับคุณภาพของงานสถาปัตยกรรม

Read More

ARE WE PAYING TOO MUCH FOR CREATIVE SOFTWARE?

Subscription กระหน่ำ ทรัพย์กระจาย เพราะการทำงานไม่ได้เริ่มจากการออกแบบ แต่เริ่มจากการจ่ายค่าซอฟต์แวร์

Read More