Category: BITES

SEAM DESIGN & ARCHITECTS

พฤศจิกายน 1, 2022
by admin

TEXT & PHOTO COURTESY OF SEAM DESIGN & ARCHITECTS EXCEPT AS NOTED

(For English, press here)

WHO
Seam Design & Architects

WHAT
บริษัทออกแบบสถาปัตยกรรมและบริบท ทั้งภายนอกและภายใน Seam หรือที่แปลว่า ‘รอยต่อ’ นี้ สำหรับเราเชื่อว่าไม่ใช่เพียงรอยต่อของสิ่งที่จำต้องได้ในงานสถาปัตยกรรม เช่น วัสดุ หรือ พื้นที่อย่างเดียว แต่เชื่อว่ายังหมายถึงรอยต่อของสิ่งที่จับต้องไม่ได้อื่นๆ ที่สำคัญต่องานสถาปัตยกรรมด้วย

WHEN
เริ่มทำงานสถาปนิกมาตั้งแต่ปี 2014 จนปี 2020 ที่ก่อตั้งบริษัทด้วยชื่อ Seam อย่างเป็นทางการ

WHERE
กรุงเทพฯ ประเทศไทย

WHY
เพราะเชื่อว่าสถาปัตยกรรม เป็นสิ่งที่ออกแบบโดยมนุษย์ สร้างมาเพื่อมนุษย์ และช่วยยกระดับคุณภาพชีวิตของมนุษย์ด้วยกัน

คุณนิยามคำว่า “ความคิดสร้างสรรค์” ไว้อย่างไร
ความคิดสร้างสรรค์ คือจุดสูงสุดและการตกผลึกจากกระบวนการของความรู้ การเป็นจุดเริ่มต้นของความใหม่บางอย่าง และความเป็นต้นแบบ

อะไรคือแรงบันดาลใจและหลักการในการทำงานแต่ละครั้งของคุณ
อาจารย์ที่เคารพสมัยเรียนท่านหนึ่งเคยกล่าวว่า สถาปัตยกรรม เป็นมากกว่าแค่งานที่เห็นเป็นรูปธรรม แต่มีมิติอื่นที่เป็นนามธรรมร่วมอยู่ด้วยเสมอ และอาชีพสถาปนิกเป็นวิชาชีพที่ได้สิทธิที่ในการเริ่มต้นสร้างสิ่งดังกล่าวนี้ ซึ่งสำหรับผมคิดว่า เป็นแรงบันดาลใจอย่างมากที่ได้รับเกียรตินั้น คือ เกียรติของการเป็นผู้สร้าง

ขอสามคำเพื่ออธิบายหลักการในการทำงานของคุณ
คน I ธรรมชาติ I สิ่งที่อยู่ตรงกลาง

โปรเจ็คต์ใดที่คุณชอบมากที่สุด
ภูมิใจทุกงาน แต่อาจจะเป็นในจุดต่างๆ ที่ไม่เหมือนกัน ด้วยประเด็นที่น่าสนใจแตกต่างกัน

คุณจะไปที่ไหนหรือทำอะไร หากคิดงานไม่ออก
เปิดหนังสือที่สะสมไว้ ตีเทนนิส ท่องเที่ยว พูดคุยกับผู้คน เพราะบางครั้ง การที่ได้ถอยห่างจากงานบ้าง อาจจะช่วยทำให้เห็น ภาพกว้างหรือมุมของงานที่กำลังทำอยู่ด้วยหัวสมองที่ปลอดโปร่งมากขึ้น

มีสตูดิโอ ดีไซเนอร์ ครีเอทีพไหนที่คุณชื่นชอบผลงานเป็นพิเศษบ้างหรือเปล่า
Louis Kahn และ Kerry Hill เป็นสองท่านที่มีอิทธิพลทางความคิด และงานออกแบบสถาปัตยกรรมของเราอย่างมาก

African School competition 2019 Isometric (Competition Project)

สำหรับคำถามข้อสุดท้าย เราเปิดพื้นที่ให้คุณได้แนะนำตัวกับคนที่อยากรู้จักคุณมากขึ้น
พวกเราเป็นกลุ่มสถาปนิกขนาดย่อม ที่พยายามสร้างงานสถาปัตยกรรมที่ตอบรับความต้องการของผู้คน จากความถนัด ความสามารถและประสบการณ์ มาปรับใช้ให้ได้เหมาะสมที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ และเชื่ออย่างยิ่งว่า สถาปัตยกรรม จะเป็นรอยต่อ เชื่อมประสาน และสร้าง คุณค่าบางอย่างสำหรับคนไม่มากก็น้อย

fb.com/seamdsn

LANA DESIGN STUDIO

ตุลาคม 19, 2022
by admin

TEXT & PHOTO COURTESY OF LANA DESIGN STUDIO

(For English, press here)

WHO
กลุ่มคนเล็กๆ ที่ตั้งใจทำงานออกแบบเพื่อการเติบโตของงานและภายในตัวเอง

WHAT
เริ่มต้นจากแลนด์สเคปงานเล็กจิ๋วจนต้องทำรับเหมาเองและไหลมามีโอกาสได้ทำพร้อพอินทีเรียบ้าง แลนด์สเคปกึ่งอินทีเรียบ้าง แลนด์สเคปร่วมกับ sculpture team บ้าง หรือจะเรียกว่าเราขายสไตล์กับงานได้มั๊ยนะ

X’s House

Vive Bonsai Garden

Prop design for Teerin Tham

WHEN
เริ่มรับงานตั้งแต่ปี 2014 ก่อนที่จะมีชื่อว่า ลาน่า

WHERE
เราอยู่กันคนละที่แต่ทำงานออนไลน์และออนไซท์งาน

Hidden Leaf Matcha

WHY
มันอาจจะมาตั้งแต่ที่เด็กๆ ดูหนังอวกาศแล้วอยากออกแบบสเปซกับของเจ๋งๆเหมือนในหนัง และโตมากับพี่เลี้ยงที่รักการปลูกต้นไม้ แม่ที่ชอบนั่งกินไวน์ที่สนาม มันอาจจะเป็นส่วนผสมนี้ที่ทำให้เรากลายเป็นแลนด์สเคปดีไซเนอร์แล้วกลายมาเป็นลาน่าก็ได้

Vive Bonsai Garden

ส่วนความโตมาอย่างอิสระของเรา ก็เลยทำให้ลาน่าเป็นสตูดิโอในรูปแบบที่อิสระ ทั้งวิถีการทำงานและการค่อนข้างไร้รูปแบบของการรับงาน คือเราสนุกที่จะทำหมด

คุณนิยามคำว่า “ความคิดสร้างสรรค์” ไว้อย่างไร
การปล่อยความคิดไหลเข้าสู่ flow แบบลืมข้อจำกัดไปก่อน

อะไรคือแรงบันดาลใจและหลักการในการทำงานแต่ละครั้งของคุณ
แรงบันดาลใจมันมาได้จากทุกอย่าง จากการใช้ชีวิต จากเสื้อผ้า จากเพื่อนที่เจอ หนังที่ไปดู อาจจะโผล่เข้ามาตอนขับรถ หรือแค่ตอนว่างๆ ซึ่งมันไร้ข้อจำกัด แค่เราอาจต้องใช้ชีวิตเพื่อพบเจอสิ่งต่างๆและอยู่กับตัวเองให้พอ … เพื่อให้มีช่องว่างให้มันโผล่เข้ามาได้ด้วย

TT Residence

TT Residence

โปรเจ็คต์ใดที่คุณชอบมากที่สุด
อะไรที่พามันมาถึงจุดที่ได้ออกแบบ หรือจนสร้างเสร็จ ซึ่งใช้ทั้งทีมเรา ทีมที่เกี่ยวข้องอื่นๆ ลูกค้าที่ลุยมาด้วยกันจนได้ออกมาเป็นผลงาน มันน่าภูมิใจที่มันส่งผ่านออกมาได้ ไม่ว่ามันเหมือนจุดเริ่มต้นหรือมันกลายร่างมาไกลแล้วก็ตาม แต่มันก็คือผลงานร่วมกันของทุกคน ซึ่งมันเจ๋งมากแล้ว

ต้นไม้อะไรที่คุณชอบที่สุด เพราะอะไร?
เปลี่ยนไปตลอดเลยค่ะ ตอบข้อนี้ไม่ได้ 555

X’s House

มีสตูดิโอ ดีไซเนอร์ ครีเอทีพไหนที่คุณชื่นชอบผลงานเป็นพิเศษบ้างหรือเปล่า
พี่ โน้ส อุดม ค่ะ แกเหมือนมีสีทุกสีอยู่ในตัวผสมกันจนเท่และลึกไปหมด เหมือนกล่องที่อัดแน่นและเรียนรู้ได้ไม่สิ้นสุด และตอนนี้แกก็ดูผ่อนคลายเหมือนมีบทใหม่ของชีวิตที่น่าจะเป็นเหมือนหนังสือเล่มที่คงโชคดีจังถ้าเราได้อ่าน และถ้าย้อนกลับไปคำถามว่า แรงบันดาลใจจากไหน ตอนไปดูงานนิทรรศการแก ก็เหมือนได้สิ่งนี้มาแบบท่วมท้นเลยวันนั้น พี่โน้สคงเป็นคำตอบนี่ค่ะ

Vive Bonsai Garden

fb.com/lanalandscapestudio

LIGHT IS

ตุลาคม 5, 2022
by admin

TEXT & PHOTO COURTESY OF LIGHT IS EXCEPT AS NOTED

(For English, press here)

WHO
LIGHT IS ถือกำเนิดขึ้นจากความมุ่งมั่นของเราที่จะสร้างผลงานที่ขับเน้นองค์ประกอบเชิงทัศนะ และยกระดับประสบการณ์การรับรู้ของผู้ใช้ผ่านการใช้แสงสว่างและความมืด

MoMa designed by HAS design and research I Photo courtesy of LIGHT IS

WHAT
ที่ปรึกษาด้านการออกแบบแสงที่ทำงานทุกสเกล ตั้งแต่พื้นที่ภายในของที่พักอาศัย พื้นที่ค้าปลีก โรงแรม รีสอร์ท ไปจนถึงโครงการขนาดใหญ่เช่นอาคารสูง ภูมิสถาปัตยกรรม และพื้นที่เมืองต่างๆ

WHEN
LIGHT ถูกก่อตั้งขึ้นในปี 2019

WHERE
เราเป็นทีมนักออกแบบที่ทำงานจากกรุงเทพฯ ที่มีประสบการณ์การทำงานด้านการออกแบบกับโปรเจ็คต์ในหลากหลายประเทศ

MoMa designed by HAS design and research I Photo courtesy of LIGHT IS

MoMa designed by HAS design and research I Photo courtesy of LIGHT IS

WHY
เราเชื่อในความมหัศจรรย์ของแสง พลังของมวลสารที่อาจจะจับต้องไม่ได้ แต่สามารถแปรเปลี่ยนพื้นที่ธรรมดาๆ ให้เป็นประสบการณ์ที่น่าจดจำ รังสรรค์การเดินทางแห่งความรู้สึกผ่านสถาปัตยกรรม

คุณนิยามคำว่า “ความคิดสร้างสรรค์” ไว้อย่างไร
ความคิดสร้างสรรค์เป็นสิ่งที่นิยามไม่ได้ ทันทีที่เราไปให้คำนิยาม มันก็คือการไปสร้างกรอบให้มัน

Under the Sun designed by POAR Architect I Photo courtesy of LIGHT IS

Under the Sun designed by POAR Architect I Photo courtesy of LIGHT IS

อธิบายการทำงานของคุณด้วยคำสามคำ
ความรู้สึกตื่นเต้น I ความเรียบง่าย I ความพึงพอใจ

Na Tanao designed by POAR Architect I Photo courtesy of LIGHT IS

Na Tanao designed by POAR Architect I Photo courtesy of LIGHT IS

เวลาคิดงานไม่ออก คุณไปไหน หรือทำอะไร
ไปหาอะไรดื่ม

โปรเจ็คต์ใดที่คุณภูมิใจมากที่สุด
ทุกงานที่ทำให้คนยิ้มได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสมาชิกในทีมที่ผ่านอะไรต่างๆ มาด้วยกัน

ถ้าคุณสามารถเชิญ ‘ครีเอทีฟ’ สักคนไปดื่มกาแฟด้วยกันได้ คุณจะเลือกใครและทำไม
Thomas Alva Edison กับ Nikola Tesla ที่แข่งขันกันพัฒนาและทำให้แสงประดิษฐ์เป็นนวัตกรรมแห่งยุคสมัยใหม่ที่เปลี่ยนโลกไปตลอดกาล เราอยากจะชวนพวกเขามากินกาแฟบนฟ้า ทั้งสองคนจะได้มองลงไปยังผืนดาวระยิบระยับจากแสงไฟบนโลกเบื้องล่าง แล้วเราก็อยากจะขอบคุณพวกเขาที่ทำให้เราได้ทำอาชีพนี้

Under the Sun designed by POAR Architect I Photo courtesy of LIGHT IS

fb.com/lightis

EVERYDAY STUDIO

กันยายน 27, 2022
by admin

TEXT & PHOTO COURTESY OF EVERYDAY STUDIO

(For English, press here)

WHO
everyday studio เป็นทีมนักออกแบบที่สนใจการออกแบบพื้นที่ภายในและเฟอร์นิเจอร์เป็นหลัก ถ้าจะให้อธิบายว่า everyday studio เป็นใคร เราจะตอบว่า … เราเป็นทีมนักออกแบบที่ทำงานออกแบบภายใน ออกแบบเฟอร์นิเจอร์ และมีแบรนด์เฟอร์นิเจอร์ที่ออกแบบเองภายใต้ชื่อ everyday

CC Conference Center

WHAT
เราตั้งใจสร้างสรรค์ผลงาน ให้เป็นงานที่ “ดี (Good)” เป็นงานที่มี “คุณภาพ (Qualified)” และเรียกได้ว่าเป็นงานที่ “สร้างสรรค์ (Creative)” … เราไม่ขีดเส้นจำกัดขอบเขตรูปแบบผลงานของเรา แต่เรารู้ตัวว่าเราถนัดออกแบบงานพื้นที่ภายในและเฟอร์นิเจอร์

BLUE NAILS @ Siam Discovery

WHEN
everyday studio ก่อตั้งในปี 2014 จนถึงปัจจุบันนี้ เรายังสนุกและรู้สึกว่ามีอะไรให้เรียนรู้ใหม่ๆ ได้ทุกวัน โจทย์ในการออกแบบก็เปลี่ยนแปลงไปทุกปี … เราจึงเชื่อว่า เรายังคงเป็นทีมนักออกแบบรุ่นใหม่ ที่พร้อมจะเรียนรู้และปรับเปลี่ยนวิธีคิด วิธีทำงานอยู่เสมอ

WHERE
ปัจจุบันนี้ everyday studio มีพื้นที่ทำงานและพื้นที่โชว์ผลงาน อยู่ในซอยสาธุประดิษฐ์ 21 การเข้าถึงไม่ได้สะดวกมากนัก แต่ก็ไม่ได้ลำบากมากเกินไป … นักออกแบบในทีมและลูกค้าของเราจึงต้องมีความตั้งใจระดับหนึ่งในการเข้าถึงพื้นที่ของเรา ::))

everyday Showroom

everyday Showroom

WHY
ทำไมเราถึงไม่เลือกการออกแบบภายใน หรือ การออกแบบเฟอร์นิเจอร์ อย่างใดอย่างหนึ่ง เพื่อให้มีจุดขายและเป้าหมายที่ชัดเจน? เพราะเราเชื่อในความสัมพันธ์และความสำคัญของพื้นที่ภายในและเฟอร์นิเจอร์ … เราจะออกแบบเฟอร์นิเจอร์ที่ดีได้ ถ้าเราเข้าใจบริบทของเฟอร์นิเจอร์ชิ้นนั้น … และเราจะออกแบบพื้นที่ภายในที่ดีได้ ก็ต่อเมื่อเราเข้าใจองค์ประกอบสำคัญในพื้นที่นั้นๆ

คุณนิยามคำว่า “ความคิดสร้างสรรค์” ไว้อย่างไร
ความคิดสร้างสรรค์เป็นองค์ประกอบที่สำคัญของงานออกแบบที่ดี … ทุกๆ งานออกแบบที่ดีเกิดจากความคิดสร้างสรรค์

อะไรคือแรงบันดาลใจและหลักการในการทำงานแต่ละครั้งของคุณ
แรงบันดาลใจในการทำงานแต่ละครั้งของเราจะขึ้นอยู่กับสิ่งที่เรากำลังออกแบบและช่วงจังหวะเวลานั้นๆ แรงบันดาลใจของเรามีหลากหลายประเภท หลากหลายลักษณะ เช่น แรงบันดาลใจในการประยุกต์ใช้วัสดุในรูปแบบต่างๆ แรงบันดาลใจจากบริบทที่เกี่ยวข้องกับงานออกแบบ แรงบันดาลใจจากผู้ใช้งาน เป็นต้น

หลักการทำงานของเรา คือ ตั้งใจสร้างสรรค์งานออกแบบที่ดี โดยใส่ใจรายละเอียด และตอบสนองต่อความต้องการของผู้ใช้งานแบบเกินความคาดหวังเสมอ

S2M Café @ Rangsit

โปรเจ็คต์ใดที่คุณชอบมากที่สุด
เราไม่สามารถเลือกโปรเจ็คต์ที่ภูมิใจมากที่สุดออกมาได้ เพราะเราภูมิใจในทุกโปรเจ็คต์ ในช่วงเวลาที่เราได้เข้าไปมีส่วนร่วม แต่ละโปรเจ็คต์ที่เราทำ มีโจทย์ ความท้าทาย และให้ประสบการณ์ การเรียนรู้ที่แตกต่างกัน … รูปแบบของความภูมิใจที่เกิดขึ้นในแต่ละโปรเจ็คต์ก็แตกต่างกันไป … และเปรียบเทียบกันไม่ได้

นอกเหนือจากการทำงาน Interior design เราแอบเห็นว่าคุณยังทำงานในพื้นที่ของ Furniture design อีกด้วย จุดเริ่มต้นนั้นคืออะไร
จุดเริ่มต้น เกิดจากการทำงานออกแบบภายในและเห็นความสำคัญของเฟอร์นิเจอร์ที่มีผลโดยตรงต่อผู้ใช้งานและมีส่วนสำคัญกับความงามของ space … แต่ก็พบว่า เฟอร์นิเจอร์ที่ดี ที่สวย ที่เราอยากใส่ไปในงานออกแบบ ส่วนใหญ่เป็นเฟอร์นิเจอร์นำเข้าจากต่างประเทศ ราคาสูงมากๆ หรือถ้าต้องการเฟอร์นิเจอร์ในราคาที่จับต้องได้ ก็จะเป็นงานลอกเลียนแบบ … เราจึงสนใจที่จะนำเสนอทางเลือกสำหรับเฟอร์นิเจอร์ที่ดี ที่สวย มีเอกลักษณ์ และราคาสมเหตุสมผล

ช่วยแนะนำเฟอร์นิเจอร์ของคุณที่คุณชอบที่สุดหนึ่งตัวได้หรือเปล่า
เราชอบเฟอร์นิเจอร์ทุกตัวภายใต้แบรนด์ everyday ::))แต่ผลงานที่เราชอบมากที่สุด คือ เก้าอี้สตูล rocky family ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของ everyday studio และทำให้คนจำเราได้ เราชอบกระบวนการออกแบบ rocky family ที่เริ่มต้นจากการออกแบบความรู้สึกของผู้ใช้งานเฟอร์นิเจอร์ มาก่อนการคิดถึงรายละเอียดและความเป็นไปได้ของการผลิต

มีสตูดิโอ ดีไซเนอร์ ครีเอทีพไหนที่คุณชื่นชอบผลงานเป็นพิเศษบ้างหรือเปล่า
หนึ่งในสตูดิโอที่เราชื่นชอบผลงาน คือ nendo ภายใต้วิสัยทัศน์และแนวทางของ Oki Sato ผู้ก่อตั้งสตูดิโอนี้ขึ้นมา ก่อให้เกิดผลงานการออกแบบหลากหลายขนาด หลากหลายประเภท ซึ่งมีแนวทางการออกแบบที่เรียบง่าย แต่คิดถึงรายละเอียดอย่างลึกซึ้ง … เราชื่นชอบความสามารถในการ simplify ของ nendo ที่สามารถถ่ายทอดเรื่องราวมากมาย เบื้องหลังทุกงานออกแบบ ผ่านรูป graphic sketch ที่เรียบง่าย สะท้อนให้เข้าใจจุดเด่นของแต่ละผลงาน

สำหรับคำถามข้อสุดท้าย เราเปิดพื้นที่ให้คุณได้แนะนำตัวกับคนที่อยากรู้จักคุณมากขึ้น
นอกจาก งานออกแบบภายในและออกแบบเฟอร์นิเจอร์ภายใต้แบรนด์ everyday แล้ว สตูดิโอของเรายังทำงานออกแบบเฟอร์นิเจอร์สำหรับโปรเจ็คต์ … ซึ่งช่วยให้โปรเจ็คต์นั้นๆ มีเฟอร์นิเจอร์ที่สอดคล้องกับพื้นที่ภายใน มีสัดส่วนที่เหมาะสม และผู้ใช้งานได้รับความสะดวกสบายมากขึ้น

everyday-studio.com

HANDIGRAPH

กันยายน 1, 2022
by admin

TEXT & PHOTO COURTESY OF HANDIGRAPH

(For English, press here)

WHO
ชื่อ Handigraph มาจาก handicraft + graphic เพราะงานที่เราทำคือการสร้างผลงานกราฟฟิกด้วยวิธีแบบแฮนเมด ซึ่งที่เราทำก็คือการแกะยางลบ เลยจะเรียกว่าเป็นสตูดิโอแกะตัวปั๊มยางลบก็ได้

WHAT
เป็นสตูดิโอทำงานคราฟต์แกะยางลบเป็นหลัก แล้วก็มาใช้ทำงานภาพพิมพ์ ลายที่แกะก็มีหลายอย่างแต่ส่วนใหญ่จะเป็นงานสถาปัตยกรรม ในประเทศไทยเพราะรู้สึกว่าน่าสนใจ

WHEN
จริงๆ เป็นงานอดิเรกที่ทำมาได้ประมาณ 10 ปีแล้ว ตั้งแต่สมัยเรียนสถาปัตย์ฯ จุฬาฯ ตอนนั้นเริ่มต้นจากการที่เห็นผลงานแกะยางลบของต่างประเทศแล้วรู้สึกว่าน่าจะไม่ยาก เลยลองเริ่มทำดู (ถึงได้รู้ว่าจริงๆ แล้วก็ไม่ง่ายขนาดนั้น) ตอนแรกๆ ก็คือแกะลายทั่วๆ ไปก่อน ไม่ได้แค่งานสถาปัตยกรรม แต่ชอบแกะแบบเป็นคอลเลคชั่น เวลาปั๊มด้วยกันเยอะๆ แล้วน่ารักดี

WHERE
เพราะทำเป็นงานอดิเรก ก็เลยทำงานที่บ้านเป็นหลักในวันที่ว่าง ส่วนผลงานมีวางขายในเพจแล้วก็ที่มิวเซียมสยามนะ

WHY
เราเห็นที่คนต่างประเทศแกะยางลบให้เป็นลายต่างๆ ตาม culture แต่ละประเทศ แต่ของไทยยังไม่ค่อยมีที่เป็นงาน craft ลักษณะนี้ที่แสดงให้เห็นเอกลักษณ์ของบ้านเราด้วย เราเลยรู้สึกว่ามันน่าจะมีอะไรอย่างนี้บ้างในไทย

แล้วทำไมถึงเริ่มแกะตัวปั๊มเป็นลายสถาปัตยกรรม?
ส่วนตัวเป็นคนที่ชอบดูอาคารต่างๆ อยู่แล้ว แล้วงานสถาปัตยกรรมก็มักจะมีดีเทลรายละเอียดเฉพาะตัว โดยเฉพาะตึกเก่าแบบพวกยุคบ้านขนมปังขิง ที่มันจะมีดีเทลที่อาคารในยุคใหม่ๆ ไม่ค่อยมี แล้วพองานที่แกะมันมีเส้นสายดีเทลเยอะๆ งานมันดูสวยแล้วดูเต็มดีโดยตึกแรกๆ ที่ลองเริ่มแกะคือตึกพระที่นั่งอนันตสมาคม

ขั้นตอนไหนที่สนุกที่สุดและขั้นตอนไหนที่ยากที่สุด.
จริงๆ ทุกขั้นตอนก็มีความยากง่ายในตัว อย่างตอนหาแบบอาคารบางหลังก็หาแบบนานมาก เพราะเวลาแกะตึกต่างๆ เราจะแกะตาม proportion เลยต้องหาพวกแบบก่อสร้าง แบบรูปด้านอาคารให้ได้ก่อน ส่วนตัวเราเองเป็นคนที่ชอบประวัติศาสตร์แบบที่ไม่ได้อยู่ในตำราเรียนอยู่แล้วด้วย เลยสนุกกับการไปค้นคว้าหาข้อมูลแบบต่างๆ อย่างตอนนี้มีหลังหนึ่งที่อยากแกะมากคือบ้านบ้านบรรทมสินธุ์ทั้งๆที่เป็นบ้านสำคัญในยุคนั้นแต่ยังหาแบบไม่ได้สักที ส่วนขั้นตอนการแกะจริงๆต้องบอกว่าอันนี้คือท้าทายสุด เพราะพอวาดลายเสร็จแล้วมันดูละเอียดมาก เรามักจะคิดว่า มันจะรอดมั้ยเนี่ย อันนี้พังชัวร์ 555 ก็เรียกว่าเป็นขั้นที่ต้องคิดเยอะสุดว่าจะแกะออกมายังไงดี ตรงนี้เอาไงดี ลุ้นๆ กันไป ส่วนขั้นตอนที่ดูเหมือนจะง่ายแต่จริงๆยากคือตอนปั๊ม เพราะถ้าปั๊มแล้วเอียง กดไม่ดี ใบนั้นก็ต้องทิ้งเลย แล้วการปั๊มเป็นสิ่งที่ใช้ประสบการณ์ค่อนข้างเยอะ เคยมีเหตุการณ์ที่ปั๊มเหมือนเดิมทุกอย่าง แต่หมึกดันซึมบนกระดาษเยอะมาก สรุปก็คือเป็นเพราะว่าวันนั้นฝนตก ทำให้ความชื้นสูง การปั๊มให้สวยเหมือนว่าจะเป็นเรื่องที่ง่ายเลยแต่ว่าจริงๆ คือยากกว่าที่คิด

 

โปรเจ็คต์ใดที่คุณชอบมากที่สุด
ถ้าเท่าที่แกะมาตอนนี้ ชอบบ้านสุริยานุวัตรที่สุด พอแกะเสร็จแล้วรู้สึกว่าอาคารมีความน่ารักมาก เหมือนบ้านตุ๊กตาเลย ตัวบ้านเดิมเป็นของพระยาสุริยานุวัตรตั้งอยู่ที่ถนนหลานหลวง ตอนนี้เค้าเปิดเป็นพิพิธภัณฑ์ให้คนทั่วไปเข้าชมได้แล้วด้วย

อะไรคือหลักการทำงานของ Handigraph
ทำเพราะชอบ ทำเพราะรัก ทำเท่าที่เราสบายใจ ไม่ชอบความกดดันเลย เวลาที่เราทำเรารู้สึกชอบเวลาแกะไปคิดไปเรื่อยๆ มากกว่า ไม่รู้ว่า final จะออกมาเป็นยังไงด้วยซ้ำบางครั้ง เลยไม่อยากรับจ้างแกะยางลบ เพราะคนจ้างคงคาดหวัง ผลงานที่ขายก็เลยเป็นภาพพิมพ์ handprint จากยางลบที่เราแกะมากกว่า

 

ถ้าอยากฝึกแกะยางลบบ้างต้องทำอย่างไร
บางครั้งเราจะมีจัด workshop ตามที่ต่างๆ อย่างล่าสุดก็ที่มิวเซียมสยาม แต่หลักการง่ายๆ คือทำไปเรื่อยๆ เหมือนงาน craft ประเภทอื่นๆ หลักการไม่ยาก แต่การแกะให้ได้ดีต้องใช้ทักษะ ทำจนเคยชินทำจนชำนาญแล้วเราจะเห็นถึงรายละเอียดต่างในการทำผลงานแต่ละชิ้น ใช้ยางลบชนิดไหนดี หมึกอะไรดี กระดาษอะไรเหมาะ หรือแม้แต่ว่าจะเก็บยางลบอย่างไร สิ่งเหล่านี้เป็นเรื่องที่ใช้การสังเกตและใช้เวลากับมัน

คุณจะไปที่ไหนหรือทำอะไร หากคิดงานไม่ออก
กินขนม เวลาเหนื่อยมากๆและต้องการ heal ตัวเอง จะอยากกินของหวาน

ถ้าคุณสามารถเชิญศิลปินหรือครีเอทีฟ สักคนไปดื่มกาแฟด้วยกันได้ คุณจะเลือกใครและทำไม
ไปกับคุณวราเนี่ยแหละ (สามีตัวเอง) เพราะว่าทำงานออกแบบทั้งคู่ เป็นคนที่เป็นคู่คิด เป็นที่ปรึกษา เป็นคนที่เท่าทันกัน เป็นคนที่รู้ใจไม่ว่าจะเป็นตอนที่เราพูด หรือเราไม่พูด แล้วก็เป็นคนที่อยู่ด้วยแล้วสบายใจสุด เรียกว่าเป็น best partner ในทุกสถานการณ์

fb.com/handigraph

J DESIGN & DECORATIVE HOUSE

สิงหาคม 23, 2022
by admin

‘เราเชื่อว่าออฟฟิศที่ดีเป็นได้ทุกอย่าง’ คือหนึ่งประโยคสั้นๆ แต่น่าสนใจจากคำตอบที่ J Design & Decorative House เขียนมาแนะนำตัวกับเรา มาทำความรู้จักกับสตูดิโอและฟังจากปากของพวกเขากันว่า ทำไมกัน ออฟฟิศที่ดีถึงต้องตอบโจทย์มากกว่าการเป็นแค่ที่ทำงาน

Read More

REC: RECREATIONBKK

กรกฎาคม 18, 2022
by admin

REC หรือ recreationbkk เป็นบริษัทออกแบบภูมิสถาปัตยกรรมน้องใหม่ที่รวบรวมนักคิด นักสร้างสรรค์จากหลากหลายอาชีพที่มีอุดมการณ์เดียวกันคือ ‘เราสามารถมีสภาพแวดล้อมที่ดีกว่านี้ได้’

Read More

HANABITATE

กรกฎาคม 12, 2022
by admin

Hanabitate สตูดิโอออกแบบสถาปัตยกรรมและสภาพแวดล้อมจากจากเชียงใหม่ ที่ให้ความสำคัญกับการสร้างสภาพแวดล้อมที่ดีในการอยู่อาศัย พร้อมทั้งค้นหาความเป็นไปได้ใหม่ๆ ในการออกแบบสำหรับบริบทร่วมสมัยไปพร้อมกัน

Read More

WATSUK ARCHITECT STUDIO

มิถุนายน 28, 2022
by admin

PHOTO COURTESY OF WATSUK ARCHITECT STUDIO

(For English, press here)

WHO
Watsuk Architect Studio

WHAT
Watsuk Architect Studio คือสตูดิโอ ออกแบบงานสถาปัตยกรรม ที่มุ่งเน้นออกแบบให้อยู่ร่วมกันกับบริบทได้อย่างเหมาะสม การนำธรรมชาติ สภาพแวดล้อม วิถีชีวิต และความต้องการของผู้อยู่อาศัย ให้ผนวกและสามารถอยู่รวมกันได้อย่างยั่งยืน คือแนวคิดเริ่มต้นของการกำเนิดสตูดิโอนี้

House Farm

WHEN
เริ่มก่อตั้งในปี 2020 หลังจากเริ่มมีแนวคิดที่อยากพัฒนารูปแบบงานสถาปัตยกรรมในแนวทางของตนเอง จุดกำเนิดเริ่มตั้งแต่การเรียนในคณะสถาปัตยกรรมศาสตร์มหาวิทยาลัยเกษตรศาสตร์ ที่มีความใส่ใจและถูกปลูกฝังในเรื่องความยั่งยืน (sustainability) ในทุกๆ งานของผู้ออกแบบเองตั้งแต่สมัยเรียนจะมุ่งเน้นไปในทางเอื้อกับสภาพแวดล้อม และคิดถึงพื้นที่ที่คนจะได้เข้าไปอยู่เป็นหลัก ต่อมาได้มีโอกาสทำงานในบริษัทที่เน้นการดีไซน์ และมีระบบการจัดการความคิดที่ดี จึงเริ่มนำประสบการณ์ที่มีมาสร้างผลงานต่อในทิศทางที่มุ่งหวัง

House Farm

WHERE
ลักษณะงานเริ่มจากเป็นรูปแบบฟรีแลนซ์ ปัจจุบันอยุ่ที่จังหวัดชลบุรี

WHY
ในปัจจุบันที่งานสถาปัตยกรรมมีมากมายหลากหลาย ทางเลือกในการเลือกหาผู้ออกแบบมีมากขึ้น เราเชื่อว่ารูปแบบการอยู่อาศัยของอาคารแต่ละประเภท มีความแตกต่างกันแต่สิ่งหนึ่งที่ทุกรูปแบบต้องการคือความสะดวกสบายและความยั่งยืน การพัฒนาไปด้วยกันเรียนรู้ไปด้วยกันคือความท้าทายและความสนุกที่จะได้ทำร่วมไปกับคนที่สนใจในแบบที่ใกล้เคียงกัน

Brick Cafe

Brick Cafe

คุณนิยามคำว่า ความคิดสร้างสรรค์ อย่างไร
อนาคต เราว่าคือการนำไปสู่อนาคตการต่อยอดความคิดจากสิ่งเล็กๆ ที่ดูเป็นไปได้หรือไม่ได้ เพื่อทำให้เกิดประโยชน์ต่อสังคมไม่มากก็น้อย เพื่อเป็นแรงบันดาลใจให้กับตัวเอง และผู้อื่นเพื่อต่อยอดต่อไป

Junjao The Pool Villa Resort Diagram

Junjao The Pool Villa Resort Section & Diagram

Junjao The Pool Villa Resort Plan

อธิบายหลักการทำงานของคุณด้วยคำ 3 คำ
เข้าอกเข้าใจ I สร้างสภาพแวดล้อมที่ดี I มีความสุข

คุณจะไปที่ไหนหรือทำอะไร หากคิดงานไม่ออก
เราว่าทำสิ่งที่ตัวเองชอบ คือทางแก้ปัญหาดีมาก อย่างเราก็นั่งวาดรูป วาดไปวาดมาคิดงานออกเฉยเลย หรือบางทีหนังดู Netflix บทพูดหนังบางคำฟังแล้วสะดุดหูก็เอามาเป็นแรงบันดาลใจในการคิดงานต่อไปได้ เคยมีอยู่ครั้งนึงทำงานร่วมกับเพื่อนลูกค้าบอกว่า “ได้แรงบันดาลใจในการออกแบบรีสอร์ทมาจากเพลงที่ฟัง แล้วหน้าปกแผ่นเพลงเป็นฉากปิ้งบาบีคิวที่ที่หน้าบ้านชอบความรู้สึกนี้” เราก็ว่าการทำอย่างอื่นนอกจากคิดงานนี่ช่วยสร้างแรงบันดาลใจได้เยอะมากจริงๆ

โปรเจ็คต์ใดที่คุณภูมิใจมากที่สุด
รู้สึกภูมิใจกับทุกๆ งานที่ทำออกมาแต่ละงานมีบริบทที่ทั้งสถานที่ โจทย์ คนที่ใช้ สิ่งมีชีวิตที่อยู่ ต่างกัน อย่างเช่น โปรเจคจันทร์เจ้ารีสอร์ท เป็นโปรเจ็คต์ที่ดูทั่วไปอาจจะไม่ได้หน้าตาหวือหวามากแต่เรารู้สึกว่าได้กลิ่นอายของความเป็นไทย ที่ดูแตกต่างออกไปประสบการณ์ที่ได้และการอยู่ร่วมกันธรรมชาติ น่าจะช่วยเยียวยาจิตใจได้ไม่มากก็น้อย

ถ้าคุณสามารถเชิญ ‘ครีเอทีฟ’ สักคนไปดื่มกาแฟด้วยกันได้ คุณจะเลือกใครและทำไม
เลือกไม่ได้จริงๆ อยากชวนนักออกแบบจากหลายๆสายมาเลยน่าจะเกิดไอเดียใหม่ให้มาถกเถียงกันถึงประเด็นที่เกิดขึ้นและแนวทางที่จะต่อยอดในอนาคต รูปแบบงานออกแบบจะเป็นยังไงต่อไปนะ น่าลุ้น

fb.com/watsuk.architect

TAKANAO TODO DESIGN

มิถุนายน 21, 2022
by admin

PHOTO COURTESY OF TAKANAO TODO DESIGN EXCEPT AS NOTED

(For English, press here)

WHO
TAKANAO TODO DESIGN

WHAT
สถาปัตยกรรม/เครื่องปั้นดินเผา/คำปรึกษาด้านการออกแบบ

Bak Bodhi Pavilion l Photo: Chaiyaporn Sodabunlu Noted: Bak Bodhi Pavilion is a project in collaboration with the International Program in Design and Architecture, Chulalongkorn University (INDA) – The design team consists of Ann-pavinee Langenskioeld (Ann), Methawadee Pathomrattanapiban (Sincere), Napapa Soonjan (Luktarn), Natalie Pirarak (Tang), Natcha Thanachanan (Plern), Pheerapitch Phetchareon (Ode), Pitchaya Tangtanawirut (Pizza), Praewrung Chantumrongkul (Ping), Prima Rojanapiyawong (Pie), Slin Smakkamai (Kana), Tanon Theerasupwitaya (In), Thanapat Limpanaset (Than) and Yuhunny Baka (Hunny)

Bak Bodhi Pavilion l Photo: Chaiyaporn Sodabunlu

Bak Bodhi Pavilion l Photo: Chaiyaporn Sodabunlu

WHEN
ตั้งแต่ปี 2017 เราได้รับรางวัลจากงานประกวดด้านการออกแบบสถาปัตยกรรมนานาชาติหลายงานในสเกลที่แตกต่างกันไป ซึ่งนั่นนำไปสู่การก่อตั้งบริษัทออกแบบของตัวเอง งานในส่วนการผลิตเซรามิคนั้นเริ่มขึ้นในปี 2015 โดยเริ่มจากภาชนะสำหรับทำสาเก ต่อมาเราก็ได้พัฒนาความเชี่ยวชาญการออกแบบและผลิตสำรับ อุปกรณ์ชงชา หลังจากที่ได้ไปเรียนรู้เกี่ยวกับพิธีชงชา Omote-Senke

Koto Tea Space l Photo courtesy of TAKANAO TODO DESIGN

Koto Tea Space l Photo courtesy of TAKANAO TODO DESIGN

Koto Tea Space l Photo courtesy of TAKANAO TODO DESIGN

WHERE
เราเบสอยู่ที่กรุงเทพฯ ประเทศไทย แต่เรามีโครงการด้านสถาปัตยกรรมอื่นๆอยู่ที่เชียงใหม่และญี่ปุ่นด้วย ส่วนงานเซรามิคของเราถูกจัดแสดงอยู่ที่ Central Embassy, Open House, Central : The Original Store และ The Kolophon เนื่องจากว่าเราไม่มีเตาเผาเป็นของตัวเอง เราก็เลยเอาชิ้นงานไปเผาตามที่ต่างๆ โดยใช้วิธีการตั้งแต่เตาเผาไฟฟ้า แก๊ส ไปจนถึงการเผาแบบ Raku

WHY
ประเทศไทยมีพื้นที่และเวทีที่ส่งเสริมให้เกิดการทำงานร่วมกันระหว่างคนที่มีความสามารถหลากหลายมากมายโดยไม่มีเส้นอะไรมาแบ่งมากนัก ผ่านการทำงานร่วมกันนี้นี่เองที่ศักยภาพของสาขาวิชาต่างๆของการออกแบบจะได้เติบโตขยับขยาย ในขณะเดียวกัน การได้สอนและมีโครงการร่วมกับ International Program in Design and Architecture (INDA) ของ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย ก็เปิดโอกาสให้เราได้ทำการทดลองอะไรหลายๆอย่างด้วยเช่นกัน

Lighthouse in Yokohama l Photo: Takeshi Noguchi

Lighthouse in Yokohama l Photo: Takeshi Noguchi

คุณนิยามคำว่า ความคิดสร้างสรรค์ อย่างไร
การปะทะกันของความเชี่ยวชาญรูปแบบต่างๆ ความสามารถที่จะหาความเชื่อมโยงของความรู้ทักษะที่ยังไม่ได้ถูกเผยตัวออกมา ความสามารถที่จะตีความประสบการณ์ในระดับปัจเจก และความรู้ภายในความงดงามของผลงานคลาสสิคชิ้นเอก

อธิบายหลักการทำงานของคุณด้วยคำ 3 คำ
การทำงานร่วมกัน I ความสมัยใหม่ที่เหนือกาลเวลา I ความสุข

 

คุณจะไปที่ไหนหรือทำอะไร หากคิดงานไม่ออก
กินมัทฉะสักแก้ว นอน เดินเล่นเรื่อยเปื่อย หรือไม่ก็นั่งสมาธิ

โปรเจ็คต์ใดที่คุณภูมิใจมากที่สุด
ผลงานที่ชื่อว่า Tea X Tech มันเป็นการทำงานร่วมกันระหว่าง FabCafe, Midori-kai และ TAKANAO
TODO Design โดยตัวงานเป็นการออกแบบสถาปัตยกรรมของโรงน้ำชาที่ถูกสร้างและถอดประกอบใหม่ได้ มันเป็นการนำเทคนิคการผลิตแบบดิจิทัล (Digital Fabrication) มาใช้กับการสร้างโรงน้ำชา และอุปกรณ์ชงชา ตัวงานสะท้อนแรงบันดาลใจที่มาจากงานออกแบบของไทย และพิธีขั้นตอนการชงชาโดยทุกอย่างถูกนำมาควบรวมผสมผสานกัน งานชิ้นนี้ได้รับทุนสนับสนุนเล็กๆน้อยจาก Japan Foundation

Tea X Tech: Photo courtesy of TAKANAO TODO DESIGN

Tea X Tech: Photo courtesy of TAKANAO TODO DESIGN

Tea X Tech: Photo courtesy of TAKANAO TODO DESIGN

ถ้าคุณสามารถเชิญ ‘ครีเอทีฟ’ สักคนไปดื่มกาแฟด้วยกันได้ คุณจะเลือกใครและทำไม
เราอยากพบคุณสมลักษณ์ ปันติบุญ ช่างปั้นเครื่องดินเผา เขาเป็นแรงบันดาลใจให้กับนักปั้นเครื่องดินเผาชาวไทยรุ่นใหม่หลายๆคนที่มีความหลงไหลในวัฒนธรรมชงชาและงานเซรามิคที่เกี่ยวพันกับมัน เรายังไม่มีโอกาสได้เจอตัวจริงเขาเลย

fb.com/takanao