ต่อเนื่องจากในบทความ Dusit Residences / Part 1 ที่บอกเล่าถึงเนื้อการออกแบบภายในของโครงการ Dusit Residences กันไปแล้ว คราวนี้ลองไปพิจารณากันการออกแบบเชิงสถาปัตยกรรมที่ได้ทีมสถาปนิกอย่าง A49 และ OMA มาร่วมกันถ่ายทอดความเป็นสากลและความเป็นไทยอันเป็นเอกลักษณ์ของโรงแรมดุสิตธานี กรุงเทพ
WARUT WIMOLKUNARAK
ไหนๆ art4d ได้ไปร่วมลิ้มรสอาหารและดูการแสดงของงาน 2046: The Greater Exodus แล้ว เราเลยถือโอกาสไปคุยสั้นๆ กับหัวเรือใหญ่ของงานอย่าง วรุตม์ วิมลคุณารักษ์ เสียเลยว่างานนี้มีที่มาอย่างไร
TAKANAO TODO DESIGN
PHOTO COURTESY OF TAKANAO TODO DESIGN EXCEPT AS NOTED
(For English, press here)
WHO
TAKANAO TODO DESIGN
WHAT
สถาปัตยกรรม/เครื่องปั้นดินเผา/คำปรึกษาด้านการออกแบบ

Bak Bodhi Pavilion l Photo: Chaiyaporn Sodabunlu Noted: Bak Bodhi Pavilion is a project in collaboration with the International Program in Design and Architecture, Chulalongkorn University (INDA) – The design team consists of Ann-pavinee Langenskioeld (Ann), Methawadee Pathomrattanapiban (Sincere), Napapa Soonjan (Luktarn), Natalie Pirarak (Tang), Natcha Thanachanan (Plern), Pheerapitch Phetchareon (Ode), Pitchaya Tangtanawirut (Pizza), Praewrung Chantumrongkul (Ping), Prima Rojanapiyawong (Pie), Slin Smakkamai (Kana), Tanon Theerasupwitaya (In), Thanapat Limpanaset (Than) and Yuhunny Baka (Hunny)

Bak Bodhi Pavilion l Photo: Chaiyaporn Sodabunlu

Bak Bodhi Pavilion l Photo: Chaiyaporn Sodabunlu
WHEN
ตั้งแต่ปี 2017 เราได้รับรางวัลจากงานประกวดด้านการออกแบบสถาปัตยกรรมนานาชาติหลายงานในสเกลที่แตกต่างกันไป ซึ่งนั่นนำไปสู่การก่อตั้งบริษัทออกแบบของตัวเอง งานในส่วนการผลิตเซรามิคนั้นเริ่มขึ้นในปี 2015 โดยเริ่มจากภาชนะสำหรับทำสาเก ต่อมาเราก็ได้พัฒนาความเชี่ยวชาญการออกแบบและผลิตสำรับ อุปกรณ์ชงชา หลังจากที่ได้ไปเรียนรู้เกี่ยวกับพิธีชงชา Omote-Senke

Koto Tea Space l Photo courtesy of TAKANAO TODO DESIGN

Koto Tea Space l Photo courtesy of TAKANAO TODO DESIGN

Koto Tea Space l Photo courtesy of TAKANAO TODO DESIGN
WHERE
เราเบสอยู่ที่กรุงเทพฯ ประเทศไทย แต่เรามีโครงการด้านสถาปัตยกรรมอื่นๆอยู่ที่เชียงใหม่และญี่ปุ่นด้วย ส่วนงานเซรามิคของเราถูกจัดแสดงอยู่ที่ Central Embassy, Open House, Central : The Original Store และ The Kolophon เนื่องจากว่าเราไม่มีเตาเผาเป็นของตัวเอง เราก็เลยเอาชิ้นงานไปเผาตามที่ต่างๆ โดยใช้วิธีการตั้งแต่เตาเผาไฟฟ้า แก๊ส ไปจนถึงการเผาแบบ Raku
WHY
ประเทศไทยมีพื้นที่และเวทีที่ส่งเสริมให้เกิดการทำงานร่วมกันระหว่างคนที่มีความสามารถหลากหลายมากมายโดยไม่มีเส้นอะไรมาแบ่งมากนัก ผ่านการทำงานร่วมกันนี้นี่เองที่ศักยภาพของสาขาวิชาต่างๆของการออกแบบจะได้เติบโตขยับขยาย ในขณะเดียวกัน การได้สอนและมีโครงการร่วมกับ International Program in Design and Architecture (INDA) ของ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย ก็เปิดโอกาสให้เราได้ทำการทดลองอะไรหลายๆอย่างด้วยเช่นกัน

Lighthouse in Yokohama l Photo: Takeshi Noguchi

Lighthouse in Yokohama l Photo: Takeshi Noguchi
คุณนิยามคำว่า ความคิดสร้างสรรค์ อย่างไร
การปะทะกันของความเชี่ยวชาญรูปแบบต่างๆ ความสามารถที่จะหาความเชื่อมโยงของความรู้ทักษะที่ยังไม่ได้ถูกเผยตัวออกมา ความสามารถที่จะตีความประสบการณ์ในระดับปัจเจก และความรู้ภายในความงดงามของผลงานคลาสสิคชิ้นเอก
อธิบายหลักการทำงานของคุณด้วยคำ 3 คำ
การทำงานร่วมกัน I ความสมัยใหม่ที่เหนือกาลเวลา I ความสุข
คุณจะไปที่ไหนหรือทำอะไร หากคิดงานไม่ออก
กินมัทฉะสักแก้ว นอน เดินเล่นเรื่อยเปื่อย หรือไม่ก็นั่งสมาธิ
โปรเจ็คต์ใดที่คุณภูมิใจมากที่สุด
ผลงานที่ชื่อว่า Tea X Tech มันเป็นการทำงานร่วมกันระหว่าง FabCafe, Midori-kai และ TAKANAO
TODO Design โดยตัวงานเป็นการออกแบบสถาปัตยกรรมของโรงน้ำชาที่ถูกสร้างและถอดประกอบใหม่ได้ มันเป็นการนำเทคนิคการผลิตแบบดิจิทัล (Digital Fabrication) มาใช้กับการสร้างโรงน้ำชา และอุปกรณ์ชงชา ตัวงานสะท้อนแรงบันดาลใจที่มาจากงานออกแบบของไทย และพิธีขั้นตอนการชงชาโดยทุกอย่างถูกนำมาควบรวมผสมผสานกัน งานชิ้นนี้ได้รับทุนสนับสนุนเล็กๆน้อยจาก Japan Foundation

Tea X Tech: Photo courtesy of TAKANAO TODO DESIGN

Tea X Tech: Photo courtesy of TAKANAO TODO DESIGN

Tea X Tech: Photo courtesy of TAKANAO TODO DESIGN
ถ้าคุณสามารถเชิญ ‘ครีเอทีฟ’ สักคนไปดื่มกาแฟด้วยกันได้ คุณจะเลือกใครและทำไม
เราอยากพบคุณสมลักษณ์ ปันติบุญ ช่างปั้นเครื่องดินเผา เขาเป็นแรงบันดาลใจให้กับนักปั้นเครื่องดินเผาชาวไทยรุ่นใหม่หลายๆคนที่มีความหลงไหลในวัฒนธรรมชงชาและงานเซรามิคที่เกี่ยวพันกับมัน เรายังไม่มีโอกาสได้เจอตัวจริงเขาเลย
OFFICE BUILDING 01 | GUARDIAN GLASS

OFFICE BUILDING 01 | GUARDIAN GLASS
ร่วมสำรวจการใช้กระจก Guardian Glass ในการออกแบบอาคารสำนักงานชั้นนำของโลก ในฐานะวัสดุอันเป็นภาพรวมของอาคารที่ทั้งตอบรับกับการใช้สอย ทั้งยังเป็นดั่งตัวแทนที่จะนำเสนอวิสัยทัศน์ขององค์กรแก่สาธารณะ
NENDO SEES KYOTO
MUSEUM OF POPULAR HISTORY
art4d พูดคุยกับ อานนท์ ชวาลาวัณย์ ผู้ก่อตั้งพิพิธภัณฑ์สามัญชน ผู้บันทึกประวัติศาสตร์การต่อสู้ทางการเมืองนอกประวัติศาสตร์กระแสหลัก ผ่านการ ‘เก็บ’ ข้าวของเครื่องใช้ที่ดูธรรมดา หากแต่บรรจุไว้ด้วยเรื่องราวการต่อสู้ของคนธรรมดา
THE DESIGN CAMP 2022
รับชมผลงานของผู้ชนะจากทั้ง 4 หัวข้อในงานประกวด The Design Camp 2022 โดยความร่วมมือระหว่าง The American Hardwood Export Council (AHEC) และ HDII Jakarta ภายใต้โจทย์หลักคือการสร้างสรรค์งานออกแบบจากไม้ American Red Oak
PHOTO ESSAY : 365OHMANAWAT
TEXT & PHOTO: ANAWAT PETCHUDOMSINSUK
(For English, press here)
ความรู้สึกที่ไม่เคยทำอะไรเป็นชิ้นเป็นอัน เริ่มต้นทำสิ่งไหนก็มักหยุดความพยายามภายในไม่กี่วัน คือจุดกำเนิดของโปรเจค 365ohmanawat เป็นการถ่ายภาพ Still Life วันละ 1 ภาพทุกวันเป็นเวลา 365 วัน เพื่อพิสูจน์ความต่อเนื่องในการลงมือทำอะไรสักอย่างที่ไม่เคยทำได้มาก่อน โดยใช้ความถนัดจากวิชาชีพช่างภาพอาหารที่ทำอยู่สร้างผลงานที่ใช้ไอเดียและเทคนิคการถ่ายภาพให้แตกต่างจากปกติที่เคยทำ
เนื่องจากงานปกติที่ทำคือการถ่ายภาพเพื่อการโฆษณาทั้งสินค้าและอาหาร ซึ่งมักโดนบิดเบือนความจริงเพื่อสร้างความสมบูรณ์แบบ พอนานวันก็เกิดเป็นความเบื่อในงาน ทำให้อยากลองทำสิ่งที่ไม่เคยทำหรือสิ่งที่แตกต่างจากที่เห็นได้โดยทั่วไป ภาพบางภาพจึงอาจสร้างความรู้สึกกระอักกระอ่วนให้กับผู้ชม ที่ให้ผลลัพธ์ตรงกันข้ามกับความต้องการในงานโฆษณาปกติ
และเพราะต้องการเปิดโอกาสให้ได้ลองทำ จึงไม่มีการตั้งข้อจำกัดทางเนื้อหาและเทคนิค ภาพในโปรเจคนี้จึงมีความหลากหลายสูง บางภาพอาจเกิดจากความไม่พอใจในสังคมบางเรื่อง, สิ่งของในชีวิตประจำวันผสมกับอาหารที่หาได้ทั่วไป หรืออาจจะแค่อยากลองฝึกเทคนิคที่พบเห็นในสื่อที่เราไม่เคยทำมาก่อน
_____________
อนวัช เพชรอุดมสินสุข (Anawat Petchudomsinsuk) ช่างภาพอาหาร Freelance ผู้รักใน Meme และความกวนประสาท
PERCEPTION OF EMPTINESS
กุลธิดา ทรงกิตติภักดี จาก HAS design and research มองความว่างเปล่าที่ปรากฏบนวัตถุและพื้นที่ในสถาปัตยกรรม ในฐานะเครื่องมือเพื่อสร้างการรับรู้ที่ไร้ขอบเขต น่าค้นหา และเป็นอนันต์
DIÊN KHANH HOUSE
Diên Khanh House โดย 6717 Studio แสดงให้เห็นถึงวิธีการจัดการกับพื้นที่สีเขียวและแสงธรรมชาติในอาคารแบบ ‘Tube House’ อาคารที่มีพื้นที่จำกัดซึ่งพบเห็นได้ทั่วไปในประเทศเวียดนาม































