Photo: W Workspace, Courtesy of Dib Bangkok
DIB BANGKOK
Tag: people
IN10 INTERIOR DESIGN
IN10 INTERIOR DESIGN สตูดิโอออกแบบภายในที่เชื่อว่าพื้นที่ที่ดีควรสะท้อนตัวตนของผู้ใช้งาน ผ่านการออกแบบที่ผสานฟังก์ชัน ความงาม และประสบการณ์เข้าไว้ด้วยกัน Read More
HAPPITAT: A LIVING LANDSCAPE: WHERE PLANTS BECOME PART OF THE STORY
Happitat แสดงให้เห็นถึงศักยภาพของภูมิสถาปัตยกรรมในการเป็นมากกว่าพื้นที่สีเขียว แต่เป็นกลไกสำคัญในการสร้างความสัมพันธ์ระหว่างเมือง ธรรมชาติ และผู้คน โดย TK Studio
Read More
STEFFEN LARBIG
สำรวจบทบาทของ Light + Building ในวันที่ความยั่งยืน การใช้พลังงานไฟฟ้า และโครงสร้างพื้นฐานอัจฉริยะกลายเป็นแรงขับเคลื่อนสำคัญของอุตสาหกรรมอาคารและแสงสว่างทั่วโลก ผ่านบทสัมภาษณ์ของ Steffen Larbig
DOCA LINEAR PARK
DOCA Linear Park สะพานสีส้มริมคลองในบราซิลเปลี่ยนริมน้ำให้เลิกเหงา พร้อมตั้งคำถามเรื่องธรรมชาติในเมือง
PHOTO ESSAY : WHITHER RIVERS FLOW
TEXT & PHOTO: XIMENG TU
(For English, press here)
ในฐานะช่างภาพสถาปัตยกรรม เสียงชัตเตอร์ของผมคือการตามหา ‘พื้นผิว’ ของเมืองที่กำลังถูกกลบด้วยเสียงอึกทึกของวัฒนธรรมฉาบฉวย ผมเติบโตมากับเสียงหวูดเรือและเขม่าควันริมฝั่งแม่น้ำเจียหลิงในยุคอุตสาหกรรมสร้างชาติ ความทรงจำเหล่านั้นคือรากเหง้าที่ทำให้ผมเห็นความต่างเมื่อย้ายไปอยู่ทางเหนือ และเมื่อกลับมาฉงชิ่งอีกครั้งในวันที่เมืองกลายเป็นเพียง ‘ฉากหลัง’ สำหรับนักท่องเที่ยว ความแปลกแยกนี้ทำให้ผมตระหนักว่า เลนส์กล้องต้องทำหน้าที่เป็นสะพานเชื่อมโยงกาลเวลา ไม่ใช่แค่การบันทึกภาพ
ภายใต้แรงกดดันของระบบทุนนิยมที่บีบอัดเมืองให้เหลือเพียงสัญลักษณ์เชิงพาณิชย์ ผมมองเห็นฉงชิ่งเป็นสถาปัตยกรรมที่มีชีวิต เป็นภาชนะรองรับความสัมพันธ์ของมนุษย์ ตลอด 3 ปีที่ผ่านมา ผมลงพื้นที่เก็บข้อมูลภาคสนามผ่านภาพถ่าย เพื่อค้นหา ‘การต่อต้านที่เงียบเชียบ’ ของผู้คนตัวเล็กๆ ในตรอกซอกซอยที่มักถูกลืม โดยวางร่องรอยชีวิตเหล่านี้ให้สนทนากับความล้ำสมัยอย่างเหนือจริง
ชื่อชุดภาพ Whither Rivers Flow สะท้อนว่าภาพเมืองที่กินใจควรเป็นเหมือนสายน้ำ ที่นอกจากจะแบกรับน้ำหนักของประวัติศาสตร์ ยังสะท้อนเฉดสีของความเป็นมนุษย์ไปพร้อมกัน เพราะท้ายที่สุดแล้ว ผู้คนก็เหมือนกระแสธารที่ไหลเวียน ทิ้งเรื่องราวและรับความทรงจำใหม่ๆ อยู่ระหว่างขุนเขาและสายน้ำตลอดกาล
___________________
ซีเหมิง ตู (Ximeng Tu -屠栖蒙) ช่างภาพสถาปัตยกรรมชาวฉงชิ่ง สาธารณรัฐประชาชนจีน ผู้ถ่ายทอดสถาปัตยกรรม ชีวิต และธรรมชาติบนแม่น้ำสองสายในเมืองฉงชิ่ง เพื่อบันทึกความสัมพันธ์และปฏิสัมพันธ์ในสิ่งเหล่านั้นผ่านร่องรอยการขยายตัวของเมืองและท้องถิ่น
PEOPLE PLACE POIESIS
People Place Poiesis นิทรรศการรวมผลงานของ Marina Tabassum ที่พาสำรวจบทบาทของสถาปัตยกรรมท่ามกลางวิกฤติสิ่งแวดล้อมและสังคมในบังกลาเทศ
PHOTO ESSAY : SAME PLACE, SAME TIME
TEXT & PHOTO: KANTAWEE JINTANON
(For English, press here)
เขาว่ากันว่า “หากคุณสามารถถ่ายภาพสตรีทในสถานที่เดียวกันได้เป็นเวลา 1 ปีติดต่อกัน คุณจะสามารถถ่ายภาพที่ไหนก็ได้บนโลกนี้” ตอนแรกผมก็ยังไม่เข้าใจคำพูดนี้ จนกระทั่งผมได้ถ่ายรูปใน ‘สวนลุมพินี’ ในตอนเช้าหลังจากออกกำลังกายเสร็จเป็นเวลา 1 ปีติดต่อกัน ทำให้ผมเข้าใจในประโยคดังกล่าวมากขึ้น
___________________
อาร์ม-กัณฐีวร์ จินตานนท์ เป็นพนักงานออฟฟิศทั่วไป (ตำแหน่ง Software Tester) ที่รักในการถ่ายภาพในการใส่ความคิดสร้างสรรค์ให้กับภาพทุกใบที่ถ่ายเพื่อให้ภาพของเรานั้นออกมาไม่เหมือนคนอื่นๆ ในทุกๆ สถานที่ที่ตัวเราไป
facebook.com/arm.kantawee
instagram.com/kantawee_street_snap
PHOTO ESSAY : COINCIDENCES IN THE STREET
Blue Umbrellas
TEXT & PHOTO: KANTAYA NEW
(For English, press here)
ในฐานะช่างภาพสตรีท สิ่งที่คอยมองหาอยู่เสมอคือ ‘โมเมนต์’ สั้นๆ ที่ทุกอย่างลงตัวกันพอดี—อิริยาบถของคนเดินผ่าน ฉากหลัง และแสงสีในเฟรมที่ดูเหมือนตอบรับกัน ราวกับนัดกันไว้โดยไม่ตั้งใจ
ภาพชุดนี้บันทึกความบังเอิญจากพื้นที่สาธารณะที่คุ้นตา—ทางเดิน ถนน หรือมุมเมืองที่เราเดินผ่านทุกวัน แต่ไม่ค่อยหยุดสังเกต หลายภาพเล่นกับความสัมพันธ์ระหว่างฉากหลัง สีสัน และท่าทางของผู้คน เช่น โปสเตอร์หรือภาพวาดที่ท่าทางไปพ้องกับคนจริง หรือลวดลายบนกำแพงที่ดูเหมือนต่อเนื่องกับคนเดินผ่านในเฟรมเดียวกัน ผู้คนธรรมดาเหล่านี้กลายเป็นตัวละครหลักในฉากสั้นๆ ที่เกิดขึ้นแล้วก็ผ่านไป
นี่คือเหตุผลที่หยุดถ่ายภาพสตรีทไม่ได้ เพราะมันคือการเก็บเสี้ยววินาทีที่ไม่ได้จัดฉาก ไม่ได้ขอให้ใครโพสท่า แต่เปิดให้เห็นจังหวะ ความพอดี และความงามเล็กๆ ที่มักถูกมองข้าม ภาพเหล่านี้ชวนให้หันกลับไปมองพื้นที่เดิมด้วยสายตาใหม่ ว่าชีวิตประจำวันเต็มไปด้วยช่วงเวลาน่าจดจำมากกว่าที่คิด
___________________
กันตยา นิว เป็นช่างภาพสตรีทและภาพถ่ายแนวคอนเซ็ปชวล เชื้อสายไทย–สิงคโปร์ ผลงานสตรีทของเธอมุ่งเน้นการจับอิริยาบถของผู้คนในพื้นที่สาธารณะ โดยเฉพาะโมเมนต์ที่บังเอิญเข้าจังหวะกับฉากหลังและสีสันในเสี้ยววินาทีเดียว
ปัจจุบันอาศัยอยู่ที่สิงคโปร์ ผลงานของเธอเคยจัดแสดงในระดับนานาชาติ และได้รับการคัดเลือกในหลายรางวัลสำคัญ เช่น Sony Alpha: MX Street Photo Contest (ชนะเลิศ, 2025), Women Street Photographers Artist Residency (Shortlist, 2025), Fujifilm Moment Street Photo Awards (รองชนะเลิศ, 2024), LensCulture Critics’ Choice (Winner, 2023) และ Sony World Photography Awards (Shortlist, 2022 — Open Competition และ Alpha Female Awards)
kantayanew.com
instagram.com/kantaya_new
instagram.com/kantaya_new_art
SUN TOWER
