Category: PHOTO ESSAY

PHOTO ESSAY : SOMETHING STILL REMAINS


TEXT: THAN DEESAMER
PHOTO: WEERAPON SINGNOI

(For English, press here

‘หอพักอ่างแก้ว’ หนึ่งในอาคารจากช่วงเริ่มต้นของมหาวิทยาลัยเชียงใหม่ และเป็นผลงานของอมร ศรีวงศ์ สถาปนิกผู้มีความสำคัญในประวัติศาสตร์ของสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ไทย ที่กำลังกลายเป็นภาพที่อาจเหลือไว้เพียงในความทรงจำ หลังมหาวิทยาลัยเชียงใหม่ชะลอการเดินหน้ารื้อถอนอาคารที่มีอายุกว่า 60 ปี ท่ามกลางข้อถกเถียงถึงคุณค่าทางสถาปัตยกรรม ประวัติศาสตร์ และความทรงจำของสถานที่แห่งนี้ 

ความน่าสนใจของหอพักอ่างแก้วไม่ได้อยู่เพียงที่รูปทรงแบบโมเดิร์น หากแต่อยู่ในวิธีที่อาคารถูกออกแบบมาเพื่อ ‘ทำงาน’ ร่วมกับสิ่งอื่น ทั้งการจัดพื้นที่เปิดเพื่อรับลม การใช้บานเกล็ดเพื่อกรองแสง และการเลือกให้โครงสร้างเป็นส่วนหนึ่งของสถาปัตยกรรม รายละเอียดเหล่านี้สะท้อนวิธีคิดที่ทำให้ความงามเกิดขึ้นจากการใช้งานและบริบท มากกว่าการประดับตกแต่ง 

ภาพถ่ายชุด Something Still Remains จึงชวนเรามามองหอพักอ่างแก้วผ่านมวลอาคาร พื้นที่ว่าง แสงเงา และร่องรอยของการใช้งาน เพื่อบันทึกสถาปัตยกรรมหนึ่งชิ้นไว้ในช่วงเวลาที่กำลังเปลี่ยนผ่าน เพราะบางครั้ง การถ่ายภาพอาคารเก่าอาจเป็นการเก็บหลักฐานของสิ่งที่อาจไม่มีอยู่อีกต่อไป

___________________

เบียร์ – วีระพล สิงห์น้อย ช่างภาพสถาปัตยกรรมชาวไทย ผู้ทำงานทั้งด้านสถาปัตยกรรมเชิงพาณิชย์และที่อยู่อาศัย โดดเด่นด้วยการใช้แสงธรรมชาติ สีสัน และองค์ประกอบเชิงพื้นที่ในการถ่ายทอดบรรยากาศของอาคาร นอกจากนี้ยังมี Foto_momo โปรเจกต์ส่วนตัวของเบียร์ที่รวบรวมภาพถ่ายสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ไว้เป็นฐานข้อมูลสำหรับผู้ที่สนใจงานประเภทนี้ ซึ่งความสนใจดังกล่าวสะท้อนผ่านการบันทึกหอพักอ่างแก้วในครั้งนี้ได้เป็นอย่างดี โดยภาพชุดนี้ถ่ายเมื่อวันที่ 3 กันยายน 2026 ที่ผ่านมา

foto-momo.com
facebook.com/fotomomo.project

PHOTO ESSAY : BEDS BUT NOT FOR SLEEPING

  • brothel


TEXT & PHOTO: KURT HOLLANDER

(For English, press here

Beds But Not For Sleeping เป็นส่วนหนึ่งของโครงการภาพถ่ายชุดใหญ่ในชื่อ The Architecture of Sex ซึ่งบันทึกภาพสถานที่ต่างๆ ในเมืองกาลี ประเทศโคลอมเบีย (ทั้งม่านรูด เลิฟโมเต็ล, สวิงเกอร์คลับ, สถานอาบอบนวด, คลับสุภาพบุรุษ, ซ่องโสเภณี ไปจนถึงสตูดิโอวิดีโอแชต) ที่ผู้คนใช้ร่วมเพศนอกเคหสถานของตนเอง

___________________

เคิร์ต ฮอลแลนเดอร์ (Kurt Hollander) มีพื้นเพมาจากนครนิวยอร์กและเคยใช้ชีวิตอยู่ในเม็กซิโกซิตีเป็นเวลาหลายปี โดยเขาได้อาศัยอยู่ที่เมืองกาลี (Cali) ประเทศโคลอมเบียในช่วงตลอด 12 ปีที่ผ่านมา เคิร์ตนั้นเป็นทั้งนักเขียนและช่างภาพสายสารคดีและ fine art โดยผลงานล่าสุดของเขาได้ร่วมจัดแสดงในเทศกาล Venice Biennale ปี 2025 และ Documenta 15 ในประเทศเยอรมนี

instagram.com/kurthollander

PHOTO ESSAY : RESTINPLANT


TEXT & PHOTO: PEERAPAT WIMOLRUNGKARAT

(For English, press here

ธรรมชาติเป็นสิ่งที่ทำให้สบายตาและบางทีก็ทำให้สบายใจ 

เลยอยากมีพื้นที่เล็กๆ ไว้เก็บภาพต้นไม้ ใบไม้แสง เงา และรายละเอียดเล็กๆ ที่เราเดินผ่านในแต่ละวัน 

ชุดภาพนี้อาจจะไม่ได้มีอะไรพิเศษมาก แค่อยากเก็บสิ่งที่มองแล้วรู้สึกดีเอาไว้ เผื่อวันไหนที่เหนื่อยๆ แวะเข้ามาดูที่นี่แล้วจะสบายตาขึ้นนิดหนึ่งก็ยังดี 

#restinplant 

a little place to rest your eyes.

___________________

พีรพัฒน์ วิมลรังครัตน์ (แอ๊ด) ช่างภาพผู้ชื่นชอบเก็บบันทึกภาพนิ่ง ที่มีความเคลื่อนไหวในความทรงจำ

instagram.com/restinplant

PHOTO ESSAY : NEKO CATS OF JAPAN


TEXT & PHOTO: MASAYUKI OKI

(For English, press here

ภาพถ่ายซีรีส์นี้เป็นส่วนหนึ่งของ ‘Neko Cats of Japan’ โฟโต้บุ๊คต่างประเทศเล่มแรกของผม ซึ่งตีพิมพ์เมื่อเดือนมีนาคม 2026 ที่ผ่านมา ภายในเล่มเป็นประสบการณ์การเดินทางของผมทั่วประเทศญี่ปุ่น ผมพยายามจับภาพท่วงท่าและสีหน้าอันละเอียดอ่อนที่เปิดเผยหัวใจที่แท้จริงของแมว รวมถึงเอกลักษณ์เฉพาะที่มาพร้อมความน่ารักในธรรมชาติ โดยภาพแต่ละภาพเป็นการแสดงความเคารพเพื่อนแมวเหมียวอันเป็นที่รักเหล่านี้ที่อาศัยอยู่ท่ามกลางภูมิทัศน์อันงดงามของญี่ปุ่น

___________________

มาซายูกิ โอกิ (Masayuki Oki) ช่างภาพชาวญี่ปุ่นผู้เริ่มถ่ายภาพแมวอย่างจริงจังในปี 2014 หลังพบกับแมวตัวแรกชื่อ ‘บุซะเนียน เซนไป’ (Busanyan Senpai) ผลงานของเขาโดดเด่นในการจับภาพอารมณ์และความสัมพันธ์ของแมวที่คล้ายมนุษย์ จนมีชื่อเสียงและได้ขยายสู่ระดับสากลด้วยการจัดนิทรรศการที่ไต้หวันพร้อมออกโฟโต้บุ๊คในปีนี้ ปัจจุบันเขาพร้อมเปิดรับโอกาสในการร่วมงานระดับนานาชาติอยู่เสมอ

instagram.com/okirakuoki

PHOTO ESSAY : INCONVENIENT SUNSET


TEXT & PHOTO: BHUMIBHAT PROMBOOT

(For English, press here

สิ่งปลูกสร้างกับพื้นที่สาธารณะมักถูกใช้เป็นเครื่องมือในการพยายามก่อรูปสังคมและวัฒนธรรมใหม่ๆ ขึ้นมา ที่ยังแสดงถึงร่องรอยของอำนาจในการที่จะต้องการลบรูปสังคมและวัฒนธรรมดั้งเดิมไปพร้อมๆ กัน ผ่านกระบวนการวิธี เช่น การซ้อนทับ การแทนที่ หรือการหลอมรวม ที่ไม่ใช่เพียงกระบวนการทางกายภาพที่เกิดขึ้นโดยปกติธรรมชาติ หากแต่เป็นกลไกเชิงโครงสร้างที่คอยบีบและรัดวิถีชีวิตของผู้คนและชุมชนให้ยอมรับและเคยชินกับความไม่ปกติธรรมดาที่เกิดขึ้น 

ภายใต้แรงกดของระบบแรงงานและอุตสาหกรรม ผู้คนที่แวดล้อมทั้งที่อยู่ในและอยู่นอกระบบแรงงาน ต่างต้องการพื้นที่สาธารณะสำหรับพักผ่อนที่รู้สึกปลอดภัยและปลอดโล่งจากภาพการทำงานที่พบเจอในทุกๆ วัน เพื่อเยียวยาความเหนื่อยล้าและความเครียดต่างๆ ภายใต้มายาคติของความปรารถนา ความสุขเล็กๆ น้อยๆ เพื่อให้มีแรงขับเคลื่อนชีวิตให้ดำเนินต่อไปได้ 

ภาพชายหาดในแถบนิคมอุตสาหกรรมมาบตาพุดคือภาพซ้อนของความหวังและความฝันของการพัฒนาพื้นที่สาธารณะโดยรอบนิคมอุตสาหกรรม ในนิยามของการมีงานทำ มีรายได้ที่มั่นคง ที่พื้นที่ทะเลและพื้นที่ชายหาดบางส่วนได้ถูกถมที่ เพื่อใช้เป็นสาธารณประโยชน์ในการผลิตพลังงานและสร้างพื้นฐานทางชีวิตที่มั่นคงเพื่อคนทั้งประเทศ ทั้งสิ่งก่อสร้างและโรงงานไฟฟ้า ได้เข้ามาซ้อนทับภูมิทัศน์ของพื้นที่สาธารณะเดิมที่ถูกใช้สำหรับการพักผ่อนและถูกแทนที่พื้นที่ของการทำประมงชายฝั่งเดิมให้ค่อยๆ ยอมรับและปรับตัวกับความเปลี่ยนแปลงที่ไม่สามารถที่จะปฏิเสธได้ ความแปลกใหม่เหล่านั้น จึงค่อยๆ ถูกทำให้กลายเป็น ‘ความปกติใหม่’ ที่ทำให้รอยต่อของพื้นที่สาธารณะที่ คน ทะเลและอุตสาหกรรม นั้นไม่สามารถแยกออกจากกันได้ 

วันนี้บนพื้นที่ริมชายหาดย่านนิคมอุตสาหกรรมมาบตาพุด ที่ทั้งคนระยองและคนจากหลายๆ สถานที่ ยังคงเข้ามาแวะเวียน พูดคุย พักใจ ทานอาหาร ตกปลา หรือทำกิจกรรมที่ริมชายหาดกันอย่างปกติธรรมดา ที่เกิดขึ้นอยู่เคียงข้างขนานไปกับเส้นแนวเขตของโรงงานไฟฟ้าที่ตั้งอยู่คั่นกลางและแบ่งแยกเส้นขอบฟ้ากับขอบทะเลมาบตาพุดให้แยกออกจากกัน ผ่านภาพเคลื่อนไหวของเวลา ที่ดวงอาทิตย์กำลังจะลาลับขอบฟ้า ที่ ‘อดีต’ และความทรงจำเดิมกำลังจะลางเลือน ที่ซึ่ง ‘ปัจจุบัน’ ผลิตภัณฑ์มวลรวมในประเทศยังคงเป็นตัวชี้วัดความมั่งคั่ง โดย ‘อนาคต’ ก็ยังเป็นปริศนาของความยั่งยืน ที่กระทบกับความเป็นไปของ ‘พื้นที่สาธารณะชายฝั่ง’ ในนามของการมีอยู่ของ ‘นิคมอุตสาหกรรมชายฝั่งทะเลตะวันออก’

___________________

ภูมิภัทร พรหมบุตร ภายใต้โครงการ Human Made in Rayong ร่วมกับ EPIGRAM, Thai News Pix, ชมรมนักข่าวสิ่งแวดล้อม และ Dot to Dot

instagram.com/bhumibhatpromboot

PHOTO ESSAY : URBAN LIGHT


TEXT & PHOTO: PATTARADANAI FANGNOI

(For English, press here

ภาพชุดนี้เป็นการสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างแสง วัตถุ และผู้คนในพื้นที่เมือง ผ่านการสังเกตในชีวิตประจำวันของผู้ถ่าย แสงถูกใช้เป็นองค์ประกอบหลักในการเปิดเผยและปิดบังบางสิ่ง ขณะที่วัตถุและผู้คนกลายเป็นเพียงร่องรอยของการดำรงอยู่ในช่วงเวลาสั้นๆ ภาพทั้งหมดไม่ได้พยายามเล่าเรื่องอย่างตรงไปตรงมา แต่เปิดพื้นที่ให้ผู้ชมตีความและเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของตัวเอง

___________________

ภัทรดนัย แฟงน้อย เป็นช่างภาพที่สนใจการบันทึกเรื่องราวของผู้คนและสถานที่ผ่านช่วงเวลาจริงในชีวิตประจำวันในมุมมองความร่วมสมัยของคนรุ่นใหม่

instagram.com/aboutneung

PHOTO ESSAY : SOMETHING IN EVERYTHING


TEXT & PHOTO: SUKRIT PATJUNTADUSIT

(For English, press here

“เสียงกระซิบจากโรงงาน มันดังกว่าเสียงร้องของชาวบ้าน” 

ประโยคนี้ถูกพูดโดยตัวแทนชาวบ้านที่ได้รับผลกระทบจากมลพิษที่กำเนิดมาจากโรงงานต่างๆ ในจังหวัดระยอง ไม่ว่าจะเป็นการปล่อยควันส่งกลิ่นเหม็น และการรั่วไหลของสารเคมีปริศนาในทะเลที่มักจะเกิดขึ้นสลับกันเป็นประจำทุกปี ซึ่งส่งผลให้สิ่งมีชีวิตทางทะเลเริ่มหายไป ชาวประมงก็มีรายได้ลดน้อยลง และสุขภาพของผู้คนที่มีอัตราการเป็นโรคมะเร็งเพิ่มสูงขึ้น 

ภาพถ่ายชุด SOMETHING IN EVERYTHING เป็นผลงานเชิงทดลองและสำรวจบนพื้นที่จริงในจังหวัดระยอง โดยใช้แผ่นฟิล์มในการบันทึกภาพและนำมาทดลองด้วยเทคนิค ‘ฟิล์มซุป’ (film Soup)

สิ่งที่นำมาใช้ซุปฟิล์มคือน้ำจากท่อน้ำทิ้งที่ต่อตรงมาจากในโรงงานที่กำลังไหลลงสู่ทะเล น้ำจากบ่อบำบัดน้ำเสียที่เกิดการรั่วไหลลงแหล่งน้ำของชุมชน ดินที่ปนเปื้อนเคมีจากสวนยางพาราที่อยู่ติดกับโรงงานที่เคยเกิดเหตุไฟไหม้ ขี้เถ้าจากถังสารเคมี และน้ำมันดิบที่ชาวบ้านเก็บได้จากเหตุการณ์ท่อส่งน้ำมันรั่วไหลลอยขึ้นมาบนหาดแม่รำพึงปี 2565 

เมื่อผ่านกระบวนการล้างและทำให้ภาพปรากฏบนแผ่นฟิล์มแสดงให้เห็นถึงรูปร่างที่แท้จริงของผลกระทบมีทั้งที่ทำให้สีสันผิดเพี้ยนไป เกิดคราบต่างๆ จากสารเคมี ที่มีความเป็นกรดกัดกร่อนแผ่นฟิล์มจนทำให้เนื้อฟิล์มเสียหาย และผิดรูปไปจากเดิม กระบวนการทดลองนี้ได้แสดงให้เห็นถึงบางสิ่งบางอย่างที่อาจสามารถทำให้เกิดความผิดปกติขึ้นได้ในร่างกายมนุษย์ ไม่ต่างจากแผ่นฟิล์มที่นำมาทดลอง

___________________

เปา สุกฤษฎิ์ ปัจจันตดุสิต หรือ SiiXTY-4 (64) ช่างภาพและศิลปินภาพถ่าย ปัจจุบันเป็นช่างภาพอิสระรับถ่ายงาน commercial และงาน event ต่างๆ ในบทของการเป็นศิลปินภาพถ่ายเปามีความสนใจในเรื่องของสิ่งแวดล้อม ร่องรอยการกระทำบางอย่าง และการตั้งคำถามถึงความเป็นมนุษย์ ปัจจุบันอาศัยอยู่ในกรุงเทพฯ เมืองที่เต็มไปด้วยอารยธรรมและความวุ่นวาย

siixty-4.com
facebook.com/IXVIIXLI

PHOTO ESSAY : 10.96%


TEXT & PHOTO: JAD JADSADA

(For English, press here

โปรเจกต์การถ่ายภาพทุกวันนี้เริ่มต้นจากความรู้สึกของการขาดแรงบันดาลใจในการถ่ายภาพ เลยคิดว่าโปรเจกต์นี้น่าจะทำให้เราจับกล้องง่ายขึ้น ตลอดระยะเวลาในการทำโปรเจกต์นี้ทำให้เรารู้ว่า การถ่ายภาพสตรีทนอกจากประสบการณ์แล้ว ต้องพึ่งพาเรื่องของโชคชะตาด้วยเหมือนกัน เพราะบางวันเดินถ่ายภาพหลายชั่วโมงกลับไม่ได้ภาพที่พอใจ แต่ในบางวันเดินแค่ไม่กี่นาทีก็ได้ภาพที่พอใจแล้ว นั้นมันคือเสน่ห์ของการถ่ายภาพสตรีทในทุกๆ วัน

ภาพชุดนี้เป็นส่วนหนึ่งของ ‘10.96%’ โปรเจกต์ photobook ของ เจษฎา อินเอก ที่เกิดจากการถ่ายภาพวันละหนึ่งรูปทุกวันเป็นเวลาหนึ่งปีเต็ม โดยใน photobook นี้ เจษฎาได้คัดเลือกและตีพิมพ์รูปภาพที่เขาชอบที่สุดเป็นจำนวน 40 รูป หรือคิดเป็นสัดส่วน 10.96% ของ 365 อันเป็นจำนวนรูปภาพทั้งหมดที่เขาได้ถ่ายไว้ในโปรเจกต์นี้

___________________

เจษฎา อินเอก เป็นช่างภาพ Street ที่ถ่ายภาพอย่างจริงจัง และเป็นผู้ก่อตั้งกลุ่ม 365 Days Street Photography โดยตอนนี้เขากำลังทำ photobook ในชื่อ ‘40/365 Days Street Photography’

facebook.com/Jadsadainek
instagram.com/JAD__JADSADA

PHOTO ESSAY : SEOUL


TEXT & PHOTO: RYO KATSUMURA

(For English, press here

ซีรีส์นี้เป็นส่วนหนึ่งของ photo zine แรกของผมชื่อว่า ‘SEOUL’ ที่เพิ่งตีพิมพ์เมื่อเดือนกุมภาพันธ์ 2026 ที่ผ่านมา แทนที่ผมจะถ่ายภาพสถานที่หรือแลนด์มาร์กสำคัญๆ ผมกลับเตร็ดเตร่ในเมืองและเลือกจับห้วงเวลาอันเงียบสงบของแสง การสาดสะท้อนของเงา และฉากเล็กๆ ที่รู้สึกว่าใช่ต่อความรู้สึกของผม เป็นการถ่ายภาพที่ทำงานอย่างใกล้ชิดกับความรู้สึกที่ผมมีต่อ ‘สิ่งดีๆ’ ที่ถูกโอบอุ้มไว้อย่างเงียบเชียบภายในจิตใจ

ตั้งแต่เปิดตัว photo zine ชุดนี้ ได้รับการนำเสนอและพูดถึงโดยสื่อจากไต้หวัน และปัจจุบันนี้วางแผงอยู่ในร้านหนังสือที่เกาหลีใต้ ฮ่องกง และไทย แต่อย่างไรก็ตาม ผมเองก็คิดไว้ว่าอยากจะนำเสนอผลงานชิ้นนี้ให้กว้างไกลไปยิ่งขึ้นในอนาคต

สำหรับผู้ที่สนใจสามารถชมผลงานเพิ่มเติมได้ที่ลิงก์: facebook.com/share/p/1C8cmXQKBF

___________________

เรียว คัตสึมูระ (Ryo Katsumura) เป็นช่างภาพชาวโตเกียว ที่มักถ่ายภาพด้วยความรู้สึกเงียบสงบและวางใจ รวมถึงความรู้สึก ‘ดีๆ’ ที่ยังตราตรึงในหัวใจของเขา แม้สถานที่นั้นจะเปลี่ยนไปแค่ไหนก็ตาม อาจจะบอกได้ว่าเขามักถูกดึงดูดด้วยความสนใจที่มีต่อบรรยากาศพิเศษ อันมากด้วยมวลความรู้สึกอันละเอียดอ่อนที่ฟุ้งกระจายอยู่ในแต่ละเมืองที่หาไม่ได้จากที่ไหน

ryokatsumura.photo
instagram.com/2.ryo.photo

PHOTO ESSAY : CHROMATIC: A JOURNEY THROUGH NEIGHBORHOOD COLOR


TEXT & PHOTO: MICK SONCHAROEN

(For English, press here

บางครั้งเรามักจะมองข้ามคุณค่าและความงามของสิ่งที่เราคุ้นเคย

เฉกเช่นเรื่องราวของย่านการค้าสำคัญในเมืองเก่ากรุงเทพฯ อย่างทรงวาด พาหุรัด ปากคลองตลาด ที่อาจจะเป็นสถานที่ธรรมดาของใครหลายคน แต่บางครั้งมันอาจจะมีมุมที่คุณมองไม่เห็นซ่อนอยู่

ชุดภาพถ่าย CHROMATIC: A Journey Through Neighborhood Color เป็นการเก็บบันทึกและมองภาพย่านเมืองเก่าของกรุงเทพฯ ในมุมที่แตกต่าง ซึ่งให้ความสำคัญกับการอยู่ร่วมกันของอดีตและปัจจุบัน

เอกลักษณ์ของความหลากหลายทางวัฒนธรรม ทั้งไทย จีน และอินเดีย ถูกแสดงออกผ่านทางสีสันที่สอดแทรกอยู่ในชุมชน ไม่ใช่เฉพาะสีของวัตถุหรือสถาปัตยกรรม แต่รวมถึงความหลากหลายของสีสันในการใช้ชีวิต การค้าขาย และกิจกรรมของวิถีชีวิตในทุกๆ วันที่หลอมรวมกันอย่างลงตัว

บางครั้งการมองสิ่งที่เราเคยชินให้ลึกลงไป อาจทำให้เราได้เห็นถึงมุมมองใหม่ๆ เพราะหัวใจของสถานที่คือการมีอยู่ของผู้คนและชีวิตที่มีความเคลื่อนไหวเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา นำมาซึ่งเสน่ห์ของการผสมผสานระหว่างสิ่งใหม่ๆ และความดั้งเดิม ทำให้ย่านเหล่านี้ได้กลับมามีชีวิตอีกครั้ง

___________________

มิก สนเจริญ นักวางกลยุทธ์โฆษณาที่หลงรักการถ่ายรูปมามากกว่า 20 ปี จบการศึกษาจากคณะสถาปัตยกรรมศาสตร์ ทำให้มิกมีความสนใจในรูปทรง พื้นที่ และผิวสัมผัส เป็นพิเศษ งานของเขามักถ่ายทอดมุมมององค์ประกอบเชิงเรขาคณิตและโครงสร้างด้วยการใช้แสงและเงาที่เป็นเอกลักษณ์​ นอกจากความสนใจงานภาพถ่ายสถาปัตยกรรม สตรีท และ พอร์ตเทรต มิกยัง มีผลงานภาพถ่ายกีฬา (action sports) ที่ได้รับการยอมรับทั้งในและต่างประเทศ

instagram.com/shotby.mick
instagram.com/micksoncharoenphoto